张培仁专访(深圳电台)解析.doc

魔岩唱片创始人张培仁深圳电台专访——中国摇滚乐的春天 ? 　　人物：深圳电台《我唱我歌》节目主持人刘洋/2005 ? 　　魔岩文化创始人 张培仁 ? 　　刘 洋：首先我想知道，您觉得音乐当中哪部分最重要、能够最有力地表达创作者的思想？是歌词，旋律，还是编曲，还是演唱，还是宣传工作？ 　　张培仁：我觉得这真的是因人而异了，每一个人的状况都不一样。 如果真的要说的话全都重要，不能轻视任何一端。 　　可是有的人的唱片就是词写得真好，这个曲也没问题，唱也没问题，录音也没问题，可最后的结果它就是不好听。它有些东西是火花，是灵魂，有些好象是难以言喻的东西。你说的很对，这是很奇妙的东西。每一个人掌握的分寸都不一样。有的人一把吉他，演唱就特别合适，有的人就配器越复杂越好，越前卫越好。有的人就是甚至没有词，只有旋律，甚至到了Techno的时候他只是节奏，旋律都变得不重要了。所以每种不同的音乐形式跟不同的创作甚至跟个人时代环境都会产生变化。我听这么多我从来没有觉得哪一个东西是关键。 　　刘 洋：你当初为什么会选窦唯，何勇和张楚作为魔岩文化在内地签约的第一批人？ 　　张培仁：第一批签约的艺人其实是唐朝，第一个签的是唐朝，那个时候我头一次来北京，是89年的冬天，一月份。然后在北京的时候就通过朋友的介绍在北京王府井的咖啡厅里头第一次见到唐朝，他们几个长发彪形大汉走过来，个儿也高，看见了以后就突然从心里有一种仰慕之意，觉得大伙儿真的可以变朋友。北京也是我的故乡，是我祖籍，所以感觉就特别强烈，一路聊下来的时候就突然觉得这就是我们从以前到现在都一直在想的事，跟他们特别投缘，听的音乐想的事都一样，所以马上就决定说可以开始做。 　　当时在台湾我们能够看见的华语流行音乐就只能是抒情跟偶像这两种形式，然后所有的人都还把摇滚乐当成是洪水猛兽，是一种当时文化里不会有的东西。可是像我们这种在台湾长大的小孩，某一个状况下面还是存在着一些压抑，这些压抑会转换成愤怒，在摇滚乐里会得到能量的释放，就很期待能够有机会看见它的实现。到了88年89年的时候在台湾，我当时在负责滚石的国语唱片，当时觉得在商业上面或者在某一些人文的部分的确已经做得不错，可是我们要找到更解放一点的音乐形式或者是创作状态，在台湾就比较困难。 　　唐朝是头一个，做的过程也比较艰苦，因为那个时候没有哪个制作人真的对北京的摇滚乐有信心，而且甚至没有几个专业的摇滚乐制作人。你想，没有人会做的话，再怎么样都会有问题，所以其实前后我试过很多个制作人要他们到北京去，很多制作人都放弃了，说做不了，要不就是吃不了北京的苦。因为在那个时候我们的预算肯定是低嘛，直到找着峦树，才进棚录了两个月，最后把它做出来，所以头一个其实是唐朝，发行的时候是在九二年。 　　另外当时也请峦树录了一盘叫《中国火》的拼盘，在那个拼盘里边就有收张楚的《姐姐》。当时在北京我们希望找一些小样，我们的朋友就去找了很多个小样过来，其中就有小窦和张楚，当时小窦还在黑豹。我记得那个时候也是冬天，但已经事隔一年，90年的1月份，我走在北京的大街上，带着一个walkman，放着张楚的这个小样听，听了他唱《姐姐》，在那个冰天雪地里边，听的时候就，马上眼泪就要流出来，真是特别感人的歌。后来我就急着跟张楚见面，所以张楚是第二个做的决定。 　　然后小窦就要从黑豹离开，他要自己要做“梦”乐队。于是我们就跟小窦谈，他的音乐才华我想是有目共睹，大家就马上开始进行合作。 　　何勇当时比较有意思，他当时是在大地唱片，大地当时走的是比较校园民歌的路线，比较主流抒情的路线。而魔岩在当时比较相信真实人性的释放，我们做魔岩不是要去满足现有市场，而是要创造一个现在还没有的市场，我觉得这样才有价值，所以何勇当时看了我们做唐朝之后，交谈的感觉也非常好，然后何勇就跟大地解了约，当然他的说法是投奔魔岩。 　　总之，我觉得我做音乐从头到尾我都是只做我喜欢的，而且不可自拔，非得想尽办法把它做好不可。当时碰到他们的确就是这样。 　　刘 洋：对他们上述这几位的现状了解多少？ 　　张培仁：我大概都知道吧，大概都知道。 　　刘 洋：那我举一个例子给您，据我所知现在黑豹主唱秦勇，包括李彤他们几个开的都是奥迪A6以上的车，但是上周我刚刚做过唐朝丁武、赵年的访问，他们到深圳来演出，当时也问到了他们的情况，而他们开最好的车也就是切诺基。我不知道您怎么看待这个问题？ 　　张培仁：我觉得这个问题要分很多层面了。它分成两个角度吧，一个是我自我反省的角度，另一个就是针对整个文化环境发展的角度。我想先讲一下大环境。 　　其实在某些环境里面，才华越洋溢，越想要超越时代的人，你可能吃的苦会越多。你创造的东西可能有非常多是从灵魂里面出来的力量，然后你又想去把这些东西给扩散。就像我们在90年初的时候，在那个时候我觉得是时机是比较适合，因为在那时