2007校刊-摄影术.doc

攝影的第一節課 劉祥祥 前言 回想以前的時候要照一張照片，就要先準備一台相機，再買一卷軟片，然後才能拍照，最後一定要拍完整卷軟片後，才能拿去照相館沖洗。現在想要照一張照片就十分方便了，幾乎每一個人都有一台隨身的數位相機，或是具有照相功能的手機，可以隨時隨地隨心所欲的拍、拍、拍，而且不必再花錢買軟片，也不必一定要拍多少張之後再一次送照相館。今天我們來談談「照相」和「攝影」，各位可能認為我要和大家分析「傳統攝影」和「數位攝影」的相異同點，其實不然，我只想和各位討論一下「什麼是攝影」這個非常基礎的課題。 首先來問各位一個簡單的問題：「攝影」和「照相」有些什麼不同？在網路奇摩字典中打入「Photography」，會出現「照相術」、「攝影術」這兩個中文名詞。或是用中文「照相術」或用「攝影術」去查英文，也是得到相同的答案。換言之「Photography」可以翻譯為「照相術」，也可以翻譯成「攝影術」囉？那我們可以說「照相術」就是「攝影術」了？注意我是用問號來做句子的結尾，表示接下來就要從這些問題著手了。 「攝影」和「照相」是不相同的 一般人對於「照相」和「攝影」的認知是相同的，也就是說照相就是攝影。而攝影就是照相。但是，從早期廣告設計的專業角度來說，照相和攝影是兩種完全不同的行業，雖然它們的原理相同、操作方式也類似，可是從目的來說：攝影是一種製作原稿的方法，屬於設計工作的一環。而照相這個名詞就被歸納到製版照相、照相製版的範疇，詳細來說「照相」一詞被稱為「照相製版法」(Photogravure)，是屬於印刷複製的一個環結，屬於印刷工作。 舉例來說；假設現在要做一張賣球鞋的廣告海報，而且要印刷複製一千張。第一個步驟就是先做設計發想，繪製一張草圖，用球鞋的照片為主體，再加上一些標題、文案、Logo、圖形等元素，經過編排後，做成一張完稿交給印刷廠製成印刷版，放在印刷機上複製所需數量，最後再分送、張貼、完成廣告工作。在其中，攝影工作是完成球鞋照片的拍攝動作，通常稱為「商品攝影」目的是在「取得圖像原稿」，也是一種原稿製作的工作，屬於設計工作的一部份。而將編排完稿後的圖文稿件交付印刷廠製成印刷版的動作卻是使用印刷製版照相機來完成，稱為「製版照相」，基本上這是十分專業的動作。雖然近年來數位技術觀念不斷進步、翻新，大幅地更改印刷製版技術，導致照相和攝影的原始功能及目的有些混淆，但是身為專業人員就是一定要知道攝影和照相是有所不同的。 攝影的藝術與技術 當然，本文的主題是攝影 (Photography)，詳細來說應該稱為「攝影術」，而我們就先從這個「術」字來做說明。「術」包括了「藝術」和「技術」，而在藝術方面又涵蓋了兩個部份，分別是「獨立創作的」和「值得被尊敬的」。這表示一張攝影作品或甚至是一張手繪的作品 (例如是水彩、素描…等)，它至少要符合這兩個要求才能被稱為是藝術，也就是說；在完成作品的時候必須是獨立創作的，不是抄襲別人的，而在值得被尊敬的地方則是說出這件作品不是胡亂做的，它必定是有內容有目的的。這種論述是說明藝術創作的基本精神。 那麼，在技術方面則是舉出「有跡可循的」和「可以學習的」這兩個部份來說明。也就是說；凡是被稱為「技術」的東西，它必定是有跡可循的、而且是照著做的，不管任何人在任何時候，只要按照一定的步驟來做，就一定得到相同的結果。若是結果不同，就表示技術操作有問題。比方說；就像廣告技術士的證照考試，事前都有題庫，考試時看清測驗題目，不需創意，只求操作正確即可。 攝影術則是同時要有操作設備的標準程序技術和創意製作的藝術精神，在兩者相輔相成之下才能完成一件作品。雖然有些人不承認攝影術是一種藝術表現，不承認一張照片的藝術價值，理由是；因為照片不是唯一，不能滿足藝術中的獨特性。這可以從兩方面來說；因為攝影術中所使用的一軟片可以複製成許多照片，確實不是唯一，但是攝影創作這樣的活動卻是唯一。另一方面，如果一張底片只製作一張照片，就不再重製，甚至銷毀底片，那麼這張照片也是唯一了。不過，這個不是本文討論的題目。 在攝影的技術範圍中所指的就是如何操作相機、設備，深入地瞭解光圈、快門、色溫、曝光……等攝影的操作要求。而對攝影藝術部份則是指攝影者想要表現的東西，也許是具象的，也許是抽象的。暫且不管攝影者的藝術表現是什麼，如果他不會操作相機，不瞭解攝影的技術層面，是絕對做不出一張好的攝影作品的。所以，我們在此可以先做一個小結論： 沒有技術，就沒有藝術。 如果再擴大一點、深入一點，會產生另一個疑問？ 如果有了技術，就一定會產生藝術作品？ 這是說明；如果只會操作相機，就一定會拍出好作品嗎？同樣的，我們都知道水彩繪畫的三個基本技法分別是渲染、縫合、重疊，假設一個人都已經學會了這三種技法的操作，也很會使用這三種技法，他就一定會畫出好的水彩作品嗎？這都是相同的