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元代青花瓷植物纹样之研究 　　摘要：中国的青花瓷器兴起于唐、宋，成熟于元，盛行于明清。因此，元代青花瓷具有很高的研究价值。近年来，学术界对元青花瓷的关注有不断增加的趋势，它以清新雅致的色彩、繁缛富丽的图饰、雄浑质朴的造型，给人以强烈的视觉冲击和意味蕴藉的审美感受。逐渐成为美术界的重点课题。本文通过文献探讨、纹样统计和分析比较的方法对相关文本文献中国内外考古发现的元代青花瓷器和博物馆藏品的图像资料的分析，试图探讨元青花瓷植物纹样之特征、装饰风格和内涵。 　　关键词：元青花、植物纹样、装饰 　　研究背景： 　　中国的制瓷业，从商代出现原始瓷到唐代的近两千年间，一直以青瓷为主，从唐代开始形成的“南青北白”至两宋时期，中国的陶瓷审美一直是以釉色为主流，即使有笔绘装饰或任何釉色变化，也大多以抽象的绘画或釉色流动为主，景德镇元代青花制瓷技术的出现，扭转了这种趋势，使中国制瓷业中的刻、划、印花的装饰技法迅速让位于彩绘，同时，也使元以后的中国制瓷中心迅速集中到景德镇。元代是一个民族大融合的时代，元青花瓷的艺术风格是在多民族文化融合、对外交流频繁的历史背景下形成的。因而，作为一种思想文化载体，元青花瓷艺术有着鲜明的时代特征和审美特点，是当时特定的社会背景、文化特点与审美价值取向的综合反映。 　　研究目的： 　　本研究以元代青花瓷的植物纹样为对象的原因为，青花瓷是是元代特殊的多元文化交融的产物,在上1929年元青花被英国人霍布逊发现，但是当时并没有引起人们的注意，直到50年代初，美国历史学家波普博士正式提出至正型元青花瓷的观点，才逐步引起国内考古学界、陶瓷学者的重视，对元青花的研究是从80年代中期才真正起步的，90年代后期才有研究论著问世，而其中对纹样的研究与探讨十分有限。故本研究希望通过对相关图像资料的统计分析及文献资料的探讨，归纳整理出元青花瓷植物纹样之特征、装饰风格和内在涵养。研究方法： 　　本文所要探讨的元代青花瓷纹样及细部的图像资料，主要是以《中国陶瓷全集元（下）》、国内外公立及私立美术馆、博物馆，以及相关研究机构的出版物中所收录的图片为主，结合古籍资料、考古报告与今人研究成果等相关文献资料，通过统计与比较、风格分析等方法进行研究。 　　第一章元代青花瓷及其分期 　　元代是是中国的青花瓷艺术发展的成熟阶段。元代青花瓷作为物质文化和精神文化的载体，是元代特殊历史背景下多元文化融合的结晶。它以清新雅致的色彩、繁缛富丽的图饰、雄浑质朴的造型，给人以强烈的视觉冲击和意味蕴藉的审美感受。它体现出的是人工的雕琢之美，注重的是表象的华丽与气势。在青花瓷艺术其形成、发展的漫长过程中，在吸纳继承本土传统文化有益因素的同时，也同样受到了不同区域、不同民族、不同宗教文化因素的冲击和影响。青白相映的色彩即是蒙古民族文化审美在元青花瓷的集中体现。 　　元代青花瓷经历了一个发展和演变的阶段:早期青花瓷还只是点缀或作部分装饰，器物少，使用国产钻料，整个制瓷还处于不够成熟阶段，元代中期，青花瓷的制作有了长足的进步，无论在瓷胎、釉色、钻料、纹饰等方面都开始进人成熟时期；到元代后期，元青花瓷进人鼎盛时期，大型器物和精品器物数量众多，人物故事图案开始出现，并在元代末年达到顶峰。 　　第二章元代青花瓷植物纹样之特征 　　元青花的纹样是民间制瓷艺人经过几百年传承、创造的产物，是我们传统文化的结晶，是古人思想审美的具体体现。其纹饰可分为主题纹饰和辅助纹饰。在主体纹饰中，动植物题材较多，人物题材较少。其中植物类纹样有缠枝牡丹纹、松竹梅纹、月梅纹、莲瓣纹、缠枝菊纹、葡萄纹、西瓜纹、卷草纹和蕉叶纹。辅助纹饰主要是用在器物的边饰与口沿部位，以及瓶、罐的肩部与足部，或用作不同纹饰之间的隔墙，辅助纹饰中的植物类有莲瓣纹、卷草纹和蕉叶纹。其具体纹样及象征意义整理如下： 　　1、牡丹： 　　牡丹以它特有的富丽、华贵和丰盛，在中国传统意识中被视为繁荣昌盛、幸福和平的象征，借以形容官居一品，或权威至隆。 　　2、松： 　　松树因四季常青而象征长生不老，松乔之寿，松代表老而弥坚，长寿而挺拔，风骨非凡之意。 　　3、竹： 　　竹在未出生前即有节，因此古人以竹之节，表清风亮节，品格高洁，同时竹与祝字二者谐音，有祝颂之意。 　　4、梅花： 　　梅以它的高洁、坚强、谦虚的品格，给人以立志奋发的激励。梅能与老干上发新枝，又能御寒开花，故古人用以象征不老之衰。梅瓣为五，民间又借其表示五福：福、禄、寿、喜、财。 　　5、莲花： 　　又称荷花，生于淤泥中而不被所染，誉为君子之花，莲花纹样中多增添莲蓬，表示多子。佛教传入我国，以莲花作为佛教标志，代表净土，象征纯洁，寓意吉祥。 　　6、菊花： 　　因为有药效能延寿，所以被视为长寿之标志，菊与居、吉谐音，故也有安居、