雕塑艺术概述教学.ppt

雕塑艺术概述 内容提要 一、雕塑艺术与雕塑语言 1、雕塑 1）定义 2）种类 3）表现方法 2、雕塑语言 1）体积感与空间感 2）特别讲究影像 3）要组织突出点 二、雕塑的艺术特征 1、造型的实体性 2、形象的简括性 3、题材的单纯性 4、欣赏的普及性 三、雕塑艺术鉴赏 1、欣赏雕塑“立体造型”的美 2、感受雕塑“瞬间凝炼”的美 3、体会雕塑“象征、装饰”的美 一、雕塑艺术与雕塑语言 1、雕塑： 1）定义：雕塑是造型艺术。传统雕塑表现为静态的、三维空间的体积，是利用大理石、粘土、木料及各种金属等物质材料创造出的具有某种情感意味和节奏韵律的立体艺术。 2）种类：根据雕塑实体能否附着于背景材料，分为圆雕、浮雕与透雕三种类型。 圆雕是完全立体的，不附着任何背景的，可以从任何角度观赏的雕塑。 浮雕是在平面上雕出浮凸的雕塑，从一面观赏的雕塑。浮雕只能从一个方面上进行欣赏，所以它可以附着在建筑平面、用具器物等背景材料上。它依照表面凸出厚度的不同，又分为高浮雕、浅浮雕等。 透雕多用于工艺美术品的加工。 古希腊的人物雕像 雅典娜大理石雕像　 门考拉夫妇立像 复活节岛的巨石雕像 狮身人面像石雕 天安门广场《人民英雄纪念碑浮雕》 汉谟拉比法典石雕 巴黎凯旋门上的《马赛曲》浮雕 巴黎凯旋门上的《马赛曲》浮雕 巴黎凯旋门上的《马赛曲》浮雕 工艺品透雕 3）表现方法：根据雕塑艺术作品的形象是否具体，在表现方法上又有具象与抽象之别。 具象表现：从古希腊雕塑至1 9世纪的罗丹，雕塑艺术特别是雕塑人体艺术，无不以具体的形象来表达感情，故未脱离具象的表现手法。 抽象表现：与绘画等艺术相比，雕塑是更加注重以形体动作来表现微妙的感情。 象征——罗丹的《老妓女》 比较抽象——法国雕塑家马约尔的《地中海》 完全抽象——英国的雕塑家亨利·摩尔的一些作品 罗丹的《少女》、《老妓女》 法国雕塑家马约尔《地中海》女坐像 英国雕塑家亨利·摩尔的作品 英国雕塑家亨利·摩尔的作品 2、雕塑语言 1）体积感与空间感 雕塑作为立体的三维空间艺术，物质实体性的形体及其空间变化就成为雕塑艺术最主要的语言。 音乐家对现实中的音响非常敏感，画家对色彩高度敏感，雕塑家对体积和空间的变化高度敏感，善于利用和强调体积的组合变化，善于强调体积感和空间感。 一件雕塑作品，它的形体和它形体的空间变化就构成这件艺术品独特的意味。 古希腊时期的人体雕塑有着辉煌的成就，按当时的审美规范，它的站立的人物雕像大多是四个面，构成它们形体的空间变化。 《挣扎的奴隶》 文艺复兴时代米开朗琪罗的雕塑《挣扎的奴隶》却是两个面。 《思想者》 罗丹的许多人像雕塑作品的起伏激荡的情绪，是以雕像形体较大幅度的扭曲，从而形成其多样的空间变化表达的。 著名的《思想者》就是一个典范。人像因痛苦的思索而蜷缩成球状，浑身的每一块肌肉都绷紧着，脚趾紧抠着脚下的土地，雕塑家用人体的紧张形状表现了人类对自身生与死的严肃思考。 2）特别讲究影像 “影像”就是雕塑的基本轮廓所形成的影子似的形象。 雕塑的影像在作为城市象征的雕塑中表现力特别强，雕塑在日常的环境中给人一种艺术感觉，那是雕塑以影像传达的艺术情感。 公众场合的雕塑使人远远的就可以被它熟悉的影像所打动，而且能一下把人抓住。 自由女神塑像 纽约的自由女神塑像。当我们飞经城市上空，遥望见那高擎右臂的雕像轮廓，一种昂然的自由精神就在浑然的雕塑影像中传达给我们，而且是一下抓住我们的注意力。 罗丹《思想者》 《工人和集体农庄女庄员》 如去莫斯科，就能见到那二十四米高的《工人和集体农庄女庄员》雕像，像两个巨人在城市上空阔步前进，给人一种豪迈的情绪。影像的表现力特强，不需要细看，一接触就把你抓住。 3）要组织突出点 文学艺术所有的作品都要组织中心，绘画往往把无关紧要的部位安放在浓重的阴影里，而用最鲜艳的色彩或最亮的光点来突出重点。 雕塑靠主要的突出力点来突出中心。 《挣扎的奴隶》 米开朗琪罗的《挣扎的奴隶》的拧过来的肩膀，就是突出点，这个突出点揭示了全部内容。 钱绍武《大路歌》 三个工人拉一个滚子，中年工人在前，充满信心，左侧是一个老人的脚和一只颤抖的手按在地上，在拼命拉，揭示压迫的残酷性；右侧是青年人的背，充满力量，这样就有了总的影像，又有了突出点。 二、雕塑的艺术特征 1、造型的实体性 雕塑是实体的立体造型艺术，是静态的三维空间艺术，属于纯粹的美的艺术，不具备任何实用性，它的三维立体造型是纯粹意义上的艺术造型。 1、造型的实体性 实与虚：雕塑艺术的三维空间与建筑不同，建筑是中空的，建筑中空的空间意义在于它的实用性，即物质意义。 审美空间与实用空间：空间对于雕塑，既可以看做是它形体的组成部分，正像冈萨雷斯所说“在空间作画”，又可以看做是它的重要的艺术语言成分。 静态造型与动态造