动漫产业和本土文化相融合的研究.docVIP

动漫产业和本土文化相融合的研究 　　摘 要：动漫产业一直是我国大力发展的对象，对于如何发展并与我国本土文化相融合一直是我国动漫创作者思考的问题，本文主要从两者存在的问题出发，研究中国动漫与本土文化结合的历史探源，并结合中国动漫与本土文化结合的初体验来发现两者融合的出路的研究。 　　关键词：动漫产业；本土文化；融合 　　一、中国动漫与本土文化融合存在的问题 　　1.缺乏对本土文化深层次的挖掘 　　在虚拟动漫世界中，动漫产业的衍生品以及相关产业的发展带来了巨大的利益，可成为提高经济实力与文化软实力的推动力量。中国的动漫企业逐渐看到动漫产业发展的深层意义，这些都是源于日本动漫的大量引进，虚拟的动漫人物角色、故事以及其蕴含的思想深刻的影响着我国的80、90后甚至00后，而相比下，我国动漫缺乏发现力以及创造力，缺乏对本国本土文化深层次的挖掘。 　　2.对于传统文化的误解 　　有的观点认为旧的就是过时的，殊不知儒家思想能流传上千年，难道说就是一直是念旧吗。可以反问的是你对我们的传统文化了解多少？自己上下五千年的文化正被逐渐遗失。我们还没意识到没有文化的积淀是多么可怕，把文化给丢了的民族是多么可悲。我们这丰富的文化可以给我们提供丰富的题材，可说是取之不尽，用之不竭，难道我们还说没有什么好的题材可用吗？一首木兰词被美国人拿了拍了《花木兰》，找的原画师也是华人设计的，可是我们却总是叫嚷着没有题材没有素材。你再看看美国人拿我们的国宝熊猫摇身一变《功夫熊猫》，从第一部到第三部拿到中国上映均是大卖，看看功夫和熊猫这可都是中国的呀。我们可以控制国宝的出口但不能控制文化的渗入，我们现在要做的事是发扬我们的传统文化的魅力，并将其反渗入到全世界中去。 　　3.慎重对待外来文化，发掘本土文化特色 　　在改革开放的带动下的文化的进口，一定程度上丰富了我们的文化内容，可以说是呈现了百花齐放的势态，但是我们要把握这种度，需要有区别有选择的来看待这些文化渗入，但不是说绝对的否定引进外来文化，而应该将外来文化作为我们的范本，深入发掘本土文化的特色，正如丝绸之路将我国的丝绸带入欧洲，郑和下西洋将我国的瓷器文化传扬出去一样，我们的动漫产业如何将本土文化的精髓发扬出来影响全世界是我们考虑的一个重大课题。 　　二、中国动漫与本土文化结合的历史探源 　　中国动漫发展初期，也就是刚刚引进动画的时期，这一时期的艺术家们结合中国京剧艺术，将京剧中的形象和元素运用到动画电影中，形成了初期的中国特色动画电影。 　　中国动漫发展的中期是在解放后，我国成立了上海美术电影制片厂，进一步研究中国动画发展的走向，结合中国题材开发了大量的剪纸动画例如《金色的海螺》，木偶动画例如《曹冲称象》，水墨动画例如《小蝌蚪找妈妈》等等。也有一系列的短篇动画片的创作，可以说是题材多样，内容丰富。中国动漫发展的后期，也就是欧美以及日本动画引进阶段，收到国外的影响，我国的动画收到冲击，更多观众被吸引，这既是一个危机同时也是一个时机，给中国动画创作者提出一个新的课题，如何与市场竞争，如何将观众吸引回来，同时也是走出去的好时机。新技术的引进，新内容的丰富，新生代的兴起为中国动画创作提供了新生力量，《喜洋洋与灰太狼》的成功不仅仅是形象的创新，更是将这个狼吃羊的传统故事进行颠覆性的改变，增加羊的智慧，提升弱者的力量，大量网络语言的运用也符合新生代的审美要求。 　　三、中国动漫与本土文化结合的初体验 　　1.齐天大圣的成功 　　我国的老艺术家们，满怀着爱国的情怀，从最初发展中国动画开始，就以致力于发展有中国特色的动画片，从传统文化的京剧艺术、皮影戏、剪纸、民间艺术等各种形式中找到能运用的元素，以四大名著之一《西游记》中的齐天大圣形象为原型，创作的齐天大圣动画电影，在当年获得了世界级的奖项，也可以说是将中国动画推向世界取得了成功。 　　2.宝莲灯的回归 　　80年代末期，由于日本动漫的引进，我国的动漫发展一度处在低迷状态，由于动画人才的断档，更多的人成为国外代工的工人，我国的动漫发展处于停滞阶段，上海美术电影制片厂作为中国动画的孵化地肩负发展中国动画的责任，沉寂多年来首次推出动画电影《宝莲灯》，结合这个中国神话故事，重新设定人物形象，以单线平涂为主的表现形式，结合传统纹样，加入迪斯尼式的幽默角色，以新型的故事形式表现出来，可以说是将西方叙事形式加入中国式表演的一种尝试。为我国动漫形式的中西方结合提供一个可以参考的范本。 　　3.大圣归来的成功 　　多年来我国的动漫工作者们都在致力于如何发展中国式动画电影，如何将中国动画语言国际化，不仅是中国人喜欢，也要让世界重新认识中国动画。我欣喜的看到了这样一部电影《大圣归来》，以全新的视角来讲述这个众人皆知的故事，从编剧到角色定位以及动作设计都是非