新课标下中学美术“知识与技能”的有效教学探索.docVIP

　　新课标下中学美术“知识与技能”的有效教学探索 新课标下中学美术知识与技能的有效教学探索 《义务教育美术课程标准》以全面提高中学生的美术素养为目的，对美术课的知识体系进行了大胆整合，按照美术学习的不同层次，设计了四个学习板块：造型表现、设计应用、欣赏评述和综合探索。这四个板块虽各有侧重，但目标是一致的，既体现了美术学习的渐进性，也突出了美术学习的有效性。 　　欣赏评述要求中学生对大自然和绘画作品等进行全面欣赏和客观评述，不断提高绘画技能。欣赏评述的内容丰富，采用单一的教学方法，很难实现知识与能力的有机融合，笔者在教学中，紧紧依托学生的美术基础和兴趣爱好，大胆尝试各种美术学习方法，教学效果得到显著提高。 　　一、作品评说法 　　《义务教育美术课程标准》指出：评述并非一种高不可攀的行为，其方式是多种多样的，具有不同的程度，每个学生都可以对自然美和美术作品等视觉世界做出自己的评述。评述似乎很严谨，要中规中矩。评说比评述更简单易行，通俗易懂，具有可操作性，也容易被学生所接受，更能激发学生的美术兴趣。初中生具备了一定的审美能力，掌握了初步的人文知识。我们可以利用初中生的美术知识和文化基础，作为分析美术作品的切入点，引导学生对美术作品进行鉴赏和评价。 　　比如，笔者和学生一起学习徐悲鸿先生的《奔马图》，笔者要求学生有条不紊细致观察画作，先总体观察其轮廓，感受雄浑的气势。再分部位观察其笔法。观察之后，让学生进行评说：分小组评说rarr;《结对子》评说rarr;面对全班同学评说。学生们各有侧重，纷纷讲述自己看了《奔马图》的感受，课堂气氛空前活跃。我在学生评说之后，总结了学生的一些观点和看法，介绍了徐悲鸿先生的生平和《奔马图》创作的特定环境，拓展了学生对徐先生画作的认识。学生很自然地把马的情态和徐先生的本文由.L.收集整理创作目的联系起来，把马的灵魂和中华民族的处境联系起来，学生们对画作有了更深刻的认识，对绘画技巧有了由浅入深的感受。学生们在欣赏之余，慢慢把绘画知识转化为绘画能力，这是一种绘画知识的内化，也是绘画能力的一次突破。 　　再如，秋天到了，学生熟悉校园的秋天，学生对秋天的景色就可以仔细描摹，大说特说。有的说看到天高云淡就表明秋天来了，有的说看到大雁南飞就说明秋天到了，有的说看到落叶纷飞就表明秋天到了，学生说着说着，就会融入秋天，觉得美好的秋天很好描绘，只是平时熟视无睹罢了。我看时机成熟，把表现秋天的绘画作品一一展现出来，让学生去评说，畅谈感受，畅谈绘画构思，研究作者的创作技法。我及时点拨，学生的学习热情空前高涨，我趁热打铁，现场示范一些常用的绘画技法，有时用多媒体课件去演示，更快捷。学生欣赏、创作，绘画能力不断提高。 　　又如，学生欣赏中国古代山水画时，由于年代久远，理解起来没有依托，我就让学生结合学过的文言文，搜集喜爱的绘画作品，并带到班上来展示，学生一边诵读文言文一边评说画作，同学之间相互点评。一幅古代山水画作，在学生们的互评中熠熠生辉。学生们发言踊跃，为了表述自己的观点，一个个挖空心思引经据典。同学们欣赏画作，研究画作，积极性空前提高。尤其是引导学生把山水画欣赏和诗词欣赏结合起来，成了我们学习山水画的亮点。如欣赏南北宋山水画时，把北宋山水画家范宽、郭熙等人的画作，同豪放派词人苏东坡、辛弃疾的词相比，体会那种大气之美、磅礴之美;把南宋山水画同南宋婉约派词人李清照、秦观的诗词作比较，感受细腻、内敛之妙。在此过程中，我们不仅找到了欣赏古代山水画的捷径，还实现了学科间教学的科学整合。 　　二、激情创作法 　　中学生在评说名家的绘画之后，创作的欲望油然而生。此时，我要求学生把自己的感受，那种在头脑中形成的虚拟影像画出来。学生在欣赏中认识画作，在训练中发展了绘画能力。对于一些具体的画法，我不要求学生掌握太多：墨线勾勒、随意漫笔的方式都可以运用，关键是一种创作的尝试。 　　比如，为了欣赏建筑艺术，我鼓励学生去参观本地的一些风景名胜，让学生从不同角度去观察。然后让学生去欣赏课本上的建筑艺术，学生有了生活积累，欣赏图画就能得心应手。学生欣赏了熟悉的各类建筑，心中自然有了艺术的影像，此时，我便让学生把自己喜欢的建筑艺术用画笔再现出来，学生们放开手脚，大胆创作，用画笔创造出一大批风格迥异的建筑，令我刮目相看。 　　三、临摹画作法 　　好的画作，是学生训练的最佳摹本。学生在模仿中需要认真欣赏，需要和画作进行无言的交流，甚至要和作者进行心灵的对话。学生临摹名作的过程，是学生借鉴名家的绘画技艺，表现设计意图，不断提高绘画技能的一种尝试。 　　在模仿中学习美术，要注重培养学生绘画的基本技法，也要重视对原作品的突破。学生对名作进行临摹的同时，可以进行适当的改编。比如，学生对蒙娜丽莎很感兴趣，我们允许学生给蒙娜丽莎加上胡子，戴上眼镜在欣赏了多件改编作品后，学生