不尽古今情：作为画家的王璜生.doc

不尽古今情：作为画家的王璜生 　　临江仙 　　秋 望 　　云破天寒山接水， 　　一番雨后新晴。 　　危楼独上最高层， 　　林疏烟岸阔， 　　鹜飞落霞明。 　　坐觉乾坤浮爽气， 　　一声长啸云凝。 　　心湖撼动却无名， 　　暮鸦来绕树， 　　不尽古今情。 　　本文的“不尽古今情”不是武侠小说或穿越影视中的噱头，而是王璜生先生在1974-1975年间撰写的古体词《临江仙?秋望》的结尾。 　　当时他的父亲刚刚落实了政策，举家从下乡地搬迁回城。该词遵循严格的词牌、平仄，这得益于他少年时代的名师教导；反映的意境也不是“为赋新诗强说愁”的少年气质，而是真正经历过传统家学教养，反右文革冲击，返城和高考，游历大半个中国和面对人生、古典、当下的思考。 　　后来他攻读古代画论的硕士，做过出版社的编辑，画院专职画家、理论家，又担任广州美术馆和中央美院美术馆的馆长，执当代艺术牛耳。其工作不可谓不忙碌，但是画笔一直未间断，画作的水平非同一般，表达的意蕴及生活哲学都应了这句诗文。 　　古典艺术的多元师承 　　作为画家的王璜生不是票友型的业余爱好者，他1956年出生，从小受到传统的中国式教育，父母亲均精通书画，对孩子要求极为严格。他自幼随父学习，五六岁开始画画，小学时作品就入选了宋庆龄基金会主办的国际儿童画展，到芬兰展出。画于1964年的作品《放鸭图》，造型准确、构图完整，天分卓越。十岁画的《葫芦》，《山水》，已颇具齐白石、黄宾虹的味道。 　　王璜生的父亲王兰若先生在岭东及至国内外均大有名望，如今103岁高龄仍然身康体健，兴笔作画，可以称为“国内最高龄的国画大师”。王老出生在潮汕揭阳塘边乡的“书斋围”，据说此地名即来源于其家族，高祖建“笔图斋”、曾祖建“爱绿堂”、祖父建“仰韩书屋”，世代业儒行医，家中有祖上流传并轮换张挂的名人书画，自幼读书课字，习画乡贤，继之又受教于粤东地区最享盛誉的国画家孙裴谷（1892～1945）等人，1933年入上海美专国画系，后以优异成绩毕业。建国前一直从事教育工作，改革开放后任汕头画院副院长，名誉院长，曾应文化部邀请到北京藻鉴堂作画，对王璜生的绘画影响源远流长。 　　王璜生的母亲黄文凤先生也一生从事教育工作，并且长于书画，在相夫教子方面也奉献了许多才智。“文革”期间王家受到巨大冲击，下放农村无人接收，住在村边的“天后庙”，父母亲除了亲自教子女画画书法以及画论外，还特别延请潮汕地区以至广东的一位古典文学大学者蔡起贤先生教他们古典文学，从古文、训诂到格律、音韵、古体诗词，每周都有功课作业。蔡先生知识广博，意志精深，胸怀开阔，随着岁月的远去和递增，总有着一种富于音韵的精神引领着王璜生的艺术欣赏和创作，引导着他的阅读、写作和思考。 　　由于“文革”时代的特殊影响，王璜生没能正常读完中学，不得不早早到一个街道小厂做了工人。恢复高考后，因其传统的文化结构与应试知识的差异又导致了三次考场挫败。所幸他有机会游历了苏杭、齐鲁、燕、冀、豫、湘、桂等地，宕开心胸，诗词言志；并在北京结识了朦胧诗作家和星星画会的画家，也撰写了数篇重要文章，参与那个时代轰轰烈烈的美术运动。1987年，他考取南京艺术学院的古代画论硕士，师从俞剑华先生的高足周积寅教授。王璜生自语为“中西方美理论的系统补课”，由于他的积淀和勤奋，在国内重要刊物《美术》、《江苏画刊》等杂志上发表文章多篇，并且画作未停，研究生期间曾一个人到南疆考察，一方面研究古代丝绸之路，一方面写生画画。 　　王璜生硕士毕业后回到广东工作，任岭南出版社编辑，主要负责季刊，工作不算忙碌，所以他的业余时间一方面从事书画创作，阅读思考，另一方面也继续从事美术史研究和美术批评撰写。他认为广东地区的美术理论相对薄弱，早在1986年就在《美术市场》上撰文《现代艺术：模糊的民族性与多样的个性》，而今是一种更深的积累和延续。1993年，他被调到广东画院任专职画家、理论家，工作和创作的环境均十分优异，也开始了成系列的作品绘制，并且高质量地撰写出版了美术史论专著《中国明清国画大师研究丛书――陈洪绶》（吉林美术出版社1995年出版）。 　　业余画画者 　　在访谈中，王璜生先生用“舒服”来形容他在广东画院的时光，那种状态可想而知。学有所成，牛刀小试；人在壮年，父母康健；工作体面，环境雅致，正好是发力创作，奔向成功或者在别人看来已经成功的黄金年代。果然，他以自己精到的笔墨功夫，深厚的文化积淀，宽广的艺术视野和积极的美学思考创作出了水准颇高的“天地?悠然”系列。 　　在2012年5月北京百雅轩画廊举办的“后雅兴：王璜生艺术展”上，最早的作品是1994年创作的。王璜生解释道因为他在南京读书，对江南文化有兴趣，而且读的是史论，对文化史有更多了解，所以对江南文化，对传统文化有另外一种情结。那