11第五课 追寻美术家的视线.pptVIP

观察事物时，人们总是带着个人的主观因素，于是，同一题材的事物在不同人的眼里会呈现不同的面貌。就像这两张画，艺术家都是从自己的观察角度出发，把自己的情感表达在画面里，出现在画面的风格也就不同。 分组讨论（分三组，每组确定一位组长） 请同学们采用刚才分析过的方法，分析下面这三组相同或者相似主题的内容，却用不同表现方式表达情感的图片 。 师生探究： 课堂小结： 美术作品的创作与美术家的文化背景、艺术个性都很大的关系，因此我们也可以从自己的情感角度出发，来看待世界和事物，并用适当的手法表达自己的看法和感受。同学们大胆地去表达自己的感受吧！让我们生活的世界更加丰富多彩！ 谢 谢 大 家 第三单元 灿烂的美术世界·美术与自我、社会 第一课 追寻美术家的视线 中秋刚过，月光下的情景犹在眼前吧!请同学们闭上眼睛回忆中秋之夜的情景，并用语言描述出来。 两幅作品都是表现“月夜”,在形式语言上有何异同呢? 材质: 构图: 笔触: 色彩: 意境: 水墨; 油画 空虚; 饱满 轻松; 急促、运动感 单纯; 丰富 孤寂、冷漠; 狂躁不安 两幅作品都是表现“月夜”,在形式语言上有何异同呢? 相同点: 不同点: 表现夜晚的景象,透露出艺术家的主观情感 《阿诺芬尼夫妇像》（扬·凡·爱克） 《高士图》（卫贤） 《草地上的午餐》（马奈） 《乡间音乐会》（乔尔乔内、提香） 《小考佩尔圣母》（拉斐尔） 《圣母子》（丢勒） 构图 笔触 色彩 材质 主题 图二 图一 比较内容 两位画家在这画面里追求的情感有什么不同？ 卫贤表现了梁鸿、孟光夫妇“举案齐眉”，展现了儒家“夫唱妇随”的场景追求的是一种和谐的生活情趣； 扬·凡·爱克讲述的婚礼的神圣，对自己所爱的人一生承诺的宣言 。 师生探究： 为什么会出现这样的差异呢？ 卫贤所描绘的是中国的传统的国画，扬·凡·爱克描绘是西方传统的油画，两个不同的传统的画种，我们之间表现的语言的差别是历史地形成的，从某种程度来说，其实也正是基督教与中国儒家文化的差别。 思考与交流： 在《阿诺芬尼夫妇像》中,画家大量地使 用了象征手法,你能正确地指出画面中的各个 部分象征什么吗? 男子举起右手﹝2﹞镜中有许多人像﹝5﹞ 蜡烛﹝7﹞小狗﹝1﹞镜子、水晶珠链、妇人衣 袖和内裙的蓝色﹝3﹞橘子和苹果﹝4﹞新娘与 新郎均未穿鞋﹝6﹞孕妇装﹝8﹞ 1.忠诚 2.纯洁 3.财富与地位 4.伊甸园的纯真 5.有证婚人在场 6.地板是神圣的地方 7.耶稣基督出席了婚礼 8.承诺 思考与交流： 在《阿诺芬尼夫妇像》中,画家大量地使 用了象征手法,你能正确地指出画面中的各个 部分象征什么吗? 男子举起右手﹝2﹞镜中有许多人像﹝5﹞ 蜡烛﹝7﹞小狗﹝1﹞镜子、水晶珠链、妇人衣 袖和内裙的蓝色﹝3﹞橘子和苹果﹝4﹞新娘与 新郎均未穿鞋﹝6﹞孕妇装﹝8﹞ 1.忠诚 2.纯洁 3.财富与地位 4.伊甸园的纯真 5.有证婚人在场 6.地板是神圣的地方 7.耶稣基督出席了婚礼 8.承诺 《草地上的午餐》（马奈） 《乡间音乐会》（乔尔乔内、提香） 两张画面最大的区别在哪里？ 《草地上的午餐》裸女面对着观众，眼睛直视好像在观看什么，脸上没有任何表情；《乡间音乐会》里的两个裸女以各种姿态回避了世人的眼光，他们只是在尽情的享受阳光的温暖 。 《草地上的午餐》（马奈） 《乡间音乐会》（乔尔乔内、提香） 这两张画出现在不同的时代，在思想开放的时代里，《草地上的午餐》这幅画出来后，引起了整个上流社会的哄动。这又是为什么呢？ 《乡间音乐会》是在人文主义时代对人的幸福向往的艺术表现，它既不像在描绘神话，也不是在谱写人生的享乐的乐章，尽管他认为享乐是人的天赋权利。但是他画的主题非常含蓄，像是在歌颂乡土自然美与女性裸体美的绘画结合。而马奈《草地上的午餐》被认为他虚构了现实生活中不可能有的泛性社交活动。因为巴黎的现实生活中