以《我是歌手》为例浅析电视节目引进过程中的本土化.doc

以《我是歌手》为例浅析电视节目引进过程中的本土化 说到最近最火的娱乐节目，非《我是歌手》莫属。新颖的节目形式，超强的明星阵容，真实的音乐现场，都使这一节目迅速蹿红。该节目是从韩国引进的，原版节目第一季与第二季的比赛模式完全不同，中国版引进的是第一季的比赛模式——7位歌手淘汰赛。中国版的《我是歌手》在引进的时候，并没有完全遵照韩国版的操作流程。 不过，在第一期赢得普遍称赞后，各种批评之声却不绝于耳。引自韩国王牌节目的《我是歌手》，为什么在移植中国的过程中饱受争议？《我是歌手》在引进过程中又给我们哪些启发呢？ 我认为，外国节目的引进和其他文化、科技产品引进一样，不仅仅只是要引进，要有“中国特色”。如同跨国公司都会重视本土化一样，中国电视台如何选择适合中国市场的国际节目，通过引进国外娱乐公司版权，进行改进与本土文化融合，迎合中国观众的习惯，每一档国外成熟的电视节目模式引进中国都面临着如何本土化的问题，前几年很多引进节目失败的案例也充分说明，照搬国外模式并不是一档节目成功的主要因素，关键还在于成功实现本土化嫁接。一是歌手复活赛环节是传播途径上，总决赛创新了电影院看直播的模式。创新推出的“我是歌手总决赛院线抢票活动”在60多万网友的参与下，瞬间。“微博签到”的观看电视模式总决赛当晚，微博上 “我是歌手”热门话题突破1亿次由于微博是实时的，当人们在微博上看到如此多的人讨论此节目的时候，自然而然也会对节目产生好奇，最终也可能导致打开电视来收看节目，形成观众回流。所以，如果你在观看《我是歌手》之后会为某个歌手未获得冠军而在微博、微信上与朋友“吐槽”，或许这正是该节目精心设计的一环。原来是一大家子围在电视前面看《新闻联播》，现在则是一个人边看电视、边刷微博，与陌生人分享自己看电视的享受。以前选秀节目靠短信投票聚集人气，现在则是通过“微博刷屏和消费明星”的方式来获得关注度。与西方国家电视观众以纯娱乐诉求为主的模式不同中国优秀节目都。中国电视台接下来的竞争将进入“大片”时代。这是一场要么大赢要么大输的游戏。