滿族曲藝歌舞.pptxVIP

滿族曲藝歌舞 满族在历史上也是个能歌善舞的民族。 隋朝时，满族祖先靺人派使者去长安见隋文帝,「高祖（文帝）厚劳之，令宴饮于前，使者及其徒皆起舞，其曲折多战斗之容」。到努尔哈赤兴起后，也继承了满族能歌善舞的传统。每逢佳节、喜庆、婚嫁筵、出征、凯旋、祝寿、祭祀等都要歌舞尽兴，其中“莽势舞”最具代表性。这种民间舞多在新岁和喜庆之日跳，以击堂鼓伴奏。莽势舞进入宫廷后，由自娱性舞蹈变成表演性的庆典舞，改名为庆隆舞场面壮观，规模宏大。这种舞多由满族狩猎和戎马生涯演变而来。此外民间还有“野人舞”、“笊篱姑姑舞”、“童子舞”、“秧歌舞”、“萨满舞”等。     满族歌舞简介 满族舞蹈。又名托利舞，因舞者手持铜镜而得名。始用于舞蹈时，由几名女子手持铜镜上下左右移动，利用镜光制造气氛，后发展成单独舞蹈。表现满族少女持镜于河边梳洗的情景。  满族舞蹈，舞者一手拿鼓，一手的敲击；两腿轮跳，健美有力，身着彩衣，头戴红帽，此舞模仿、借鉴了萨满祭祀中的舞蹈表演，有濃厚的满族狩狩猎生活情趣 铜镜舞 单鼓舞   清代宫廷舞蹈，属庆隆舞一种，源于莽势舞，多于朝迁三大节筵宴及内廷筵宴时表演。       满族舞蹈名。为传统的筵宴歌舞，广泛流传于民间。凡有宴会时，主人家男女便便迭起舞，举一袖于额，反一袖于背，盘旋，曰莽式。共九折十八式。九折9组动作，一为起式，二为摆水打渔动作，三为穿针即织网动作，四为吉祥欢庆动作，五为单奔马即打猎动作，六为双奔马即出征动作，七为怪蟒出洞即龙舞动作，八为大小盘龙即龙戏水动作，九为大圆场，及四同。十八式即为18个舞蹈姿式，肩二式，走一式。并有“男莽势”、“女莽势”、“衬舞”等表演形式。   　　 莽式舞 满族的舞蹈 满族民间舞蹈。早期多在上元夜表演，人数直几个至数十人不等，表演者各持尺许两圆木，敲击对舞。由男子三四人扮成妇女，三四人扮参军，及持伞灯者、卖膏药者作前导，以锣鼓伴奏。有徒步、高跷之分，舞者脚下绑三四尺高木棍，即称踩高跷，源于满族早期的狩猎生活，经发展演变后之秧歌舞龙灯、耍狮子、赶驴、跑旱船等及之同时表演。男女皆有并在街头游行演唱，一人于队伍前指挥，节奏由指挥者决定，若两秧歌相遇，则行抗肩礼。 满族民间舞蹈。由数名腰系铜铃男子表演。表演时打关响板，扭动腰铃，使板声、铃声相和。源于满族早期骑射生活。萨满祭祀时变跳此舞，但动作较简单，腰铃与神鼓同时使用，并伴祭祀时所唱神歌。 秧歌舞 腰铃舞  清代宫舞蹈。又称文舞。属庆隆舞一种，源于莽势舞，多于朝廷三大节筵宴及殿廷内筵宴时表演。可舞者22人，由待卫内选充任，着朝冠朝服，悬朝珠朝带，佩刀等成两队。每队11人同时起舞，舞毕北向三叩头，次队复进，更舞如仪。 起源于满族人民狩猎生活，舞蹈者分别伴作虎、豹、熊、鹿、狍 五种动物，模拟跑跳动作，多在狩猎归来或丰收之后表演。后来，成为乡试时的保留节目。 五魁舞 丰富多彩，如劳动号子、山歌小调、风俗歌曲、儿童游戏歌和爱情歌。满族人从小就在母亲唱的“悠车曲”中长大，“巴补哇，俄世啊！悠悠小孩巴补哇……”这首歌世代相传，家喻户哓。    很有特色。如迎亲路上的“官吹”，闹洞房时唱的喜歌“拉空齐”以及丧葬仪式中的哭丧调和大量的祭祀歌都很感人动听。满族民歌在大部是五声音阶，结构简明，旋律流畅，感情真挚。    至今，在边远的满族聚居区爱珲等地，仍保留着富有浓郁民族特色的传统民族歌舞。同时，这一灿烂的文化遗产也受到重视，，开创了满族舞蹈艺术的新时代。 满族创造了丰富的文化遗产。 入关前,用满文写有《满文老档》、《满洲实录》，用满文翻译过《孟子》、《三国演义》、《资治通鉴》等。 入关后，迅速吸收汉族文化，涌现出一批满族作家和学者，用汉文写出了不少不朽的著作。如清初纳兰性德的《纳兰词》、曹雪芹的《红楼梦》、罗常培的汉语音韵学和汉语方言著作《汉语音韵学导论》以及老舍的大量优秀文学作品等等。     今天的满族是以明代女真人为主体，掺入了一部分汉族、蒙古族和其他民族形成的新的民族共同体。在漫长的岁月里，满族及其先人创造了灿烂的文化。康熙帝主持编修的《数理精蕴》、《历象考成》、《皇舆全览图》有重要扔科学价值。乾隆帝主持编修的《四库全书》是中国文化的集大成者。《满文老档》、《满文太祖实录》、《异域录》、《清文典要》以及满译汉文名著《三国演义》、《西厢记》、《金瓶梅》、《聊斋志异》等，把满文提高到一个空前程度，同时，出现了一批灿如群星的满族文学家、艺术家、科学家、纳兰性德、西林太清、昭、完颜悦姑、永琪、拉布敦、伊桑阿等就是其中的姣姣者。满洲正白旗包衣裳管领下人曹雪芹著的《红楼梦》是满汉文化交融的结晶，是中国古典文学的巅峰，在世界文学史上占