明代木刻插图发展的社会背景.docVIP

明代木刻插图发展的社会背景 　　摘 要：明代木刻插图极高的艺术发展成就，与明代特有的政治、经济、文化的发展状态是分不开的。明政府宽松的刻书产业政策、大量的文化娱乐需求、戏曲的繁荣，为木刻插图的发展提供了可能。明代木刻插图创作的繁荣与昌盛，离不开广大平民阶层的参与，他们既是插图题材的生活来源，也是插图的消费者，更是木刻插图的创作者。而数量众多的优秀刻工，及文人画家、作家的参与，更是极大地提升了木刻插图的思想性与艺术性。 　　关键词：明代；木刻插图；社会背景 　　明代木刻插图的高度发展，是明代社会文化的视觉显现，是社会风尚的艺术显形。明代木刻插图散布于各种书籍――儒家经典、宗教图书、生活日用、农桑、科技、戏曲、小说……之中，它的兴盛离不开政府的政策支持，少不得发达的刻书业，也离不开繁荣的戏曲、小说业，更离不开广大市民阶层的积极参与。 　　1 明代政府的政策有利于刻书业的发展 　　明代木刻插图的高度发展，首先离不开明政府对出版业发展政策上的开放。 　　明代刻书业的蓬勃发展得益于特殊的行业政策。“洪武元年八月，诏除书籍税。”同年又“命有司博求古今书籍。”[1]这一政策的颁布实施强烈地刺激了资金、人才向刻书业的集中。形成了明代朝廷内府、藩王府，以至于连各个地方的布政使司、府、州、县都争相刻书，引以为尚。 　　明代刻书的机构不仅多，而且数量巨大。仅官方刻书机构就分有中央、地方及各藩府刻书机构从事刻书事务。以至于清代的袁栋在《书影丛说》写下：“官书之风至明极盛，内而南北两京，外而道学两署，无不盛行雕造。” 　　明初洪武十九年，政府对手工业者制定了新的行业政策。“规定居住在都城的工匠，称为住坐匠，每月为官府服役10天。不上工的每月只需纳顶工银六钱即可。居住在外地的工匠，分班轮流到都城服役，称为轮班匠。一般每三年轮流到都城服役一次，每次三个月。”[1]后来还允许轮班匠也可以纳银代役。这样一来，工匠在服役以外的时间可以自由支配，直接影响到刻书业工匠的切身利益，这极大地促进了工匠的生产积极性。 　　明代的刻书业在政策的刺激下快速地发展起来，不但巩固了明朝社会的经济基础，同时更为上层建筑――文化、教育、艺术等提供了良好的发展前提。 　　2 戏曲、小说故事的繁荣促进木刻插图的兴盛 　　明代木刻插图艺术的发展成就离不开戏曲、小说的繁荣，与戏曲、小说同呼吸，共命运。 　　如果说文学和戏曲是以文字和语言的形式来表现市井社会的丰富多彩，而把这种市民的生活百态、喜怒哀乐以视觉的形式加以表现的，则是明代以来市场上的戏曲、小说无不附加的木刻插图。弘治戊午年由金台岳家书铺刊印的《奇妙全相西厢记》书尾的出版说明恰到好处的点明了插图对于图书销售的重要意义，其文如下：“本坊谨依经书重写绘图，参订编次大字本，唱与图合，使寓于客邸，行于舟中，闲游坐客，得此一览始终，歌唱了然，爽人心意。”而书商为了更好地推销书籍，也常常是运用精美的绣像作为广告。所以在万历年间，竟有“无绣像不成装”的说法。 　　明代中期以后，朝廷禁演戏曲的法令业已形同虚设。一方面，缙绅士大夫开始肯定戏曲所具有的伦理教化价值，从成化、弘治年间开始，正统派文人创作戏剧逐渐成为潮流，而且一些缙绅士大夫自己开始培养一些家庭戏班，民间戏曲也由此及彼开始盛行。 　　以小说戏曲为代表的明代文艺所描绘的对象世界是以世俗人情为其特征的，是明代五花八门、色彩斑斓的市井生活的真实写照。“它不是单纯的猎奇或文笔的华丽来供少数贵族们思辨或阅读，而是以描述生活的真实来供广大听众消闲取悦。”[2]它讲述的是老百姓自己的生活故事，生活在明代中后期的金陵散曲家陈铎在他专写市井百态、市民众生相的《滑稽余韵》中描述了当时社会的职业种类多达140种之多，真所谓“三教九流”，芸芸众生相。物质财富的创造和享受并不能满足精神生活的需要，它只会更加促进这种需求的产生。市民阶层在文化娱乐上也无时无刻地渴望看到描绘、反映他们自己对生活的憧憬、情感的追求的文娱作品。总之，这里的思想、意念、人物、形象、题材、主题，已大不同于封建文艺和文人士大夫的传统……满足的对象是一般‘市井小民’，也就使它成为世俗生活的风习画廊。[2] 　　木刻插图从戏曲小说的领域中获得强烈的影响。对人生、社会的关注使明代的木刻插图题材更加具有现实意义。而与戏曲演出形式的密切关系，又使明代的木刻插图在表现形式和审美意识上获得更高的艺术成就。 　　3 市场因素影响下的书坊木刻插图 　　明代中期以后，国力日趋雄厚，城市日益繁华，这些物质上得到了较高享受的城市居民开始追求精神上的享受。为了满足这种需求，大量的小说、戏曲等文娱作品书籍，以及各种生活用书便应运而生，插图则伴以大量发行。大量的市场需求，使得明代的刻书业在得以蓬勃发展的同时，也创造了木刻插图的盛世。