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中国传统人物画造型 中臆造性的研究 丁 山 “臆造”本义是指凭主观意想编造，其中 “臆 ”多指主观地、不依 赖客观依据的意思。 “臆造”这个表述强调了一部分的艺术形象具有不 依赖客观依据的想象 自由性，以及脱离具体客观对象联系的距离感。那 么， “臆造”方式在中国传统人物画创作中的运用，也给人物画造型带 来 了 “似与不似”之 间的灵动变化 。 “臆造 ”具有缺乏客观依据的想象 自由性，这首先在人物画所表现 的题材中得 以显现 。在古代 帛画或壁画中，有大量古人信奉的释道人 物，甚至有更早的神话传说 ，其中的人物形象均没有客观具体的来源 ， 也并非仅仅是依靠创作者的心意和认识就可以决定的，那是一种 由公众 整体的认知或误读所进行 的主观揣测和编造 ，这种编造 内容 的虚拟性与 “臆造”缺乏具体依据的特性极为吻合。另一个方面，在风俗画、仕女 画、帝王或文人们的画像表现中，此类题材具有一定的客观依据，那么 其中又包含了形象上 “臆造 的什么特性呢?首先，艺术家在形象塑造 时注重对客观对象的分析 、理解和记忆 ，并 以此作为观察 的基础 ，这种 基础大都 由艺术家的经验和回忆组成 ，所 以这是一种具有虚拟性和距离 感的造型观察手段。艺术家的工作就是通过形象表现的技巧在画室里面 将观察积累的形象 “摆”出来或 “营造 出来 ，所 以同样具有 “臆造” 意义上的编造性。 其次 ，形象的形成也是根据人物身份普遍的、具代表性的特征和环 境特性来形成概念上的程式与样式的。客观对象也只是在确定了样式之 后，才在细节的表现上产生具体作用，而这种细节的表现也往往是习惯 行为下所形成的部分动态特征 。因此这类题材所依据的形象来源基础 、 概念样式的作用以及对客观对象运用的范 围，都呈现出了 “臆造”特性 中脱离客观对象具体联系的距离感、虚拟性，也即具有 “臆造 ”意义上 的编造特点 。 “臆造”所依托的引子往往是由文学创作开始的。道、释、神、鬼 形象的来源大都是对 自然现象揣测之后凭空想象的文字记录，或对历史 人物肆意转化变异的形象描述 。这种文字上对形象的编造多由各种客观 的对象拼贴、嫁接、混装后组成，并且运用拼接的形象元素在现实中的 象征作用来替代编造后形象的审美需要，这在龙、凤、麒麟等瑞兽的创 造上有更明显的呈现。那么这类题材 “臆造 ”所依托的引子，则是文字 上对各种客观对象审美经验混合编造后的虚拟物象的描述。同时，这种 一 粤誊 学囔 曼 翟 lj… 7 依赖臆想方法进行组合和编造的文字总结也为形象转化提供了明确的形 式参照。民间画诀中有记 ： “画将无脖项，画少女应削肩。”这里的画 诀是人物身份普遍的具代表性特征的文字总结，是对审美经验的文字记 录，并使之成为概念上的特定人物的样式。 苏轼在 传神记中有言： “吾尝见僧惟真画曾鲁公 ，初不甚似， 一 日往见公，归而喜甚 ，日：吾得之矣。乃于眉后加三纹，隐约可见， 作倪首仰视，眉扬而额蹙者 ，遂大似。”这里则强调了对客观对象具体 细节的仔细观察和处理，同时认为这样的处理和控制最能传达出人物对 象的精神及关键之处。可见 ，文字描述的内容是一种概念上人物样式的 大致规范 ，而具体的客观对象在细节特点处理上的鲜明性要求，也是形 象表现的重要依托 。如文中所记 “眉后三纹”便是对象特定的身份在常 年生活的动作习惯下所养成的体貌特征，艺术家正是通过分析理解 ，对 人物进行非静止的动态描绘，才使这些细节在样式规范中显现出不同寻 常的鲜明性，使之需要在细细 “品读”之后才获得豁然开朗的生动审美 体验，而这些审美效能也是在依赖样式的设定和 “臆造”后的背景中才 得 以释放 。 在形象普遍性审美认知所确定的人物样式的基础上，还须在具体形 象的处理中有所补充。如在服饰、行为细节、环境联系等细节上，都必 须与人物的历史时期、性情身份大致吻合。唐代张彦远在 历代名画 记 中说： “若论衣服、车舆、士风、人物，年代各异，南北有殊 。观 画之宜，在乎详审。”所谓 “详审”，指的就是 “大致吻合”的 “人物 样式”规范。它是对具体服饰、道具等客观物体与人物关系的强调，但 它并不追求一一对应的吻合 ，因为这种与客观物体的印证范围并不是想 象中的那么单一和具体，它强调的是一种较宽泛的 “详审 ，一个年代 或一个人物的衣服、车舆、土风却是有太多的选择。也正是因为有了这 种相对宽泛的 “样