河南省豫北六校2012届高三年级第三次精英联考(语文).docVIP

河南省豫北六校2012届高三年级第三次精英联考 语 文 试 题 注意事项： 1．本试卷分第1卷（阅读题）和第卷（表达题）两部分。答卷前，考生务必将自己的姓名、准考证号填写在本试卷和答题卡相应位置上。 2．作答时，将答案写在答题卡上。写在本试卷上无效。 3．考试结束后，将本试卷和答题卡一并交回。 第卷 （阅读题，共70分） 甲 必考题 一、现代文阅读（9分，每小题3分） 阅读下面的文字，完成1～3题。 历史家陈寅恪说：“中国艺术，造极于两宋。”从法、理、意、趣等诸多方面考量宋画都可称道。宋画上承唐代法度，在唐法基础上将意态和情趣融入，下启元明清三代，堪称统摄整合型艺术，宋画的魅力最为持久。 宋代绘画多元和全面，这个原因常被忽视。我以为，任何事物的发展变化常以相互支持生发为肇始，遂生连锁反应，最后臻于大成。宋画是时间累积的结果，在隋唐五代时期已经打下雄厚基础，有宋三百多年，民间绘画、宫廷绘画、士大夫绘画各自形成体系，人物、山水、花鸟各都新派迭出，题材扩大，彼此吸收、渗透，艺术触角的伸展与变异成就了美术史的重要转折，从此众水分流，各得其所，即宋代画院树立的“院体画”和苏轼等创立的“文人画”，已成后世经典。 人以理为贵，落实在操作层面上，翰林图画院的设立功不可没。北宋徽宗时还曾一度设立画。除此外，更重要的是文人的参与，常在精密不苟的法理中灌注趣味与精神。宋画的精微典雅独步百代，精微者必有细节，而细节决非节外生枝，是完全与整体和谐并流畅地表达的，却是很多后者因精微而变得支离或滞塞所望尘莫及的。……朱熹提出以“涵泳”为核心把握“象外之象”的方法，说得具体透彻。在朱子那里，有一段精论：“理无形而难知，物有迹而易睹，故因是物以求之。”大致意思是：既然理无形而物有形，就应在有形的物上作格物的踏实功夫。要在有形之物中求无形之理。格物，乃是由积累到贯通再到推类的认知过程，也就是一个具体一普遍一具体的过程。这种下而上达，由分殊而达理一的格物方法，使心与理一，心与物融。识在“穷理以进知”的格物中，在内外双修的多种参照互补中完成。这种由内而外再内的认识过程，随风潜入夜，润泽万物于法理和意韵之中，这实在是宋代画家们的葵花宝典。宋画之魅，就 由这格物功夫出，并由此而禁得住看，禁得住品。 宋画的另一特点，是借助魏晋之“气韵”、唐代之“意境”和宋代之“气象”的集大成者，三者统一。“气象”堪称宋代美精神的绝妙注，其“中和”、“浑成”之品性——以理思潮和哲精神为根柢，以宏阔的形而上的主体精神自然地影响着画家，由此勾勒出清晰的创作脉络。 理想之外，技法不容忽视。宋画有着丰富的艺术表现手法，精粹而纯熟的技术为实现立意提供了切实保证。宋画的主流艺术样式是工笔画，其勾染的微妙对应于宋人格物致知的追求，水墨虽非主流，却已有后声夺人的潜质，其重神韵的意识亦对工笔画有所影响，两者互补成为新的推动力，工而有韵，放而不粗，无论花鸟、人物或山水，概莫如此。总的来说，宋画之魂，在画家的全面修养，在格物致知的功夫，在严谨法理中自然流露的文人气息，在画面内在形式的和谐，所有这些凝聚出宋画之静气，静则清、则大、则庄重深远、则清新朴厚。 （选自2012年1月30日《文艺报》韩朝《宋画之魂》，有删改） 1．下列关于原文第一、二两段内容的表述，不正确的一项是 A．有者认为中国艺术在两宋时达到顶峰。宋画能承前启后，表现出持久的艺术魅力。 B．宋代绘画多元和全面，表现在法、理、意、趣等诸多方面，均达到了一个新高度。 C．宋代画院树立的“院体画”和苏轼等创立的“文人画”，成为宋代的经典。 D．隋唐五代时期绘画艺术的不断积累，为宋画三百多年的发展和提高打下了雄厚基础。 2．下列理解和分析，不符合原文意思的一项是 A．宋画的细节与整体和谐并流畅表达出来，又因文人的参与而在精密不苟的法理中灌注了趣味与精神。 B．宋画博采众长，融合了魏晋的“气韵”、唐代的“意境”和宋代的“气象”，提升了自身的艺品位。 C．宋代的绘画艺术百花齐放，各家画派彼此吸收，互相渗透，艺术触角的伸展与变异成就了美术史的重要转折。 D．宋代理思潮和哲思想，宏阔的形而上的主体精神影响着画家，也制约了宋代绘画艺术的发展。 3．根据原文内容，下列理解和推断不正确的一项是 A．画家的全面修养、格物致知功夫、严谨法理中流露的文人气息和画面内在形式的和谐，是形成宋画之魂主要因素。 B．细节是宋画的工笔艺术的要素之一，这是后来很多画家追求的目标，这是后来很多者追求精微典雅而取得成功的典范。 C．格物，是由积累到贯通再到推类的认知过程，这是宋代画家们的画功秘籍，宋画之魂由格物功夫练出，禁得住看，禁得住品。 D．宋画技法达到了炉火纯青的境界。工笔画与水墨画两者互补，形成了工而有韵，放而不粗，庄重深远、