项目一：动画片制作.ppt

S1.1动画片的详细制作过程 一、Flash动画片的详细制作流程 1、总体规划阶段 （1）策划：包括作品内容及其卖点、主题定位、风格定位（写实或写意、正剧或喜剧、市场定位或受众定位） （2）素材资料准备：观察一些动作，准备相关的图片、音响等。 （3）脚本：编剧创作文学脚本，尽可能避免复杂的对话，一般用画面表现视觉动作。 （4）角色造型设计：标准造型的三视图、服饰道具分解图和人物比例图等 （5）背景设计：包括动画中各个主场景的色彩氛围和景物结构图等。 （6）分镜头：按照脚本，将剧情通过镜头语言表达出来，将人物放在场景中，通过不同机位的镜头切换来表达剧情。 包括时间设定、动作描述、对白、音效和镜头转换方式等，用文字记录下来，便于后面制作。 S1.1动画片的详细制作过程 2、中期制作阶段 （1）录制声音：录制好声音，以此来估算镜头的长短 （2）建立和设置电影文件：设置好文件的尺寸和一些相关设置 （3）输入线稿或直接绘制。 （4）上色：上色，如若需要再设置明暗。 （5）动画编排：完成各镜头的动画，将各镜头拼接起来。 3、后期制作 （1）后期处理：为动画添加特效、合成并添加音效。 （2）发布动画：对动画片进行优化，增加Loading预载动画和播放按钮，并导出合适的后期制作文件格式。 S1.2动画脚本的编写 1、题材和脚本定位 （1）题材： 时代：现实/历史、 内容：校园/爱情/侦破/武侠/反腐/社会伦理/都市/军事 来源：改编/原创 题材：神话/童话/民间传说/现实/科幻 （2）脚本定位：观众定位和市场需要。 2、脚本的结构和编写 （1）编写原理：写脚本时要充分考虑视觉造型性。比如描写“春天来了”，尽量用视觉语言“大地一片嫩绿，桃花开了，柳树冒出新芽，同只蝴蝶在花丛中飞舞”，即用镜头写脚本。 S1.2动画脚本的编写 （2）脚本的结构：动画片内容的骨架 开端：绝大部分以出现冲突为开场的，但不是绝对的 发展：承接开场，把故事展开。 高潮：矛盾冲突发展到顶点。 结局：高冲突的结果，主题得到体现。 3、改编脚本：在原有的小说或漫画基础上进行改编。如《大话三国》 （1）改编方法： 节选：摘取相对完整一段 移植：直接挪移 浓缩：将篇幅较长的进行浓缩 扩展：将原故事丰富化，扩展情节 糅合：几部作品合在一起，如拾荒的《射雕》糅合了《后羿》、《射雕》 故事新编：借助原先角色的躯壳，加以构思，创造新的情境。 S1.2动画脚本的编写 （2）改编程度 忠于原著：《花木兰》 进行改选：《狮子王》 借题发挥：《卖火柴的小女孩》 （3）改编的步骤 确定改编的方式、程度 观众定位： 确定动画的风格、样式、主基调 第一步：去年抽象议论 第二步：立主题，理清主线 第三步：按动画片重新结构 第四步：分场分段，开场-发展-高潮-结局 第五步：安排每个小段落中的戏 第六步：确定主要角色与次要角色 S1.2动画脚本的编写 4、原创脚本：要求更高，更具挑战性 5、脚本的写作与格式 （1）剧情创意：有创新 （2）故事梗概：表述故事冲突和主要人物之间的关联，反映故事内容的轮廓 （3）脚本格式： 文学脚本：文字描述注重镜头感，一般写为故事梗概 脚本：采用文字把内容场次化。 分镜头脚本：将文字内容分切成一系列可以制作的镜头。 S1.3分镜头设计 1、脚本：也叫文字分镜头。 镜头1（全景）：女孩在吹泡泡 镜头2（中景）：女孩坐在一个大泡泡上飞向天空 镜头3（近景）：少女对着镜头吹泡泡 镜头4（中景）：天空中的心形泡泡掉到地上发芽开花 镜头5（远景）：地面上组成一片心形的花海，中间有“I LOVE YOU” 2、画面分镜头 把文字分镜头用画面描述出来，一般用草图表现出来。 如下图： S1.3分镜头设计 S1.3分镜头设计 3、分镜头脚本：完善的导演脚本 （1）镜号：先后顺序 （2）景别：远、全、中、近、特写等 （3）摄法：镜头的角度和运动。 （4）具体画面草图或示意图，角色、背影、景别、视野、朝向等安排 （5）内容：人物动作和对白 （6）镜头长度 （7）音乐、音响和动效提示 4、镜头角度：鸟瞰、俯视、平视、仰视、倾斜 5、镜头运动：推、拉、摇、横移、升降、跟、景深 6、镜头的组接：切入切出、化入化出、淡入淡出、划入划出、圈入圈出 S1.3分镜头设计 示例：MTV《随梦而飞》 1、文学脚本： 我会忍受所谓孤单却不能让你承受苦难但愿你能对命运反抗放下你那沉重行囊我何尝喜欢带着伤成长成就他人对我期望谁在乎流芳谁愿意错过年少轻狂…… S1.3分镜头设计 2、文字分镜头 镜头一：（特写）窗前孤单的牵牛花在雨里静静的绽放。 镜头二：（近景）早上在室内，男主角站在窗前，衣衫湿透 镜头三：（特写）男主角脸上挂着水珠 镜头四：（近景）雨夜，女主角的家门口的灯笼随风飘