合唱训练与指挥概览.pptVIP

1、了解作品的时代背景、作者的创作个性以及所在国家、民族、地区的基本音乐特征，这样才能把握好作品的演出风格。 2、仔细研究作品的曲式结构。找出合理性对比的最大可能性，并把握好各对比的尺度，做出巧妙而合理的处理安排(既有独到之处，又在情理之中)。比如：重复：乐句重复；乐段重复，均应在相同中寻找不同因素，又在不同中寻找相同因素。乐段之间往往通过速度、力度、和声浓度等手段进行性格与色彩方面的对比（块状对比）。乐句及乐句间往往采用相对（稳定）速度、旋律、音调的起伏等“色调”手段予以对比（细腻对比）。 3、避免反高潮现象的出现。一个作品应该只有一个主高潮，其他一切局部高潮都是为全局的主高潮服务的，是主高潮的衬托。一个作品高潮多了，就等于无高潮。如：《我爱你，中国》。 4、找作品的最佳情感表现区域。讲究情感表现某一“情感区域”向另一“情感区域”发展的自然过程。如：《黄水谣》各乐段的转换过程。 充分运用男女声的不同音色以获得更好的合唱效果。 1、单声部歌曲男女声齐唱可造成“真一部，假二部”的效果。 2、二部合唱歌曲由S、T唱高声部，A、B唱低声部可造成“真二部，假四部”的效果（一般未明确标出男女声部的二部合唱，均可用此法作为“四部”混声合唱演出）。 3、三部合唱歌曲S、T共同唱第一声部，A唱第二声部，B唱第三声部，可以造成“真三部，假四部”的效果（一般同声三部合唱曲均可用此法作为四部混声合唱