第九章丰裕社会与国际主义风格分析.pptVIP

第九章 丰裕社会与国际主义风格 1、20世纪50年代中后期，西方各国度过艰难的战后重建进入到丰裕社会； 2、美国出现了独立的设计事务所，美国大众文化对设计的影响深入； 3、二战后，出现了“战后婴儿”、家庭消费力，对传统价值的淡漠感，青少年一代对于非传统产品设计独立，成为强大的消费力量； 4、妇女的经济地位独立，成为强大的消费力量； 5、市场细分日益精细，用毕即弃的消费主义成为西方消费的主要方式和行为。 ?一、丰裕社会时代背景 科学技术的发展及审美观念的变化 1.航空航天和计算机技术的飞速发展：“宇宙风格”盛行－－银灰色+飞行器造型 2.各种新材料的出现：色彩鲜艳的塑料时代。 3.战后经济的复苏：社会进入丰裕发展阶段，消费者对产品的要求日趋多样化。 ?二、英国“波普”设计运动 背景：战后成长的青年一代厌倦了现代主义风格单调、冷漠的设计，渴望有新的消费观念和新的文化风格的出现。 新兴的大众文化（肥皂剧、爵士乐、摇摆舞、电子游戏）正在赶超传统的高雅文化。艺术的色彩与装饰因此被重新运用。 1.波普（POP）艺术与设计 波普（pop）：这个词来自英语的大众化（popular）,与60年代的文化、艺术、思想、设计建立起密切联系以后，它不仅仅指“大众享有的文化”，更加具有“反叛正统”的意义，也是这个时代的最大特征。 波普艺术： 追求日常生活中最为通俗的形式、色彩、结构，形成大众化、市民化的、有象征意义的风格，追求雅俗共赏的目的。 特征：通俗的、短暂的、可消费的、便宜的、批量的、年轻的、诙谐的、诡秘的刺激的。?? 设计口号：艺术不应该是高雅的，艺术应该等同于生活。 艺术手段：拼帖、放大、组合、模仿。 波普设计：反叛正统的追求完美、整洁、高雅的设计，追求形式上的异化及娱乐化的表现主义倾向。 《是什么使今日的家庭如此不同，如此具有魅力》 拼帖画 波普设计： 产品专注于形式的表现和纯粹的表面装饰,而不是功能、合理的生产一类现代主义的观念。 波普设计强调灵活性与可消费性,即产品的寿命应是短暂的,以适应多变的社会、文化条件。???? 追求大众化的、通俗的趣味,反对现代主义自命不凡的清高。强调消费产品的象征意义而不是其形式上和美学上的质量。? 设计元素：最普通的、最常见的工业产品或废弃物?? 波普设计的特征：多种风格的混杂。 ? （1）设计与创作题材直接取材于充分商业化的日常世界，是商业主义的。 （2）设计作品的形象简洁取自日常生活用品。 （3）设计风格基本上接纳商业性艺术的直接效果。 2.波普风格下的英国设计 （1）玛丽·匡特（时装） （2）[美]波普艺术家：安迪·沃霍尔、奥登伯革 把城市的废弃物作为作品材料，把这些本来不具备审美特性的东西按照艺术构思拼凑起来，使之脱离原来的属性在形式上开了“结合”艺术的先河。 并非对现实的讽刺挖苦或反叛，而只是以一个普通者的姿态观察我们生活的世界。使我们突然意识到某些东西的存在，而这些习以为常的东西确经常被我们忽略。 （1）玛丽·匡特（时装） 阿兰·琼斯 彼得·穆多卡 1969年阿兰·琼斯（Allen Jones）设计一张桌子和一把坐椅，前者的下面是一个极为逼真的跪着的半裸女雕像，她用背脊托着一块玻璃桌面，后者是一个半裸的坐椅，其造型与设计观念和正统设计不可同日而语。 （2）[美]波普艺术家：安迪·沃霍尔、奥登伯革 安迪·沃霍尔 安迪·沃霍尔招贴设计 《100个罐头》 天堂的地震 拟定《权利自由法案》活动招贴 奥登伯格的作品 汤罐头凳 罐头图案厨房用品 罗杰·迪安的“充气”塑料椅 “蟒蛇”灯 国际羊毛标志 《毛泽东在1972》局部图 《米老鼠》 用热点传播符号表达流行文化 《坎贝尔汤罐头》-重复构成产生的拓展延伸 《二百一十个可口可乐瓶》-重复构成产生的拓展延伸 《玛丽莲·梦露》 《毛泽东》 色调的分离 安徒生-运用重叠的图底建立空间 “波普”是一场自发的运动,?没有系统的理论来指导设计,也没有找到一种有效的手段来填平个性自由与批量生产之间的鸿沟。许多波普设计出自年轻人之手,也只有追求新奇的年轻人乐意一试。 但新奇一过,它们也就被抛弃了。这也许正是波普设计的目标之一。 波普设计的本质是形式主义的,它违背了工业生产中的经济法则、人机工程学原理等工业设计的基本原则,因而昙花一现便销声匿迹了。但是波普设计的影响是广泛的,特别是在利用色彩和表现形式方面为设计领域吹进了一股新鲜空气,由此剌激了这方面的探索。? 3、设计伦理观念???? 由美国设计理论家巴巴纳克提出。设计的目的不仅仅是为眼前