信阳师范学院^新校训.docVIP

校训及说明 校训：厚德崇实 善学敏行 说明： 厚德：语出《易经》：“天行健，君子以自强不息；地势坤，君子以厚德载物。”厚德与大学精神一致。《大学》有云:“大学之道，在明明德，在亲民，在止于至善。”德是做人根本，厚德是成才的前提，也是为师的职业操守，同时惟有厚德才能包载万物，兼容并蓄，这也体现了现代大学的办学理念。 崇实：语出《论衡·定贤》：“虽文如锦绣，深如河汉，民不觉知是非之分，无益于弥为崇实之化。” 崇实本意为崇尚实际、崇尚朴实。崇，有尊重、推重之意。崇实体现了“以真为本、以实为基、以干为荣”的理念，也与我校“四实”（诚实、扎实、踏实、朴实）人才培养目标一致。 善学：语出《礼记·学记》：“善学者，师逸而功倍，又从而庸之。” 善学既符合传统为学精神，又能体现时代发展要求。在当今这个信息化时代，不仅要博学、勤学，更要善学，惟有善学，才能学有所得、学有成效。对从教者而言，理应“善学乐教”，惟有善学才能善教，善学是近知之道、立教之本。 敏行：语出《论语·里仁》：“君子欲讷于言而敏于行”。敏行，既符合传统文化知行合一更重行的精神，又能体现时代要求。马克思主义注重实践，强调行动，要求行应主动、行应勇敢、行应进取、行应创新、行应有效。敏行，有利于提高人才培养质量。 中国民族器乐的历史悠久。从西周到春秋战国时期民间流行吹笙、吹竽、鼓瑟、击筑、弹琴等器乐演奏形式，那时涌现了师涓、师旷等琴家和着名琴曲《高山》和《流水》等。秦汉时的鼓吹乐，魏晋的清商乐，隋唐时的琵琶音乐，宋代的细乐、清乐，元明时的十番锣鼓、弦索等，演奏形式丰富多样。近代的各种体裁和形式，都是传统形式的继承和发展。 　　民族器乐有各种乐器的独奏、各种不同乐器组合的重奏与合奏。不同乐器的组合，不同的曲目和演奏风格，形成多种多样的器乐乐种。各种乐器的独奏乐是民族器乐的重要组成部分。琴曲《广陵散》、《梅花三弄》；琵琶曲《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》；筝曲《渔舟唱晚》、《寒鸦戏水》；唢呐曲《百鸟朝凤》、《小开门》;笛曲《五梆子》、《鹧鸪飞》；二胡曲《二泉映月》，等等，都是优秀的独奏曲目。 　　纯粹用锣鼓等打击乐器合奏的清锣鼓乐，音色丰富，节奏性强，擅长表现热烈红火、活泼轻巧等生活情趣。如《八仙序》（浙东锣鼓）、《十八六四二》（苏南吹打）、《鹞子翻身》(陕西打瓜社)、《八哥洗澡》（湘西土家族打溜子）等。 　　由各种弦乐器合奏的弦索乐，以优美、抒情、质朴、文雅见长，适宜于室内演奏。如《十六板》（弦索十三套）、《高山》、《流水》（河南板头曲）等。 　　 高山流水 　　用吹管乐器与弦乐器合奏的丝竹乐，演奏风格细致，多表现轻快活泼的情绪，如《三六》、《行街》（江南丝竹），《雨打芭蕉》、《走马》（广东音乐），《八骏马》、《梅花操》（福建南音）等。 　　由吹管乐器和打击乐器合奏的吹打乐，演奏风格粗犷,适宜于室外演奏,擅长表现热烈欢快的情绪。如《将军令》（苏南吹打）、《大辕门》（浙东锣鼓）、《普天乐》（山东鼓吹）、《双咬鹅》（潮州锣鼓）。有不少吹打乐种，在乐队中兼用弦乐器，因而音乐兼具丝竹乐的特点，如《满庭芳》(苏南吹打)、《五凤吟》（福州十番）等。一般说来,北方流行的吹打乐重吹,吹奏技巧高；南方流行的吹打乐重打，锣鼓在吹打乐中起重要作用。 　　传统民族器乐演奏多与民间婚丧喜庆、迎神赛会等风俗生活，以及宫廷典礼、宗教仪式等结合在一起，较少采取纯器乐表演的形式。民族器乐的实用性使不少器乐曲牌因用于不同场合而产生变化。 　　传统民族器乐曲都有标题，分标名和标意两类。标名性标题只给乐曲取名以示甲与乙之区别，它和音乐内容无直接联系,如《工尺上》、《四段锦》、《九连环》、《十景锣鼓》等。标意性标题以曲名、分段标目和解题等提示乐曲的内容，如《流水》、《霸王卸甲》、《赛龙夺锦》等。 　　民族器乐曲按传统习惯分为单曲与套曲两类。单曲多为单一独立的曲牌。套曲由多个曲牌或独立的段落联缀而成。如南北派十三套琵琶大曲，晋北的八大套等。如按乐曲的曲式结构类型分，主要有变奏体、循环体、联缀体、综合体等，其中以变奏体、联缀体最为多见。 　　创作中各种变奏技法被广泛运用。民间艺人在一首曲牌反复演奏时，善于用各种演奏技巧对旋律作加花装饰而形成变奏，如《喜相逢》(笛曲)、《婚礼曲》（唢呐曲）等。放慢加花也是一种常用的变奏手法，它将母曲的结构成倍扩充，同时作加花装饰。如《欢乐歌》（江南丝竹）、《南绣荷包》（二人台牌子曲）、《柳青娘》（潮州弦诗）等乐曲都把放慢加花的段落安置在母曲之前。另一种变奏手法是采取变化主题的结构，如二胡曲《二泉映月》主题在其后的五次变奏时作句前、句中或句末的扩充和紧缩。而琵琶曲《阳春白雪》中之《铁策板声》则采取结构次序的倒装。这种结构次序的变更在锣鼓段中更为常见。 　　20世纪20年代