谈声乐学习中的自然发声方法.docVIP

【标题】谈声乐学习中的自然发声方法 【作者】吴成钢 【关键词】声乐??演唱技术???自然发声? 【指导老师】胡 刚 【专业】音乐学 【正文】引言歌唱不仅是一门艺术，也是一门科学。歌唱时声音必须永远是自如与自然的。发声器官的行动应“像看东西的眼睛的官能一样是本能地活动”。歌唱时任何有意识地和自觉地控制发声器官的作法都是无益的。歌唱是并应保持一种自发的、不费力的反射行动，不应有任何形式的肌肉控制。对歌唱来说，只有自然的方法才是科学的，任何演唱技术都必须建立在自然这个基础上。自然的发声是歌唱的灵魂，没有自然的发声就没有灵活自如的歌唱，更谈不上艺术表现。许多人努力学习声乐多年，但始终没有成功;有的歌手暂时获得成功，也只是昙花一现，很快就离开了舞台。其中的原因是多方面的，但最主要的一个就是歌唱的声音失去了它的灵魂—自然的发声方法。歌唱作为一门艺术,要想具有不竭的生命力,就必须去寻找一种简便省力的、和大自然有着相同旋律的、与人的自身构造相谐合的方法。“自然”,在歌唱当中有着独特的含义:它既不是那种丝毫不予加工、提炼的原始的照搬,也不是人为地精工雕琢的代名词,而是经过科学加工后,在歌唱中所表现出来的一种状态。记得乔?兰培尔蒂曾经说过:“人声是一件最宝贵的乐器,比任何其他乐器都精美动人。”自然的歌唱方法,可以增强身体和发声器官的机能。在歌唱当中寻求一种自然的发声途径是很重要的。一、自然发声的含义解放嗓音发声机制——自然、自然是歌唱中常用的术语。它说明嗓音器官的一种自然的、非强迫的和无拘束的运转状态。玛拉费奥蒂说：“自然是发声的柱石。”具有它，任何时候歌手都对他的所有嗓音财富拥有完全和无暇的控制。嗓音训练中自然放松做作为一个要素。就字面而言，自然意思是不坚实、不僵硬或紧张，或是松弛和宽松，从抑制中解放出来。换言之，就是歌唱时排除不必要的心理和肌肉的紧张与过度用力。歌手们对自然的含义有很多误解，大都由于把自然概念混同于僵硬和迟钝。僵硬或紧张是指肌肉缺乏灵活性，在形状改变和活动中阻力相当大。此外，在迟钝状态中的肌肉完全处于静止状态，无自动力的肌肉全然“缺乏推动力”，是一种无力或无生命力的状态。自然处于两个极端之间。自然时，僵硬和迟钝都存在而是处于肌肉的紧张状态。在此状态中，肌肉纤维出现有益的张力或局部收缩，即使肌肉处于休止状态。处于自然情况下，“维持持续的（非随意的）收缩，通称为紧张，显然与力量消耗的增加无关……因而无疲劳迹象。”自然放松的意思是从对抗的肌肉拉扯中解放出来的（任何）积极运动，它不是一种肌肉、关节或喉的静止状态，但“它全靠”所用的“运动方式和控制”。当强迫的、有意的与否则是自动的或自发的肌肉行动相矛盾时，就产生阻碍性肌肉紧张。自然放松就是消除嗓音通道中各个部分之间的矛盾。换言之，自然放松是一种相对状态，要求解脱不正常的紧张，而不是嗓音器官的松弛。二、自然发声方法在声乐艺术中的基础性歌唱是一门表演艺术，也是人们用声音表达情感的最简便易行的理想方式，好的歌唱；声音一定优美悦耳动人；语言表达形象准确清晰，演唱技巧运用自如，给人以“余音绕梁，三日不决”之感。正如古人所言“唱若游云之飞天空，口下无碍，悠悠扬扬，使人听之可以顿释烦闷，和悦性情。”因此，我们把真切的自然歌唱看成是歌唱艺术的最佳境界，也就是歌唱者将复杂的技术性问题和思想感情的有机融合，用想象来丰富音乐作品单纯的主题和内涵。李冰在《声乐艺术中的自然辩证法》中说到：艺术与自然似乎有着不懈之缘。一方面，任何艺术都是以一定的自然（生理的与心理的，物质的与社会的）为基础而又不能止于自然的水平，必须进一步改造、提高、美化和超越自然，否则便无艺术可言。但另一方面，任何对自然的美化和提高，最终又必须给人以“自然”的美感，否则过犹不及的艺术会被不自然扭曲和葬送。因此我们可以说，改造自然而又合乎自然，乃是一切艺术工作者必须遵循的自然法则。当然，应该说明的是在这里自然事实上具有双重意义：第一种是原始的、粗糙的，因而有待改进和美化自然；第二种自然则更高一级——它是经过美化加工而又不违背美学规律和自然规律，合乎真实生活与情感的自然之美。???“自然”在歌唱中有着独特的含义：它既不是那种丝毫不加工、提炼的原始照搬，也不是人为地精工雕琢的特有名词；而是经过科学的符合人体生理结构的加工后，在歌唱中表现出来的一种状态。歌唱中自然的发声是从歌唱的生理条件出发，形成的合理的发声状态。从生理学角度来要求，不违背发声器官生理机能的运动原则；从声学角度来判断，它符合发出具有充分共鸣的优美声音。世界上任何事都有它的发展规律，人们掌握并利用这种规律，才能生存，才能发展，才能取得成功。歌唱也不例外，应当“顺应自然规律，运用科学原理，这样，从开始训练时就防止自然的声音走样，学生们可顺利地接受正确方