浅议探究性学习在高中美术课程中应用.docVIP

浅议探究性学习在高中美术课程中应用摘　要　研究性学习是目前世界上许多国家都普遍采用的一种富有创意和实效的教学理论策略，它以培养学生创新精神和实践能力为重点。它以学生为中心，鼓励学生主动学、自觉学，教师是学习过程中的协调者、促进者和指导者。这种学习方式有利于提高学生综合素质，培养学生的探究精神，增强学习的实效性。 关键词　研究性学习　教学　自然和谐　启发创造 中图分类号：G633.95 文献标识码：A 目前，教育高中美术班的学生学习的目的不仅是掌握规律、提高修养，养成良好的学习习惯，还要掌握一定的方法。经过多年在美术高考教学辅导中运用研究性学习，笔者深深体会到：专业教学虽然要努力刻苦，但是还要有技能方法。下面就谈一下研究性学习在高中美术课程中的运用 ： 1 营造自然和谐的学习氛围，创设温馨融洽的研究空间 传统的课堂上往往过于严肃和拘谨，老师讲解多，学生思考少，一问一答多，发展个性少，把学生好学好问的积极性压抑下去了，使课堂气氛变得生硬单调，教学效果并不理想，作为教师我们应该鼓励学生大胆提出问题，发表不同意见。让学生真正产生对美术追求的兴趣，激发探索美术的兴趣和干劲，使其身心融入美术实践之中。这就大大地解放了学生，课堂上呈现出一种生动活泼积极向上的新景象，真正做到寓教于乐。通过学生自主的学习观察和体验来认识美术的真理，感悟艺术的真谛。学生在研究性学习环境中，心智得以提高，技能得以发展，在愉悦的学习天地中，体味到快乐、成功与收获。学生从“要我学”到“我要学”的过程中完成了质的飞跃。那么，在美术教学过程中如何激发学生的学习兴趣呢？ 1.1 注意培养学生的自我表现能力，激起学生研究创作的激情 在美术训练中，要求学生用对物象深入的形容和新的发现来不断地激起表现的愿望，激起类似创作的激情。例如：学生进行素描训练，不仅是描摹现象，而且是艺术的再现。所画的那部分不仅是物象的一部分，也是构成画面的有机组成部分。不仅要看这部分是否画对了，而且还要看它是否有表现力。要求表现就是要讲究线条，讲究黑、白、灰，讲究概括，讲究画面的构成和组织，要力求形神兼备，要像写文章那样讲究文采，像戏剧那样讲究韵味。要通过表现使素描基本功成为创作性的艺术活动。因此，教师在教学中应注意发挥学生的个性特点，注意培养学生的自我表现能力，可以有效地激发学生的求知欲和好奇心，增强学习的积极性，会收到意想不到的教学效果。 1.2 改变教学模式，培养研究学习兴趣 传统教学方式一般都是填鸭式和手把手，这种方式对教学来说最直接的负面影响是学生缺乏主动性，学习积极性创新性不强，由于不能克服学生的被动局面而造成费时低效等问题。在学生面前，老师永远都是管理者、领导者、指挥者，学生是被管的对象，在这种气氛下师生关系紧张，学生连质疑都不敢，哪里还能提兴趣创造呢？而在新课改中，就要求老师成为学生学习的组织者、参与者、帮助者、引导者、促进者，成为课程的研究者、开发者、决策者。例如在探讨《水彩画艺术和传统中国画艺术之间的区别》一课中，教师制作了水彩画和中国画素材库的课件。学生在老师提供的丰富资料中，从水彩画和中国画在传统的材质、水彩画和中国画在艺术造型观念、色彩语言美学、艺术创作中的“灵感”性、艺术形式美感的运用等方面对二者进行比较和研讨。学生通过查找资料，感受艺术的韵味。同时引导学生探索研究性问题：“水彩画艺术和传统中国画艺术之间的区别”，探讨“为何中国画（主要指以水墨表现为主的传统绘画）是我们中华民族最具代表性的传统艺术”，“为什么水彩画艺术在中国的文化土地上牢牢地稳住了身形，并逐步成熟完善，渐渐形成有自己民族特色的中国水彩画艺术面貌”等体会洋为今用、艺术共融的特点。还有大多数同学对凡高和《向日葵》的理解较为肤浅。一次欣赏课上，我问学生：凡高一生中画的向日葵有十几幅之多，为什么他反复地画向日葵？凡高在绘画上有自己独到的见解，可是在当时并不被人所理解。过着穷困潦倒的日子。如果是你，在这样一个窘迫的生活环境下，心情会如何？”一个个问题抛向学生。“郁闷”、“压抑”、“孤独”……学生七嘴八舌地说着。我接着讲道：“是的，凡高在这样黑暗的环境中生存，当然会有对光明的渴望，对太阳的向往。而他画的向日葵并非自然的再现，正是他自身的写照，那生动扭曲而奔放的笔触，像是跳跃的火焰，那扭曲而充满自信的叶瓣在黄色的背景中挣扎着，延伸着，好象极不心甘就这样枯萎，就这样死去。凡高仅画了十年，但留给后世的作品数量达数千幅，这样的比例在绘画史上都是惊人的。他不停地用画笔验证着他的艺术，达到了疯狂的境地。他不断否定前人的画法，寻找自己独特的思路，他把主观思想凌驾于现实和自然之上，丰富了绘画的艺术语言，他开辟了后印象主义画派，促成了表现主义的诞生。他用他的生命在人类的绘画史上重重地画了一笔。他用全部精力