第十章文学作品的文本层次和.ppt.ppt

第十章 第一节 文学作品的文本层次 “文本”(text)：由作者写成而有待于阅读的单个文学作品本身 .文学作品的文本，一般是以书面形式出现的（网络文学除外），它不论在内容上还是在形式上，都与读者通过阅读在心中展现的作品有所不同。 文本具有由表及里的多层次审美结构 “圣人立象以尽意” ——《周易·系辞》 “夫象者，出意者也。言者，明象者也。尽意莫若象，尽象莫若言。言生于象，故可寻言以观象；象生于意，故可寻象以观意。意以象尽，象以言著。” ——王弼:《周易略例》 文学作品的文本层次问题 黑格尔：“形式”与“意蕴” 它（艺术）不只是用了某种线条，曲线，面，齿纹，石头浮雕，颜色，音调，文字乃至于其他媒介，就算尽了它的能事，而是要显现出一种内在的生气，情感，灵魂，风骨和精神，这就是我们所说的艺术作品的意蕴。 构成艺术作品的美的要素分为两种：“一种是内在的，即内容，另一种是外在的，即内容所借以现出意蕴和特性的东西。内在的显现于外在的；就借这外在的，人才可以认识到内在的，因为外在的从它本身指引到内在的。” 胡塞尔 在其著作《观念》第一卷中，解析了德国画家丢勒的铜版画《骑士、死神、恶魔》的三个层面，第一层面是以常态知觉对象存在的“作为物的铜版画纸”，胡塞尔称之为“形象载体”，第二层面是用“知觉意识”把握的由线条勾勒出的形象，第三层面是由审美观照中的意向作用所把握的“有血有肉的骑士”层面。 《吕氏春秋·音初》 　　“禹巡省南土，涂山氏之女乃令其妾候禹于涂山之阳。女乃作歌，歌曰：‘候人兮猗！’实始作为南音。”这首歌谣实际上只是两个字：候人，另两个字“兮猗”只是用来配合音节、协调节奏，没有实际意义。然而，如果没有这两个虚字，就不能称其为歌谣。当然歌谣只能算文学文本的原始形态，而我们在后代的文学文本中，仍能看到有音无义的语言现象（比如屈原《离骚》中的“兮”字）。如此说来，语音在文学文本中具有独立的地位和价值。 美国当代文论家韦勒克 　　“每一件文学作品首先是一个声音的系列，从这个声音的系列再生出意义。……在许多艺术品中，当然也包括散文作品在内，声音的层面引起了人们的注意，构成了作品审美效果不可分割的一部分。” 朱光潜曾说：“形容马跑适宜多用铿锵急促的字音，形容水流，宜多用圆滑轻快的字音，表示哀感时，宜多用阴暗低沉的字音，表示乐感时亦用响亮清脆的字音。” 这样安排字音的意义，就在于增强文学话语的表现力。 语音美 汪曾祺小说《故里杂记》 庞家——这三个——妯娌，一个——赛似——一个的——漂亮，一个——赛似——一个的——能干。她们都——非常——勤快。天——不亮——就起来，烧——水，煮——猪食，喂——猪。白天——就坐在——穿堂里——做针线。都是——光梳头，净洗脸，穿得——整整——齐齐——，头上——戴着——金簪子，手上——戴着——麻花银镯。人们——走到——庞家——门前，就觉得——眼前——一亮。 抒发主体情感是抒情文本的基本特征。情感本身是不具形体的，因此用文字符号表达情感就要经过一个转换过程，即把无形无相的主体情感转化为具体可感的艺术形象。比如主体内心缠绵无尽的愁苦心境原是虚渺无形的，而要想将其表现出来，就不得不借助于具体的物化形象，于是他可以用烟雾迷蒙中的青草地寄托愁绪的悠远，用漫天飘飞的柳絮杨花比拟愁思的纷乱，用滴沥不尽的黄梅雨表达愁情的绵长，自然就有了这样的文字：“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。” 文学作品的文本层次 文学言语层面 文学形象层面 文学意蕴层面 言语与语言 内指性 心理蕴含性 阻拒性 　　“言语”指人们在具体的语境中说出的话； 　　“语言”则指“言语”后面的抽象规则。 　　文学作品中的语言严格来说是“言语”，言语就具有独创性的特点。每一部文学作品都是创作主体不同的审美意识的语符化的结果，有创造力的作家一般不会重复他人的语言表达方式。古人为了“炼句”常常是“拈断数根须”或是“一吟双泪流”，其原因恐怕也是在于此。文学语言的独创性就是要达到“从语言上，我们可以看出来作家们不同的性格，一看就知道是谁写的。莎士比亚是莎士比亚，但丁是但丁。文学作品不能用机器制造，每篇都一样，尺寸相同。翻开《红楼梦》看看，那绝对是《红楼梦》，绝对不能和《儒林外史》调换调换。” 春 望 国破山河在，城春草木深。 感时花溅泪，恨别鸟惊心。 烽火连三月，家书抵万金。 白头搔更短，浑欲不胜簪。 文学言语的阻拒性 诗（文学）的职能就是更新人们对生活和经验的感觉，使那些变得惯常的或无意识的东西“陌生化”（ ostranenie ）。如跳舞是走路的陌生化，唱歌是说话的