北京市北京市级非物质文化遗产保护项目简介资料.doc

[] 北京市北京市级非物质文化遗产保护项目简介 　　一、音乐　　智化寺京音乐　　智化寺始建于明代正统九年（1444年），初为明英宗时期的大太监王振“舍宅为寺”所建的敕赐寺院，后王振擅将部分宫廷音乐移入寺院，并组建乐队，用于寺院佛事和一些民间活动，此即智化寺音乐的由来。清道光、咸丰年间，智化寺音乐从寺院逐渐传播到北京周边地区，从而成为了北方佛曲的代表，被时人冠以“京音乐”。至今已传承562年，被誉为中国古代音乐的“活化石”。　　京音乐共约300余首乐曲，但至今只有48首乐谱。其乐器分为两类：一是吹奏乐器，主要有管、笙、笛；一是击奏乐器，有云锣、鼓、铛子、钹、铙、子等。乐队编制为9人14件乐器。　　智化寺京音乐具有鲜明的艺术特征：庄重、古朴、典雅、辉煌的音乐风格；庞大、规范的曲式结构；纯熟、精湛的演奏技法。它有着严格、保守的传承训练方式。需通过口传心授的方式学艺七年方可出师，至今已传至二十七代，是我国唯一按代传袭且没有断代的乐种。很多学者认为智化寺京音乐与唐宋古乐有关，它在曲目、乐器、宫调、演奏方法等多方面保存了唐、宋、明旧制。并忠实地保存了中国传统音乐的基本风貌。为继承和发扬古代优秀音乐遗产有着重要的价值。　　智化寺京音乐虽然从上世纪80年代起历经政府、音乐界及佛教界人士的发掘和抢救，但仍存在不少难以解决的问题。首先，智化寺京音乐在佛事应酬上完全丧失；其次，智化寺第27代传人在技术上亟待提高。再者，当前社会的文化生活日益丰富，对智化寺京音乐的兴趣越来越淡，使智化寺京音乐发展举步维艰。而且，智化寺京音乐的传人在数量上还十分缺乏，乐队不能达到原来的规模，其中打击乐仍然面临失传的窘境。 　　天坛神乐署中和韶乐　　中和韶乐源于中国古代雅乐，又名郊庙乐，是一种将礼、乐、歌、舞融为一体的典礼音乐。它是明清两朝举行祭祀、朝会及宴飨活动时所使用的音乐，也是中国古代最具典型意义的宫廷音乐，历史源远流长。因中国古人信奉“治民莫善于礼，移风易俗莫善于乐”，尊雅乐为“华夏正声”，故历朝历代的中央政府均设立专职官员和职能部门负责有关音乐事宜。明初，太祖朱元璋将雅乐更名为中和韶乐，清朝沿用至今。中和韶乐的主要特点是：五声音阶的运用；一字一音，保存和延续了先秦雅乐的特征；八音具备；有乐必有歌；突出钟声磬韵，体现“金声玉振”的特色。　　天坛神乐署位于天坛外坛西部。创立于明初，它是明清两朝的礼乐学府，是培养乐舞生和演陈礼乐的场所。初名神乐观，清乾隆十九年改为神乐署。　　中和韶乐在中国古代的发生、发展经历了历代传承，直到清朝灭亡，中和韶乐才归于沉寂。20世纪80年代，随着对中国传统文化重新认识，中和韶乐逐渐复苏。2004年9月天坛神乐署修复完成，天坛成立专门机构负责神乐署的管理和保护。　　发掘、研究、保护中和韶乐这一古老的文化遗存，具有一定的现实意义。首先，它具有较高的学术价值；其次，它具有一定的实用价值（中和韶乐表示了中国古人对和谐完美的憧憬，其内涵符合儒家传统的伦理道德，也表达了深邃宏远的文化理念）。　　如今中和韶乐丧失了昔日赖以生存的舞台，演出人员的演出水平也难以为继，再加上现代人对传统音乐日渐失去兴趣。中和韶乐正面临生存危机。 　　门头沟京西幡乐　　京西幡乐是门头沟西部山区传承了四百余年的民间吹打乐，是古幡会祭祀佛道儒时演奏的祭祀音乐。京西幡乐依托京西古幡会而产生。古乐曲主要由祭祀孔子的音乐组成。以颂神、祭神为主要内容，现已发展成为人民喜闻乐见的娱乐形式。　　位于京西门头沟百花山脚下的千军台村和庄户村历史悠久，每年正月十五的古幡盛会至今已流传了几百年，充满了明清古代遗风，形成了京西独特的民间风俗画卷。两村的古幡会在几百年来几经停顿和重制。　　京西幡乐的演奏形式分为吹奏乐和打击乐两部分。吹奏乐器由笙、管、笛、唢呐、云锣、大鼓、小钹组成。打击乐器由大铙数个、大钹数个，小两个、铛子一个、大鼓一面组成。古幡乐曲吹打乐代表作是《柳公宴》、《焚火赞》等；打击乐曲代表作有《颜回三省》、《秦王挂玉带》等。　　京西幡乐的传承基本上以口传心授的方式，并且以学习单一乐器为基本的传承单位。京西幡乐具有“四老”的特点，即曲目老；乐班老；乐器老；艺人老。京西幡乐是珍藏在北京西部山村的不多见的儒家音乐，在某种程度上反映了明代以来古人尊崇儒教的历史现实，其中部分古乐曲具有较高的艺术欣赏和研究价值。此外，围绕幡乐存在的一些古乐器，也具有一定的文物价值。　　古老的京西幡乐历经沧桑，是京西悠久历史文化的见证，是山村人民勤劳、勇敢、智慧的结晶。但由于历史的原因和时代的变迁，古乐班实际上只是依靠一些老艺人在维持，幡乐仍面临着青黄不接的局面。 　　通州运河船工号子　　通州运河船工号子是指通州到天津段运河（即北运河）的船工号子。它是运河船工为统一劳动