浅谈电影与文学、戏剧的关系.docVIP

浅谈电影与文学、戏剧的关系 电影是一个庞大、复杂、有趣的对象物，是面向世界、面向人群的一个窗口。它是一门动态的艺术。用音乐、画面、人物表演来展现各种故事，并且可以长时间保留不受时间空间的影响。 文学是用文字的表现手法来展现的一门艺术。它也同样不受时间空间的影响，但是相比与电影它更单一。 戏剧指的是供演出，特别强调舞台上的语言，并且有明确作者(剧作家)的文本，是属于文学领域的创作，也就是一般中文所说的“话剧”，而剧场则是在舞台上关于文本以外的一切，包括灯光、音响、动作等综合性的艺术呈现，而表演则是更不只局限于舞台上，在日常生活当中人与人之间的一切互动，都可以视为是表演。 然而这三者之间有着密切的联系。 首先， 电影的主要构成故事片与戏剧的关系极为密切，它们都属于叙事型艺术，最为明显的是故事情节剧为俩者共通的表现题材。。在发展历史上，电影受到来自戏剧的巨大影响。电影的导演、演员等环节是在戏剧基础上发展而来，戏剧的大量艺术手法被电影借鉴，形成了电影史上的戏剧电影美学。 二者的根本区别在于：电影的叙事性也要叙述故事，描述时间和情景。戏剧通过舞台演员的表演和假定性来使观众进入剧情。电影是后来的艺术门类，他在描写事件和演员表现技巧上都是借鉴戏剧的表演手段。但电影作为新兴的艺术门类，它具有集音乐、美术、戏剧、戏曲于一身的综合表现优势，由于电影的地点的随意性，时空范围就可以大到宇宙，小到微生物都可以在一段事件内同时表现，而戏剧由于空间和时间的局限，表现范围的可能性就不如电影从创作上讲，电影中导演的工作是第一位的，其关注的核心仍然是影像，他要保证观众看到的各种视觉要素共同组成他希望达到的影像效果，演员只是造就影像的重要手段，但不是核心的和唯一的，其表演必须自然真实，因此电影观众的注意力应当更多放在影像上，而非演员。戏剧则主要依赖演员的语言动作表现，他们的语言、形体动作成为观众欣赏戏剧的主要审美对象，表演有较强的假定性和风格化色彩。 其次， 改编是一种艺术的再创作的方式，其一般包括把文学、漫画等不同于电影的艺术形式改编为电影，或者是把过去的电影再次的改编(也称为翻拍)两种方式。电影来源于文学，文学造就电影。文学与电影有密切的联系，文学表达的是文字的、静态的美；而电影是感官结合的体验，动态的美。作为综合艺术的电影在汲取诸种艺术养料丰富自身综合特质方面，获得与文学的密切融合关系。文学各种样式对电影的渗透，电影对文学的叙事手法、抒情手法和塑造人物性格的丰富艺术手段的借鉴，使电影艺术在增强自身的表现能力，形成新的综合艺术特质方面，发挥作用。 电影文学作为电影的文学基础构成，是以电影的独特视听思维方式来构思和写作的文学形式，兼有电影和文学的双重属性。电影文学，集中表现为电影的剧作基础，即电影剧本。电影剧本包括文学剧本、分镜头本和台本（工作台本、完成台本）三个部分。电影文学又指电影作品的文学性含义，包括电影剧作的文学价值、电影创作借鉴与融合的文学形式因素、电影剧作的文学个性等等。电影文学，还直接和经常反映在电影对文学作品的改编方面。中国电影的成就一方面取决与导演的灵感和对影像的敏锐把握，另一方面离不开对文学的借鉴。文学家以文字叙述故事，而电影则用形象的视听画面描绘故事。 它们是两种截然不同的艺术，但彼此间又存在着分合难定的暧昧与紧张关系。它们相互渗透，相互影响，其最明显、最直接的联系是电影对文学作品的大量改编。文学和电影之间又存在着不可调和性，它们各自沿着不同的艺术轨道发展。电影和文学正是在交叉和分离中实现了互动。只有将电影和文学有机的融合在一起，使之互相促进，使中国的电影站在文学的肩膀上看世界；文学借助电影的影像，使文学真正成为广泛的大众的艺术。文学是一切影视作品创作的基础,文学作品深刻的内涵与丰富的表现形式,为电影镜头语言的表达提供了参照。中外电影史上,根据文学经典名著改编的电影几乎也成了电影的精品之作。文学与电影的关系是辩证统一的关系,既有趋同性,也有差异性。 如果电影抛却文学因素,只注重电影的技术技巧手段,那么外在再华丽唯美的电影也是一个没有灵魂的躯壳。本论文从文学与电影的关系、电影对文学创作技巧的借鉴、电影深层与表层意义,以及导演自我道德、人文、丰富的文学情思与个人人格升华等方面予以论述,最终阐明了文学对一部成功电影的塑造。 最后，电影与文学、戏剧之间的密切关系是相辅相成的。文学是电影与戏剧的基础，它把握着整个结构的骨架。没有文学作为基础就不可能有电影和戏剧的发展。而戏剧又是文学的进一步体现。它用动态的方式把文学作品的含义更真切的表现出来。电影是冲突性最强的一门艺术。它不仅有文学的基础还有戏剧的动态，且不受时间空间的限制。它是一门受众面广、符合大众需求的综合性艺术。相信在以后的发展中电影会有更新更好的突破。