上海露香园顾绣艺术兴衰.docVIP

上海露香园顾绣艺术兴衰上海露香园顾绣艺术，享有“画绣”之誉，驰名于明清刺绣艺坛。明代大书画家董其昌惊叹其名：“技至此乎”，“非人力也。”文学家陈子龙在跋中题曰：“天孙织锦手出现人间。”文人谭元春在《顾绣考》中云：“上海顾绣，女中神针也：”之后，顾绣成为宫廷贡品，身价更高，“人争宝之。”顾绣将中国宋元以来的刺绣艺术，推向了一个新的高峰，功不可没。 顾绣产生于上海露香园 明代上海名园之一的露香园，向有“胜擅一邑”之誉 露香园是在万竹山居的基础延伸、扩展的。明嘉靖三十二年(1559年)，上海人颐名儒在道州(今湖南道县)任太守时，就在上海城内西北隅筑有一座名“万竹山居”的园林。此园内石台隆起，背竹面山，轩槛通敞，东有修廊曲折而下，天上新月初升时，最宜在此小憩。清代文人张春华为这山居作衢歌唱道：“石成台面翠峦，微风细戛五珊瑚。修廊月夜看疏影，凉送山房竹万竿。”这歌朴实真情地道出了“万竹山居”的特色。其弟官至尚宝司丞的顾名世，感到其兄筑的园林小而简陋，必须予以延伸、扩展。于是，请人做了―个以他为中心的扩园方案。实施过程中，在“万竹山居”之东凿池时，无意中挖到了一块石头，洗尽污泥一看，上面刻有元代书画大家赵孟俯的篆书“露香池”三字。顾名世大喜，以为这是天助他也，便以此取园名为“露香园” 露香园建成后，颇多精妙景点。据清嘉庆《松江府志》中所载明人朱察卿撰的《露香园记》云：人门为一长约五十步的深巷，两旁夹种榆、柳、苜蓿，浓荫密布，雨天不用张伞。转变向东，为“阜春山馆”，四周围以粉墙，自成院落。稍往东有石累累，高爽敞洁之“碧漪堂”即在其中，堂内藏鼎，鬲，琴，尊及古今图书若干卷。“碧漪堂”前有大池约十亩，此即“露香池”。池水澄清，游刨很多，投食其中，便有鲜鱼踊跃争食于栏下。池上跨曲桥，朱栏长亘，照映池中，池水欲赤。过桥有万石纵横交枕，山谷空阔深远，山路盘旋曲折，行咫尺之地如走里许，此处山洞很大，可容二十来人，洞内有秀石下垂，如笏板，如钟乳。山南有“露香阁”，八窗洞开，下有流水，汇于“露香池”。阁左有精舍，名“潮音庵”，内供观音像。再左手沿溪弯曲处又有一室，名“青莲座”，也有佛舍。到此两处的游人，都要在“露香井”中把手洗净，然后才能入内整容礼拜。沿左边的一条溪流旁有“分鸥亭”，人坐其中，西山胜景，了然在目。亭下白石罗列，溪流日夜不绝，触岸有声。时有群鸥上下来去，不怕生人，有如驯养―般。这真是足以使人忘却一切俗虑的地方 就在这“使人忘却一切俗虑”的露香园内诞生了名闻大江南北的顾绣艺术品，这是有其必然因素的。由于该园是官家私园，其子女和家眷都有较好的素养，或有―定的艺术造诣，或有一双艺术巧手。顾绣发端于顾名世家长媳缪氏，就是一个明证。缪氏生平不详，只知她嫁到露香园后，没有因富裕的生活而虚度年华，而是把她从娘家学来的刺绣技艺精益求精，大胆创新。在我国古代刺绣中，向来以宋绣为最著名。宋绣的优点，在于“针线细密，不受边缘，其用绒一二丝，用针如发细者为之。故眉目毕具，绒采夺目，而丰神宛然。”因此，宋绣最难学，一般闺阁中人皆望而生畏，不敢“涉足”。而缪氏却知难而进，在闺房时就已掌握宋绣技艺。之后，做了露香园顾汇海的媳妇后，又看到了顾家珍藏的不少宋元名家宇画以庙堂供奉的神像与佛像雕塑，使她视野大开，大大增强了艺术感受。于是，她在继承宋绣在劈丝、配色和针法等优秀传统的基础上，把自己对事物的观察和艺术感受渗透到创作中去，进一步发挥了刺绣艺术的特点，从而创造了既富质感，又富气韵的别具―格的刺绣艺术――露香园顾绣 缪氏的刺绣才能是多方面的。她不但能绣人物、神像，也能绣山水、花卉，而且所绣的作品形象逼真，栩栩如生，尤以佛像最受人赞赏。清代戴有祺撰的《寻乐斋诗集》中有咏“露香园缪氏绣佛”诗云：“须眉老少各不同，笑语欢然并超忽，……青莲花下扬灵旗，微风过处欲飘举。” 露香园顾绣的第二号人物是韩希孟。她是巩固，发展顾绣这一独特刺绣艺术最佳能手。她是露香园主人顾名世次孙顾寿潜的媳妇。今天存世的顾绣代表作，均出自她的手迹。韩希盂，系武陵人，在待字闺中时，就通晓国画六法：气运生动，骨法用笔，应物写形，随类敷彩，经营位置，传模移写，所画花卉，绰约有姿，艳丽多彩，受时人嚣重；但她更喜爱刺绣艺术，尝临摹宋元名画，并钻研刺绣技艺，很有长进：她所绣的方册，自号‘武陵绣史。其夫顾寿潜，字旅仙，别号绣佛主人，能诗善画，对顾绣也是，情有独钟。夫妇俩，心相仰，气相投，都极珍视刺绣，认为古来一技神绝，每自不朽，针丝也是以千秋。于是，“妇唱夫随”，窗前月下，池边柳荫，共同探索刺绣的真谛，在承继缪氏刺绣技艺基础上，又作了大胆的革新、创造 韩希孟和其丈夫者卧为，古来一技神绝，每自不朽，针丝也足以千秋。他俩都反对当时社会上的一种偏见和误解，认为刺绣是“著之衣袂乃以为绚彩色