现代舞《野草》赏析.docVIP

PAGE  PAGE 8 现代舞《野草》赏析 　　【摘 要】北京当代芭蕾舞团团长王媛媛将艺术触觉延伸至中国传统文化的土壤，在《野草》中汲取养分，并于鲁迅先生诞辰135周年之际，在南京奉送一出现代芭蕾舞剧《野草》。由于该剧“站在巨人的肩膀上”，因此引起极大关注。本文旨在对该剧的精神内核、意象表达和肢体语言进行分析，感受舞蹈赋予王媛媛的对《野草》独特的艺术表达。 　　【关键词】野草；现代舞；生存意识；典型意象 　　中图分类号：J705 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）01-0158-03 　　王媛媛是享有国际声誉的现代舞编导，她领导的北京当代芭蕾舞团以其作品风格的独特性和高产量的创作，活跃在国际舞台的前沿。与张艺谋导演合作的芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》，参排电影《夜宴》中的舞蹈片段，令王媛媛戴上了艺术的光环，但真正让她“火”起来的，是2011年受邀香港艺术节创作的《金瓶梅》（后更名为《莲》）。这部舞剧将王媛媛本人和舞团推到了大众舆论的风口浪尖，评论褒贬不一，也曾一度受到禁演的影响，但正是这段沉寂让她在鲁迅的《野草》中找到了生存共识和创作动机。 　　一、生存意识的觉醒 　　“当我沉默着的时候，我觉得充实；我将开口，同时感到空虚。”这是《野草?题辞》中的开篇两句，也是笔者参与《野草》导赏交流时，听到王媛媛表达编创初衷时反复提及的句子。悖论式的散文诗折射了鲁迅创作时矛盾的心境，舞团的生存环境更是让编导在沉寂中自我觉醒。王媛媛从编排《情?色》中透过女性视角外化其心理历程，到初创《霾》借助鲁迅《彷徨》中的题材表达复杂个体的生存思考，视角逐渐从向内的情感倾诉扩展为向外的生存求索，对鲁迅的持续关注也在《霾》中崭露头角。 　　起初王媛媛敏锐的艺术触觉，让她在《彷徨》中嗅出了一丝“惺惺相惜”的意味，但因其写实性的人物描写让编者难以架构，而《野草》散文诗的抽象写作风格，在精神传达和舞蹈语言的承载上给予了编者更多自由发挥的空间。《野草》蕴含了?迅先生全部的人生哲学，24篇凝练且富有哲思的散文，让今人窥见了时代激荡下鲁迅对于个人和社会关系的思考、自我价值的怀疑和重塑，以及不断与悲观和虚无感作斗争的矛盾心境。编者面对“满园野草”如何择取，怎样拿捏鲁迅野草式的内心独白，便是笔者最为好奇和困惑的问题。对此，王媛媛解释了选择的代表性篇章是基于舞蹈呈现的角度。全剧一分为三，前两幕均是《野草》同名篇章，尾声则融合了其他篇章的意象和内涵，隐喻的舞台表达也会让观众带入个人经验，从而收获不同的情感体验。同时她也阐明当下现代舞的创作不再是高束于象牙塔中的“阳春白雪”，能和观众建立某种联系也是编导功力深厚的体现。总而言之，两部《野草》在精神内核上都围绕着一个命题――生存，在表达方式上共同延续一种态度――沉默。 　　二、典型意象的择取和表达 　　“《野草》是主观的，而非客观的；它是心理的，而非现实的；它是象征的，而非叙事的。”在白色恐怖之下，鲁迅选择用隐喻的方式宣泄心中的愤懑，排遣虚无之感。王媛媛在面对禁演风波和舞团在国内外对比悬殊的评论下，也选择借用另一种语言表达自我。典型意象的提取和呈现，融合了肢体语言的表达和舞美的渲染，某种程度上也是编排者精神内核的符号。鉴于此，笔者从三幕舞剧中的典型意象着手，结合文本和舞台呈现的角度加以阐释。 　　（一）死火――冷藏的热情 　　《死火》是一篇抽象荒诞、读起来有些晦涩难懂的散文诗，但彰示了“他以绝大的悲壮性格反抗绝望的心理与生命哲学”。鲁迅借助梦境营造了一片青白冰冷的世界，“纠结如珊瑚网”似的死的火焰将冰壁折射成红影无数。青白和红珊瑚色在视觉上的对比，冰洁和红焰在感官上的反差，将读者顺利带入“死火”这一典型意象。对于其象征寓意，主流看法是将死火与革命者相挂钩，冰谷中的冷冽彰显了现实的压迫和摧残。同时，“诗中死火的犹豫和抉择，十分真实地揭示了充满矛盾而又异常光辉的鲁迅的内心世界”。虽然所处时代和个人情感经历具有差异，但在王媛媛看来二者却有相通之处。复杂的生存空间下，个人何尝不是斗士？冷冽青白的现实世界里，每个人是否曾经都是那团流动的红焰，枯焦的黑烟又在等待被谁燃起？ 　　大幕开启，冷白的月连着阴暗不明的冰山，演员一身青白与这天地混为一体，象征着“死火”的演员一身暗红，立在这冰冷的世界，一派孤独萧肃的景象。钢琴轻浅或急切的独奏像是低吟叹息，将这梦境式的独白诠释得恰到好处。整个舞台一地白叶，伴随着肢体动作不断重复着飘零的姿态，这让笔者联想到《野草》中《腊叶》一篇关于“病叶”的刻画。文章中鲁迅以病叶自喻，表达了对其斑斓颜色、葱郁生命的珍藏，也透露出未来对生命存在和死亡的挣扎。编者有意放大对冰谷萧瑟景象的描绘，将“病叶”的意象融入其中，在视觉和肢体表现张力上更具舞台效果，饰演“死火”的独