《當代中国卡通油画的形成及其形式探究》.docVIP

PAGE \* MERGEFORMAT 3 当代中国卡通油画的形成及形式探究 摘要：本文探讨了在当代语境下的中国油画卡通倾向的形成及形式。对中国卡通油画进行了简要的梳理，重点阐述了卡通油画的外在客观环境、内在组成要素，以及在当下后现代艺术语境中的地位和作用。从21世纪伊始不断繁荣发展的数码艺术、计算机艺术、新媒体艺术等各个成面分析卡通油画的形成及发展。 关键词：油画语言；卡通；新媒体艺术；艺术学 一、卡通油画的当代语境 油画产生于14至16世纪的欧洲，经500多年的发展，到现代已成为具有世界影响力的艺术门类。 从19世纪末开始，油画在表现方式上不再临摹自然、再现自然，艺术家以发自内心的感悟来组织绘画。至20世纪，不断形成了的艺术流派使艺术的形式呈现出了多种倾向，此时油画艺术的形式语言受到了高度重视。 卡通艺术的产生是和20世纪艺术的发展一脉相承的。卡通是英文“cartoon”的音译，在英文书报上开始出现时初指政治漫画，也指动画片、连环漫画。1841年，英国伦敦的几位画家创办了一本漫画杂志——《笨拙》，率先亮出“cartoon”一词。卡通油画既是以油画为载体来表现卡通的思维方式和生活理念。它以一种不同于以往的形式成为艺术家一种新的叙说渠道，结合现代及后现代思想、强烈的解构与重构、调侃与反叛，成为其鲜明的标签。 中国油画最早可追溯到15至16世纪。至20世纪50年代以后，中国油画进入到了以历史题材为主要表现对象的创作时期。80年代随着改革开放油画的创作发生了重大转变，到80年代末期，中国油画出现了空前多样化的局面。至90年代，代表现代及后现代思想的“新潮美术”慢慢进入中国油画乃至整个艺术的范畴，这时呈现着各种流派交相辉映的局面。卡通这种形式此时也顺应历史的潮流在中国画坛逐渐萌芽且发展起来。 二、中国卡通油画的形成及形式 （一） 中国卡通油画的形成 中国卡通油画的形成有其自身的环境和特定的历史规律，在中国艺术经历了各种各样历史时期之后卡通风格绘画的出现，意味着很多严肃的事情变得轻松，很多既定的事情得到重构。卡通可以说是在世界当代艺术的大环境下自然而然的形成了。 卡通油画的时代特征 新时期以来中国艺术取得了长足的发展，出现了各种新兴艺术潮流。在这些思潮中，本土化是最具特色的一项。卡通成为了当代艺术家对本土化的回应方式、成为他们本土化的语言，成为他们了解世界、解构世界以及创造世界的一种途径，近而最终使他们蜕变为“卡通的一代”。卡通的消费主义，解构主义迎合了大众的口味，人们需要更贴近现实生活，需要反应喜怒哀乐并同时能通俗易懂能让人一笑置之简单娱乐的表达方式，卡通的出现体现着当下的潮流。 新媒体艺术对油画卡通风格的影响 通常对新媒体艺术的理解是以光学、电子等新技术和新材料为媒介作为其基本语言的一种新的艺术表现门类。新媒体通常涉及摄影、声音、录像、行为、以及网络媒体等艺术形式。卡通油画提倡实践，提倡运用全新的表现技法和画面构成，希望运用各种视觉效果组成其画面要素，新媒体艺术的发展恰如其分地满足了卡通形式的要求，成为卡通油画的推动力量，卡通油画从中吸取着现代的用色和造型观念。 （二） 中国卡通油画的形式 卡通油画的形式亦既是画面所呈现出的构成、倾向、色彩的组合及这些绘画语言经过重构之后所揭示出的文化内涵。中国卡通油画的形式可以归结为通俗化、平面化、图案化和设计化，这几个方面相互联系共同组成了在现代及后现代语境下的卡通油画的整体面貌。 通俗化 通俗是卡通的一个显要标志。甚至可以说不流行、不大众就不卡通。“通俗化”相当于英文中的“popular culture”，我们今天所说的通俗化是一个特定范畴，它主要是指兴起于当代都市的、与当代大工业密切相关的。卡通油画的通俗化形式就是浅显易懂，它不需要引起人的深入思考，只需要能引起人的共鸣。 卡通油画为了突出其通俗性在画面的处理上摈弃了宏大叙事的题材，以贴近人们实际生活的内容让观者感到活生生的消费文化体验，这种体验是抛开了绘画繁重的叙事功能和再现功能后在当下物质与消费浪潮冲击下形成的集体意识。 2． 平面化 卡通风格的油画可以说无一例外都是平面的。这个平面具体指向画面的表面处理效果，在技法上采用平涂的方式来组织画面，使得画布的表面呈现出广告写真的感觉。 卡通油画首先打破的就是构图形式的传统法则，卡通油画用夸张的对比和饱和的用色重构了传统的表现法则，使得画面有着强烈的时代气息。其次，卡通油画常常用强烈的色彩把反差很大的两个视觉要素配列在一起，使人感受到一种新鲜地刺激。 3． 图案化 卡通油画的图案形式其意义就是画面越来越成为了一种设计。由于消费文化和商业需求使得图案形式味道越发地突出和明显。卡通油画的图案形式也就越发地突出了其在造型上的设计过程，重在表现图案的概念而不是指向广义的图案本身。 4． 设计