莱辛《拉奥.孔》诗.pptVIP

莱辛《拉奥孔》诗画美学与王维诗画美学比较 一、前言 诗歌和绘画是人类最重要的艺术门类，在中西方不同文化的背景中，中西方诗歌和绘画按照自身特有的规律向前发展，打上了深深的民族文化特征的印记，最终形成了中西不同的诗画观。具体来说，在西方，莱辛提出的“诗画异质”成为诗画关系的主导，而在中国，苏轼、王维坚持的“诗画一律”成为一种普遍现象。本文将介绍莱辛《拉奥孔》中所表现的诗画美学观，并将之与中国山水田园诗人王维的诗画美学观做比较，以此来透视中西美学观的不同。 一、莱辛及其《拉奥孔》中的诗画美学 莱辛及其《拉奥孔》简介 莱辛是德国杰出的戏剧家、文论家、美学家、哲学家、社会、戏剧和宗教评论家。是德国文学史上第一个职业作家．是18世纪德国启蒙运动杰出的代表人物。他的作品体现了他一生追求的两个指导原则——真理和理性。车尔尼雪夫斯基称莱辛为“德国新文学之父”。 拉奥孔介绍 拉奥孔雕像表现的是特洛伊城的祭司拉奥孔和他的两个儿子被大蛇绞住时痛苦挣扎的场景。莱辛就这一雕塑作品和维吉尔史诗《伊尼特》中相关内容进行比较,发现了几个重要的不同点。莱辛不同意温克尔曼对此所作的“静穆的伟大”及不宜于表现过激表情的解释,认为史诗和雕塑处理的不同来自不同的摹仿媒介、题材和审美感受。他结合许多例证,写出了《拉奥孔—或称论画与诗的界限》,阐明了他的“诗画异质”观。文中对诗画特征的描述和两者区别的分析成为西方美学史上诗画理论的经典之作。其理论意义和美学价值十分丰富。 莱辛在《拉奥孔》中的诗画美学观 1．《拉奥孔》的美学思想主要体现在以下三个方面 (1)画宜于表现美，而不表现丑。 (2)造型艺术表现一个画面，诗作表现持续的动作。 (3)绘画表现物体美，诗就效果表现美。 2．《拉奥孔》的诗画界限 诗和画的界限表现在以下三个方面： (1)模仿所用的媒介或者符号不同 (2)模仿的对象不同 (3)艺术作品的效果不同 二、莱辛与王维的诗与画美学异同 1、王维诗画美学简介 王维(701—761)，字摩诘，盛唐时期杰出的诗人和画家。自称“宿世谬词客，前身应画师”的王维，在盛唐时代既是负有盛名的杰出诗人，又是很有才气的著名画家。世有“李白是天才．杜甫是地才，王维是人才”之说。宋代大文学家苏东坡是这样总结的：味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画．画中有诗。 诗中有画画中有诗 “诗中有画”是王维诗歌最明显的艺术特色。王维的一首首优美的诗歌，描绘了一幕幕奇妙的图画，给人一种美的艺术享受。 “画中有诗”是王维绘画艺术的鲜明特征。从历代名家对其绘画的评价中，可以看出其“画中有诗诗中有画”的艺术境界。 2．莱辛和王维诗画美学观的异同 从莱辛《拉奥孔》中的“诗画异质”美学观点和王维的“诗中有画”、“画中有诗”的观点对比，我们可以得出发现二者的诗画美学观点的不同之处。莱辛认为诗与画的共同点在于都是模仿的艺术，但由于模仿的媒介、对象和产生的效果不同而成为各具特征的艺术。他认为诗和画有着明显的界限，有着各自的特殊性．并从时间艺术和空间艺术之不同的角度。确立了“诗画异质”的主导地位。而王维则是在他的诗画中流露出“诗中有画”和“画中有诗”的诗画美学。他作诗如作画，下笔如下彩，突破了文字概念所造成的局限，形成了鲜明、生动的图画，进而达到较高的艺术境界。 虽然莱辛在《拉奥孔》中阐述了诗与画的不同，但他并未因为诗画各有表现的长处和短处而把他们规定于一点，而是全面的指出，物体和动作的不可分割性使诗画在表现上可以能动的采用暗示的方法和效果表现的侧面描写来表现。王维的诗歌运用各种手法来突破媒介的限制，实现空问景物描写，这些手法恰与莱辛所提出的西方诗歌通过动作表现物体的方式相通。 三、我对诗画理论的理解 首先，我认为理解这个命题应该有两个层面。第一个层面，是从技巧方面。 第二个层面，便是从艺术精神方面去理解 * *