第四章电视画面造型.pptx

电视节目制作;第四章 电视画面造型与创作;第一节 概述 作为一名电视工作者，首要具备的就是画面思维和意识，理解画面与声音的结合，做到用画面写故事、讲故事。 镜头是节目组成的基本单位，电视画面是电视语言的基本元素之一。电视画面不仅要再现客观现实的空间感和立体感，还能再现物体运动的速度感和节奏感。;第一节 概述 一、电视画面造型的特点;第一节 概述 二、电视画面拍摄要注意的问题;第二节 电视画面造型手段;第二节 电视画面造型手段;第二节 电视画面造型手段;第二节 电视画面造型手段;第二节 电视画面造型手段;第二节 电视画面造型手段;按照光源的位置，从垂直方向上可以分为平光、顶光和底光。 平光：与被摄主体处于同一水平高度； 顶光：位于被摄主体上方，顶光照明下，垂直方向照明区域小，明暗对比强烈，可以起到丑化拍摄对象的效果； 底光：位于被摄主体的下方，是一种非常规的光线照明运用，可以用来制造恐怖效果。;第二节 电视画面造型手段;主光，表现主体造型的主要光线，一般位于被摄主体的前侧面； 辅光，又称为补光，主要用于软化主光投下的阴影，位于主光的另一侧，负责照射主光照不到的背面光，亮度要低于主光，防止产生多余的阴影； 轮廓光，又称逆光、背光，主要用于勾画主体的外形轮廓，增强被摄主体的立体感，一般位于被摄主体后侧，采用逆光或侧逆光； ;背景光，又称环境光，用于照亮主体周围的环境，使拍摄区域照明达到最大的均匀度； 装饰光，用于修饰被摄对象局部或细部的光线，如眼神光、头发光、服饰光等，通过光线修饰，更好的体现局部。 ;基础布光 1.单灯照明 一般将灯作为主光，置于摄像机后30°以内处，避免不自然的阴影； 2.双灯照明 一个设为主光，一个设为辅光，辅光位于主光的另一侧，布光时要注意主、辅光之间的亮度和位置关系的平衡； 3.三点布光 是最常用的布光方式，由主光、辅光和轮廓光三种基本光构成。;二、色彩 色彩不但帮助电影还原了一个更为真实的世界，也可以成为一部电影的情绪、内涵甚至是主题。 具体而言，色彩在影视艺术创作中有以下作用： 首先，色彩可以奠定全剧的基调； 其次，色彩可以是人物心理和情绪的外化；;二、色彩 最后，色彩还具有象征意味，如红色可以代表爱情、革命，也可以代表血腥、暴力；白色可以象征纯洁、神圣，也可以意味着死亡和万籁俱寂。 此外，色彩还可以用来表示时空的转换。通常的惯例是用黑白描述过去，用彩色描绘现实。;二、色彩 摄像师利用色彩造型时需要注意： 1.色彩的时代感 2.地域特征 3.影片整体基调 4.镜头间的色彩衔接;第三节 电视画面造型要素;一、景别 （一）远景 拍摄对象：主要为景物；适用于表现广阔的空间、开阔的场面。 远景常见于影视段落的开头，展示人物活动的环境空间；或用于影视段落的结尾，形成舒缓的节奏，有结束之意。;（二）全景 全景是表现人物全身或者具体场景全貌的景别。 全景画面的作用： 1.表现特定环境中的特定人物； 2.作为场景段落的总角度，具有定位作用； 3.可以完整的表现人物的形体动作。 全景可以展现全貌，在节奏上比较舒缓，也可以作为场景段落的开始或结尾镜头。;（三）中景 中景是表现人物膝盖以上或者具体场景局部的景别。 中景画面的作用： 1.适用于表现人物的手臂活动，相对于全景，中景视距更近，在完整表现人物搏击动作的同时，还可以清晰展现双方的面部表情和精神状态； 2.展现人物间的相互交流，多用于表现对话时的人物； 中景是叙事场面常用的镜头。相对于全景，中景能更清晰看到人物的表情和动作；相对于近景，又体现了部分周边环境。;（四）近景 近景是表现人物胸部以上或者物体局部的景别。 近景画面的作用： 表现人物的面部神态和表情情绪； 在实际创作过程中，为了满足画面的表现需要，在近景与中景间常划分出一个新的景别——中近景，取景为成年人腰部以上，俗称半身像、半身镜头，较多的运用于电视作品中。 取景构图时，中景不应取在膝盖正中，中近景不应取在腰部正中，而是偏上或偏下一点的位置。;（五）特写 特写是表现人物肩部以上或者被摄对象细部的景别。 近景画面的作用： 1.表现人物的面部神态，揭示其内心世界； 2.表现被摄主体的动作，在视觉上具有冲击力； 3.营造悬念，给观众提供丰富的想象空间； 4.具有一定的隐喻作用。 ;二、拍摄角度 拍摄角度代表了观察的视点，分为心理角度和几何角度。 （一）心理角度 指由客观位置关系给观众带来的心理感受，包括主观角度与客观角度两种。 心理角度中的客观角度，即旁观式拍摄。 心理角度中的主观角度，即模拟画面中人物或物体的视点。;（二）几何角度 指摄像机与被摄主体之间的客观位置角度关系，包括垂直平面角度（摄像高度）、水平平面角度（摄像方向）。 1.摄像高度 摄像机与被摄主体之间在垂直平面上