中国绘画中临仿者的心理与社会性-艺术与设计学系.pdfVIP

中國繪畫中臨仿者的心理與社會性 國立台中教育大學美術系研究生 康軒豪 摘要 藝術史是藝術史學家依據流傳至今藝術品所詮釋出來的歷史，藝術史的 陳述與特定「經典化」藝術品相輔相成，過去有許多存有作者爭議的藝術品 和無款畫無法廣被大眾所知，如能透過非經典作品的研究，勢必增添中國繪 畫史新的氣息，也讓中國繪畫史的流脈更加完整。 無論在東方或西方，多數臨仿品皆被認為和經濟利益相關。在機械複製 時代前的臨仿品 ，以假亂真，割取、重製和添款，冒充聞名藝術家之名來提 升經濟價值。至今，此一現象在當代社會依舊可見。但在古代作品中，我們 可以發現除了經濟的因素之外，尚有其他因素的存在，可從當時的社會文 化、階級、思想、價值觀、個人心理等各方面去理解這些流傳至今的作品的 成因。 本文試圖考察中國歷代水墨作品中摹本、仿本和臨本的成因，並廣纳不 同學科的研究方法，來探討各臨仿本和社會的交互關係，以及藝術家為何會 繪制此類藝術品。 關鍵字：贋造畫家、臨仿者、臨本、仿本、摹本 前言 海德格 (Martin Heidegger 1889-1976)在其〈藝術作品的本源〉開頭，思 1 考什麼是藝術，反覆思辨藝術是由藝術作品和藝術家所構成，從這段過程 當中，讓筆者回憶起中國藝術作品中有許多摹本、仿本和臨本，而這些臨仿 品是為什麼產生？從流傳至今的作品可見，有些是古代經典作品反覆的再 造，為了更了解這些作品產生的因素 ，必須回到對應的社會脈落，筆者先對 問題本身做一些簡單的思考。 藝術史是藝術史家根據殘存至今的古代藝術作品所詮釋出來的歷史，藝 1 海德格(Martin Heidegger) ，〈藝術作品的本源〉，收入《林中路》，(上海市：上海譯文出版 社 ，2010) ，頁1-76 。 2 術史的陳述大部分都與特定「經典化」藝術品相輔相成，但是古代的視覺 藝術其實有很多表現形式，木刻版畫、工藝品上的裝飾彩繪或圖案、屏風畫 和春宮畫…等，這些過去被認為較低層次的藝術品正在慢慢的受到世人的關 注。國立故宮博物院裡面也有許多具有作者爭議的作品或無款畫，無法廣被 大眾所知。因此，如能透過非經典作品的研究，例如 ；在形式和主題上受到 鉗制性的臨仿品。勢必增添中國繪畫史新的氣息，並讓整個藝術史序列更加 3 完整。如今 ，中國藝術史已有不同類型的研究，將精緻藝術 (find arts)與大 眾文化 (popular cultrue)的隔閡消除，廣納不同的文本與方法論，重新審視 這些藝術品。 關於中國繪畫史的擬仿品相關探討，可見李霖燦 (1913-1999)教授對范 4 寬風格至後代流變情況做了研究，以及國立故宮博物院裡面三張《花谿漁 5 隱》做了一系列的鑑定與考證，傅申教授和徐復觀 (1904-1982)教授當年也 6 對黃公望《富春山居》無用師卷和子明卷兩張真偽作了反覆的辯證，風格 變遷和形式分析方法是一種利器，它可以幫助我們對一件作品做初步分析， 判斷時代甚至判斷作者。根據這些研究，可以再進一步用更廣闊的脈絡與多 元的方法去解析藝術品，西方藝術史早向其它學科和不同的方法論借鑒，如 圖像學、符號學、藝術社會史、女性主義、結構主義等，而且獲得許多成果。 中國繪畫研究起步比西方藝術史研究還要晚許多，但近來也有顯著的發展。 近年高居翰 (James Cahill)教授在加州柏克萊大學任教時期受到了巴克