《最后的武林》真格的武侠 走心的搞笑.docVIP

《最后的武林》真格的武侠 走心的搞笑 　　大侠也是讲究气质的。李安如是说。网络大电影无疑是一个魔性的词汇，它是风起云涌的互联网热潮里的价值洼地;是冒险家的淘金乐园;短短两年，它呈井喷之势发展。但不可否认，野蛮生长、良莠不齐、快餐文化也成为它的“原罪”。近日，网络电影《最后的武林》因为没有明星大导，在横店“悄无声息”地开拍了。当大家以为这又是一个“网大”时，它却给了现实一个冷静的白眼―坚持良心出品，不仅有武侠情怀，还有功夫世家的功底;不仅有反讽式的搞笑，还有深刻的社会反思。 　　 　　“明明一个产妇怀胎要十月， 　　却用钱请十个孕妇一个月就生完” 　　搞笑，他们是认真的 　　一位有武侠情结的导演，遇上了三位有喜剧精神的编剧，于是碰撞出“武侠”“架空”“借古讽今”等关键词。 　　然而，在长达三个多月的剧本创作中，要让这三个关键词落地生根枝繁叶茂并不容易。总编剧马远选择了“刺客”和“老千”这两个武林中的小人物作为故事的主角，“刺客”以殉职为手段，悲壮收场，让当权者有所惮;“老千”以赚钱为信仰，市侩重利，让诚信无可寻。同是天涯沦落人，职业不受待见、见不得光的二人却成为朋友，一段好戏就此开场。 　　这位曾经的优酷全国原创总监，操着一口闽南口音的普通话，笑着告诉记者：“用普通话创作，铺普通话的包袱和梗，对我来说就跟外语写作一样。”小岳岳、宋小宝、“开心麻花”等北方喜剧人主导了市场环境，一开口就能让观众发笑。对于马远和他的团队来说，很难占得语言优势。所以，他们把更多的精力投注在解构传统、制造冲突上，“在悲凉中做喜剧，这是我们自己摸索出来的方法”。每个听起来十分强大的角色，都有致命的缺陷，比如“百步穿杨”只有第一百步才百发百中，其它任何步数都百发百不中;玩暗器的金钱镖，越练越穷，越穷越要练，因为“铜钱为镖，全打水漂”。 　　除了解构声名在外的“武林高手”，在另一部马远编剧的网络剧《微能力者》中，马远还重塑了“超级英雄”。“我觉得超级英雄是有点神经病的逻辑，一个很?潘康娜宋锏玫揭恢帜芰χ?后变成了超人，突然间你成暴发户了，你不去拯救世界还能干吗？就好像我是一个很穷的人，你突然给我两个亿，我当然会去做慈善，但如果这两个亿是我一分钱一分钱赚回来的，我是不是要想一想？” 对人性的剖析付诸笔端，所以他笔下的微能力者，以为自己有超人的能力，结果跌进了深渊。最后解脱他的是“我其实可以凭着良知和善良去打败坏人”的想法，还是回归到给一个普通人加成一点点能力，他就能变成“超人”的正向逻辑。 　　马远坚持在作品中灌输这种小人物的宿命论，“给你一种能力，同时剥夺你一种权利”。这在《最后的武林》中更加淋漓尽致。主角是“天下第一刺客”的儿子，在父亲死后由老千抚养长大。即便老千想培养他继任“天下第一刺客”，他还是依样学样成为了老千，丧失了继承他父亲功夫的能力。 　　 　　当主角问义父：“你可不可以告诉我当今世上，什么千术最厉害，最快学成？”老千回答：“明明一个产妇怀胎要十月，你说有钱请十个孕妇一个月能生下孩子吗？”随后送了一本书给他，上面赫然写着“金熔”。“反了，是熔金！” 　　主创们会心一笑，“要不我们这部戏就讽刺金融环境？”“要不用这部戏来讲慢慢修炼的过程？”于是，武侠的“慢”和金融的“快”，成为了最具戏剧冲突的笑点。“金融是一直催生你快快快，功夫是要慢慢坚持的。虽然在正常逻辑里，一个人修炼的黄金时间应该是年轻的时候，但为什么往往世外高手都是老人？根本原因是有中国的传统精神、文化的累积、岁月的沉淀在其中支撑。”出生于武术世家、 第三代八卦掌传人的导演霍穗强最有发言权。 　　《最后的武林》的最后，一个老千抚养长大的刺客的儿子，用老千的方式让一个落魄过时的武林走向终结。他把武林变成了纳斯达克，各门派挂牌上市，从此认钱，不认功夫。从故事照进现实的讽刺，带来爆笑后的沉思。 　　用传统“匠人精神” 　　做网络电影 　　分镜图、造型图纯手绘 　　剧中“百步穿杨”的扮演者何若鹤毕业于中戏，在《最后的武林》之前从未拍过网络电影，“感觉比较Low”。因为喜欢古装戏又以为这是正剧，所以抱了试一试的心态。直到看到副导演把导演画的分镜头分享到朋友圈，决定接下这部戏。“电影导演是创作中心，我们演员只是活着的道具而已。导演值得信任很重要。” 　　霍穗强用了三个月的时间手绘了传说中的“分镜头图”。所有人物脸部的原型都是他自己，画之前先把武打动作和表情想好、做出来、拍照，然后用素描的方式画出自己的脸，以此为底进行修改，用这样的“笨办法”一共画了十几本。剧组的人笑称他是“会武术的画家”。他无奈道，都是被逼出来的，如果导演不懂编剧，就无法跟编剧聊到一起，导演不懂构图，出来的东西就达不到摄像的要求，导演不懂美术，就只能跟美术说“好啊好啊，好像挺好的”。“