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国家“十五”规划教材 中国工艺美术史新编 清华大学美术学院 尚刚 教授 序言 中国古代工艺美术与其特点 一、性质与分类 古代工艺美术定义： 含有艺术价值的手工制品。生产形态，等同手工业，文化形态，属造型艺术 讲授时段： 自远古至1911年（原始社会～清亡） 起源 后起词，历史不足百年 涵盖门类广，历史早（8000年前） 与美术比较：原始工艺美术更成熟 分类和主体—— 分类（按材质）：织物（丝棉毛麻）、陶瓷、玉石、金属（金银铜）、漆木、杂（竹牙角玻璃） 主体：日用品为主，也含欣赏品，日用和欣赏无断然界线 二、适用的原则 造型、装饰体现适用（功能） 造型与适用：联系密切 装饰与适用：联系稍弱，仍常表现明确 日用器皿装饰：立体→平面 造型装饰评价标准——美观适用统一 一般尺度：不妨于用；更高标准：有助于用 三、材料与技术的制约 材料的制约—— 材料与造型 金属、漆木：可方可圆，大小皆宜 陶瓷：圆，尺度适中——粘土特性 材料与装饰—— 主料： 青花图案发色 ——氧化钴成分 技术的制约 材料借助技术，技术引出差异 四、造型、装饰与其主导 造型装饰演进的差异—— 造型较稳定（变化慢）：使用联系生活方式 装饰较活跃（变化快）：欣赏联系审美观念 碗的不同造型和装饰 材质与造型装饰—— 材质的低贱仿高贵 金银器：总为漆木、陶瓷取法 丝绸：装饰影响最大 反例 高档模仿低档：较少 玉器：等级最高，影响不大——材料珍稀且易损坏 五、认识功能与审美意义 认识功能—— 制作宗旨：官府——秉承上命 民间——迎合主顾 销售对象：特定阶层——共性 认识功能：最能反映审美时尚 不及纯艺术震撼感人 生活中无法回避 造型装饰： 不断提供形式语言 审美意义： 方式——潜移默化 功效——培养审美意识 左右审美判断 六、生产格局与时代主流 生产格局——官府、民间 时代主流—— 官府：时代主导 工艺美术体现等级：材质、品种、图案、配色 官府设计统一，风貌类同 民间：仿效官府 艺术追求趋同，违制僭越 例外：民间高档品 （始于宋，盛于明清） 生产中心—— 多数：城市及周边 作坊集中，能工巧匠荟萃 商业发达：销售，竞争刺激创新 例外 陶瓷：就地取材、破坏环境 宫廷窑场：规模小，数量极少 七、基本风貌与文明价值 基本风貌—— 宋以来，含蓄优雅常最受推重 装饰历来神重于形 体现： 文人士子物品 若干宫廷器用 独有艺术特色 文明价值—— 发明丝绸、瓷器，水平高跻世界顶峰 独有文化、艺术特色 唯一有连续性传统的工艺美术 域外：历史更久、也曾辉煌，但传统中断 中国：虽经冲击，兼收并蓄，绵延相继，自成体系 八、讨论的核心与断代的利弊 讨论核心—— 出土物 断代利弊—— 缺憾：艺术变化与朝代更迭总不同步 坚持断代： 王朝更迭总导引政治、经济、文化等变迁 工艺美术风貌演进受上述因素影响 变化虽由微而著，根由是新王朝建立 工艺美术史理当做出充分的文化解说 * 原始绘画附丽于工艺美术 原始雕塑附丽于工艺美术 辽代皮囊壶造型及演变与游牧生活变迁适应 酒注配注碗以加温 元以来的陶瓷装饰基本为彩绘，器表平齐，不易藏垢，更利清洗。 釭灯：将烟烬吸入灯腹水中，降低空气污染 香囊：无论如何转动，香灰、香火不外漏 辅料： 明清彩绘瓷 ——调胶、调油 陶瓷胎体薄 ——轮制 青铜器玲珑剔透 ——失蜡法 唐以后，锦纹可色彩繁丽、形象写实——纬线起花 原始彩陶 宋代汝窑 清代官窑 装饰：宋元银器与漆器 造型：宋代银器与瓷器 清代官府和民间刺绣 审美意义—— 即令素朴无文，也有线型、颜色等形式语言 或投入市场，或生产者自用 稍粗 一般 略差 较弱 民间 为统治集团和国家政治服务 考究 高手 优质 雄厚 官府 对象 制作 工匠 原料