浅谈美声唱法的教学.docVIP

浅谈美声唱法的教学 　　【摘要】美声在声乐中占有重要的比重，本文详细的介绍了美声唱法的关键，阐述了美声唱法的教学方法。 　　【关键词】美声；音乐；唱法；训练；喉咙；嗓音 　　 　　美声唱法传入我国的时间较短，自二、三十年代至今有七、八十年的历史，但发展较快，尤其在学校声乐教学中，更专业化、规范化。所以，掌握美声唱法是音乐系学生的必修声乐技术训练内容。 　　由于种种因素的影响，学生初入学时的音乐基础较差，对于美声唱法更是了解甚少。大多数学生不能够完整地唱好一首歌。所以，如何训练学生正确地发声、有层次的共鸣、清晰地咬字、吐字是非常值得我们研究和探讨的问题。 　　一、气息的训练 　　在气息方面，很多人都不能理论联系实际，灵活运用。通俗的讲，气息训练最简单的方法就是学狗喘气。在夏天很热的时候狗就会伸出舌头极速的呼吸，如果试图学会了像它一样呼吸，也就是我们所谓的急吸急呼，那么在歌唱的时候，就会觉得很多时候可以偷气，而不被发现。再就是对气息的控制。在学生唱歌时，经常会出现漏气现象。其实解决的办法很简单，就是控制气息，可以像闻花一样，把气吸满。吸气时要用鼻子和嘴巴一起吸，这样的吸气速度不仅快，而且多。气息要直接吸到小腹，也就是丹田的位置，小腹感觉到在膨胀，说明你气息的位置是正确的。接着保持几秒钟，也就是不吸气也不呼气，然后让气在门牙中间慢慢的吐出来，同时发出“si(丝)”声。呼气越慢越好，这样时间久了，就学会控制吐气了。 　　二、打开喉咙在歌唱中的练习方法 　　（一）半打哈欠法，这是一种非常自然的下意识的口腔动作。深呼吸状态，喉头自然下降，软颚抬起，下巴放松，在此状态下发声，声音位置与气息的支持有一种垂直感； 　　（二）微笑法，微笑时上门牙微露，笑肌抬起，下巴放松，软颚抬起，此时喉咙已自然打开。这样演唱时发出的声音明亮，紧贴面罩。这种方法还可以纠正在歌唱过程中声音重、暗、位置低等问题； 　　（三）吹气法，当空中飘有一些轻浮物时我们用嘴吹，虽然从外形上看嘴几乎是合拢的，但口腔内部却是积极张开的。此时喉咙是一个通道，气息是畅通无阻的。检验喉咙是否真的打开的方法：首先看声音是否圆润有弹性，唱高音是否轻松自如； 　　其次在发声时，可以最大限度的伸出舌头，听一听发出的声音和没有伸出舌头时发出声音的差别，如果相差太多或是最大限度伸的出舌头发不了声，这就说明喉咙实际上是没打开，而是压着喉咙在唱。 　　因此，歌唱时都应该在自身条件下，尽可能使喉结保持在最稳定的位置上。从而保证不失去腔体共鸣。只有这样才能保持气息不上浮、脖子不往上吊和声音听上去不产生挤压的现象。以上几点就是歌唱时一定要完全打开喉咙的道理所在。 　　三、声音与共鸣 　　在歌唱训练时，有了气息的支持，我们就要寻找声音与共鸣，实际上气息、声音与共鸣是同时进行的，声音是两片声带在呼吸的作用下振动发出的，它本身的声音很小，它需要各个共鸣腔体共振，才会变成动听、响亮的声音。人的共鸣腔主要有：胸腔、咽腔和头腔，但在真正演唱时，就不要考虑自己究竟属于哪一种共鸣腔，而应该体会在口腔、喉咙、胸腔、头腔有一个管子，气息在管子里畅通无阻，在发音时，感觉吸入的气息往下沉，声音往上走，但注意此时的气息应是流动的，并始终沉在下面。如我们在练声发La音时，先要求有一种兴奋的感觉，这样就能保持积极的、微笑的“打哈欠”的歌唱状态，气息下沉，咽腔、口腔、头腔、喉咙全部打开，感觉整个人像一棵挺拔的树，树干、树叶向上长，而树的根却深深地埋在土里。 　　四、咬字和吐字 　　咬字和吐字在歌唱中是很重要的。对于一首声乐作品来说，就是一首带有音调的诗，而歌唱就是带有音调的朗诵，这一点必须明确。歌曲歌词和音乐一样，影响着歌曲的风格。一方水土养一方人，一个民族有一个民族的特点，一个地域有一个地域的风格，语言同民族和地域有着密切的关系。 　　音乐是在语言基础上的再发展，所以咬字和吐字对演唱风格有很大的影响。在练习咬字和吐字过程中，要使口腔形成良好的习惯，注意以平和的态度练习，避免懒散或急躁的状态。因为在懒散的状态时咬字，口腔的位置容易偏小，处于不正常的状态；而在急躁的情绪下咬字，口腔的位置容易偏大，同样处于不正常的状态。另外，在演唱中遇到比较难的地方时，难免会产生紧张情绪，而紧张情绪对演唱的最大影响就是改变正常的、自然的演唱状态，其中就包括口腔的咬字和吐字，练习并稳定咬字口腔状态就可以起到稳定情绪、稳定演唱状态的作用。 　　其次要特别注意有效地在歌唱时把口腔、鼻腔、软腭、咽腔等共鸣腔充分地打开，这样才能打破中国传统的咬字、吐字的方法。克服民族唱法中咬字、吐字发”扁“的这一弊病，发展我国的音乐艺术。唱出优美、圆润、流畅的歌。字正腔圆、声情并茂。这一点在民族唱法中的表现极为突出，因为它是我们民族本来的东西。同时也