让高雅音乐进校园.doc

让高雅音乐进校园 让高雅音乐进校园 　《中国音乐教育》前不久刊登了教育部开展普及高雅艺术推广活动，作为一名教师，我深有感触。尽人皆知，时下音乐课堂，高雅音乐的教育不容乐观，这也是多年来音乐教育的老生常谈了。一方面，许多有责任感的音乐教育工作者，克服各种困难，组织内容高雅、形式清新的教学内容，其中包括经典的民族音乐和外国名曲等，积极倡导学生接受优秀音乐文化的熏陶，并下定决心要捍卫音乐的尊严；另一方面，由于市场的需要，各种以多元艺术因素组成的各类音乐组合如雨后春笋般兴起，这类融器乐演奏、论文联盟Www.LW舞蹈、流行音乐手法于一身的音乐，吸引了一大批学生的眼球，加之强势媒体的大力宣传和炒作，使之影响更为巨大。但是其中也有不少低俗制作。那么，如何面对和评价我们音乐教育面临的这种音乐现象，音乐教育如何面对高雅和低俗呢? 　　诗言志，歌咏言，音乐往往是无词的宣言，代表了人类升华了的思想和情感。贝多芬说音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。那么由此就可以使一切音乐贴上尊严的标签了吗?答案是否定的，因为这里音乐的概念过于抽象和空泛。音乐有无尊严要看具体的音乐作品和演绎。这又正像莎士比亚所说：音乐可以感化人向善，也可以诱人走向堕落。就像我们所见到电影、小说、诗歌、绘画等一切艺术作品总是良莠不齐。 　　我们应该捍卫的正是那些教育人们向善，能带来美好启迪的音乐高雅音乐，并且维护它，以至不使它遭到玷污和亵渎。就拿我们中华民族的音乐而言，它像世界音乐宝藏一样，源渊流长、博大精深。许多古老的作品，历经沧桑，至今仍然闪烁着耀眼光芒；同时也有许多音乐被历代封建统治者利用作束缚人民的礼乐制度，或者是从御用的教坊中产生的专供统治者取乐的音乐，而真正留传于人民大众之中的音乐才是最有生命力的。从严格的意义上讲，真正的经典音乐应该是经过音乐家在传统的基础上，并借助先进的音乐理论，通过艰苦的努力形成的今天比较完善的经典音乐体系。应该将这份遗产留传下去，经过努力让它得以发扬光大，以延续这个历史的使命，也正是经过这样一个刻骨铭心的经历，才建立起了我们真正的令人肃然起敬的经典音乐的尊严。 　　遗憾的是，我们一些教师还没有意识到，对于来之不易的经典音乐成果课堂教学中应该给予的重视。当然，明眼人都知道这是个难题。解决这个难题又需要一个复杂的过程，不能一蹴而就，需要经过实事求是的剖析和研究之后，给出中肯的结论。 　　首先必须要面对的是音乐教育的现状。随着社会经济大潮的影响，特别对于一部分面临着学习重压的学生，让他们到高雅音乐(包括民族音乐和西洋音乐)的演出场所，安下心来听一场方圆规矩的音乐会是很难的事情。一些学生即使来到音乐厅也大都是为了寻求一种轻松或新鲜的感觉。成长中的学生面临着升学的压力与实际素质需求的巨大矛盾。在这种情况下，我们对于那些为了教音乐而生存、为了提高 音乐教育水平和教学质量而潜心钻研和探索的音乐教师，应该给予更多的理解和空间。笔者认为，教师首先在课堂上要对时下有悖音乐尊严的作品和现象提出自己的见解，给出客观的评析，对学生进行善意的指导，使其健康地成长起来。主流和非主流的音乐是不能用表面的效应来衡量的，正像欧美的一些生活类杂志，销售量可能大得惊人，但却无缘社会文化的主流，就是其中的道理。所谓主流应该是代表大多数人的声音，或者是经过几代人千锤百炼的文化经典，正像欧洲的古典音乐一样。因此，我们的文论文联盟Www.LW化经典是代表一个民族和国家总体的音乐水平的界标，音乐教师要大力予以正面的宣传和推介。 　　21世纪的今天，我们每一个音乐教师都不得不面临市场的考验。诞生在欧洲的古典音乐、中国的传统音乐同样面临着愈演愈烈的灰白头发的人才走进音乐厅的现象。深入人心的音乐教育工作，是使我们的学生走近高雅音乐的长久之策。音乐教师作为音乐尊严的捍卫者，应该像我们的前辈那样，用真正的成功来说明一个捍卫者的实力。经典是一条河流，婉蜒不断、生生不息，音乐教育的发展要靠全体教师的共同努力，倘若每个人都能为它做一点什么，我们的音乐教育必定会迎来更加光明的未来。 1