策展人对当代美术馆重要性.docVIP

策展人对当代美术馆重要性摘 要：当代艺术的策展，是当下和未来的文化建构。当代美术馆一般是公立或私立的非营利机构，宗旨是推动国际和本地的当代艺术。美术馆往往是一个城市的文化名片，策展工作是其中重要一环，是保持其形象、学术品位、文化影响力的重要基础。策展人其实是对当今艺术现状及艺术家个人的思考，试图通过展览的主题、策展的理念，展现出策展人对艺术和文化的一种观点,也就是说展览本身是策展人创作的一件作品。 关键词：策展；策展人；当代美术馆 中图分类号：J03 文献标识码：Ａ 文章编号：1005-5312（2012）05-0077-02 一、策展人的发展状况 策展人一般指在艺术展览活动中担任构思、组织、管理的专业人员。在西方“curator”通常指在博物馆、美术馆等非赢利性艺术机构专职负责藏品研究、保管和陈列，或策划组织艺术展览的专业人员，也就是常设策展人。与之相对应的“independent curator”通常译作“独立策展人”。策展人的产生与博物馆、美术馆体系的建立密切相关。 早在16世纪这一职业在西方大多为私人博物馆兴起初期馆内藏品研究和保管人员，也可能是博物馆行政、资金和运营的整体统筹管理人员。17世纪后私人博物馆对外开放，这时出现了一些有主题的艺术展览活动，策展人由此而生。18世纪开始，像大英博物馆、大都会艺术馆等出现了对具体区域或时代艺术品的研究和保管人员，即我们现在所指的常设策展人。这些人员专业背景有艺术史、博物馆学、艺术批评、艺术管理，也有专门的艺术展览策划学,其工作内容主要是策划组织当代艺术展。19世纪末20世纪初开始有了独立策展人一词。 目前策展人在中国相对发展晚了三四十年。大约到90年代中国本土的策展人开始形成，由于体制不完善，早期的策展人大多是些艺术评论家。随着当代艺术的发展，策展人的概念逐渐被泛化，很多策展人更多的变成了一个投资者或管理者。尤其是拥有诸多艺术品的人，把展览带来的市场增值和个人利益相结合，这是对艺术发展形式上的扭曲。而纵观国内外，真正好的策展人应该是批评家，而非画贩子。2000年中国艺术展览体制发生了重大的转变，所谓的策展人中心制在投资方、艺术家的多向选择中应运而生，成为新展览体制的核心。除了展览的经营之外，展览筹办、运作的几乎所有权力和责任都集中到策展人身上。 当代艺术的策展，是当下和未来的文化建构。所以要求策展人适应一种周密细致的工作。随着当代艺术本土化进程的不断深入，策展人应对艺术家的艺术实践及时了解和对艺术动向的敏锐判断。此外，筹集资金、商务谈判、艺术管理以及交流能力，也成为对一个当下国际艺术交流大环境中本土策展人的要求。当代艺术的创新，就要求策展人不断打破审美定势，跳出固定模式，摆脱常规思维，不断超越自己。 二、策展人与当代美术馆 当代美术馆一般是公立或私立的非营利机构，宗旨是推动国际和本地的当代艺术。美术馆往往是一个城市的文化名片，策展工作是其中重要一环，是保持其形象、学术品位、文化影响力的重要基础。 当下中国的一些中小型美术馆不断涌出。2003年起，在上海，有上海多伦现代美术馆、上海当代艺术馆、上海证大现代艺术馆、徐汇艺术馆等相继成立。在北京，有今日美术馆、北京皇城艺术馆、尤伦斯艺术中心、宋庄美术馆等不断登场。其中，既有各级政府设立或间接支持的美术馆，也有诸多企业和私人创办的美术馆，也还有一些由外资作主要后盾的非赢利艺术空间。中小型美术馆一个个接踵而至，但如何维持、管理、运作是所有美术馆必须面对的现实问题，其中的瓶颈往往是资金、管理团队和制度建设三大问题。 现在国内试图按国际惯例操作的美术馆，一般都实行正规化的策展人机制。设专业策展人，长年从事策展工作。美术馆的策展工作是日常性、持续性的，整体展览策划与管理机制现当代美术馆的核心要素之一。 2003年12月28日至今，作为中国首家政府背景的专业性当代美术馆，上海多伦现代美术馆已成功运行五年多时间。其中，美术馆自创的《打开天空》、《上海酷》等注重本土平台视觉文化建设的展览，推出的《两个亚洲、两个欧洲》、《无人之境》、《Hexa计划：闪现》等较高学术定位的国际展，引导出塑造中国当代艺术主体性的全新语境,对中国其他中小型美术馆的制度建设具有启示意义。 美术馆的制度建设中，自身学术架构的确立十分重要。上海多伦现代美术馆一反国内美术馆的常态，在开馆之初率先设立总策展人职位和机制，并设策展部为美术馆的核心部门，通过策展的规范化管理，一个当代美术馆才能实现在中国社会转型期的文化建构作用，并体现出一种文化原创的特色。 三、策展的针对性与有效性 策展人其实是对当今艺术现状及艺术家个人的思考，试图通过展览的主题、策展的理念，展现出策展人对艺术和文化的一种观点。也就