第一课：什么是合唱.pptVIP

合 唱 艺 术 合唱艺术基本概述 合唱是指集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，它要求歌唱群体音响的高度统一与协调，是普及性最强、参与面最广的音乐演出形式之一。 它的每个声部由二人以上或多人组成。合唱形式有男声合唱、女声合唱、混声合唱、童声合唱等。是包含同声的、混声的齐唱、轮唱、领唱、对唱、重唱以及和声的、支声的、复调的、有伴奏的或无伴奏的一种集体歌唱艺术。 一般用钢琴或合弦乐队伴奏，也有无伴奏合唱。合唱经常以音乐会的形式出现，此外还在歌剧中作为群众性场面出现。 合唱艺术的特点 人声作为合唱艺术的表现工具，有着其独特的优越性，能够最直接地表达音乐作品中的思想情感，激发听众的情感共鸣。 1、音域宽广。合唱的音域是所有参与者音域的总合，从男低声部的最低音到女高声部的最高音可达到三个半至四个八度。 2、音色丰富。在合唱中可包含男女高、中、低声部中所有的戏剧、抒情种类，还有每个人的不同音色，以及各种音色的不同组合情况。 合唱艺术的特点 3、力度变化大。从最弱的ppp到最强的fff，都是合唱所能够胜任的力度变化范围，任何个人都是不能与之比美的。 4、音响层次多。由于合唱是多声部音乐，不同的和弦、不同的和弦转位、不同的声部组合、不同的力度级别、不同的音色变化……都会产生不同的音响效果和层次。 5、表现力强。合唱可以表现各种种类的作品，不论主调音乐还是复调音乐、不论任何历史时期、不论任何情绪、不论任何风格的作品，都可以通过合唱来进行完美的表现。 合唱艺术的发展历史 合唱艺术是一个国家发达与否的象征，大凡发达国家都有合唱课， 外国合唱音乐有它的历史，起码有500――700多年,从15世纪就有了。 最早追溯的到古希腊戏剧时期，文艺复兴200年，15―17世纪、巴洛克时期150年17―18世纪中叶、古典主义时期18世纪中到19世纪最大发展期、现代派时期。 合唱艺术的发展历史 第三期,30年代初到40年代末抗日战争时期聂耳、冼星海(既有革命的一面,又有西方专业技法)的《救国军歌》、《在太行山上》、及《黄河大合唱》等可称为合唱之魂。   第四期是新中国建立以来，50―60年代是辉煌期，50年代的《祖国颂》、《祖国万岁》；60年代的《长征组歌》；70年代有政治合唱。瞿希贤的无伴奏合唱《牧歌》，《乌苏里船歌》等许多优秀作品。 最近30 年中国合唱有很大发展突破，田青的《云南风情》、谭盾的《蜀道行》、陆在一的《祖国母亲》等等大量合唱作品。 合唱训练的基本知识---呼吸 呼吸的重要性:“善歌者必先调其气也”，国外有歌唱家夸张为“歌唱的技巧就是呼吸的技巧”。合唱强调统一的共性，所以真确的呼吸方法是其根本。 呼吸训练要解决的问题：     1、吸气量 首先要打破气吸得越多越好，越深越好的观念，应在自然呼吸基础上适当加深，适当加大，以需要为准。      2、控制机能：主要指吸气后的保持和控制 .     不应对立生活与歌唱中的呼吸，歌唱时的呼吸与平时生活的呼吸差别在于生活中的呼吸是下意识的，而歌唱中是有意识的,并且主要不同点在吐气，歌唱时的吐气是有控制的。自然吸气、吐气,呼与吸的时间基本一致。在歌唱中的呼和吸并不都是一样长，但是吸气后的保持时间一般不超过6秒钟，否则会增加心脏负担。 合唱训练的基本知识---发声 合唱发声训练最基本的要求：齐、准、合  正确良好的起声（即气与声带撞击的瞬间）,起声有硬起声、软起声、缓起声等几种情况正确良好的基音 、正确良好的扩大 . 硬起声(吸气后稍加停顿再发音)  开始练习合唱队员以最低、短、轻的音发声，即基音，牙齿不要咬住，要求声音有颗粒状，有弹性，要能听到气与声带的撞击声。 软起声 比硬气声较深的吸气量，发音时要保持一种吸气状态，不是松驰而是控制，发音前有气保持，吸气要足，无重音。 软起声的价值在于音乐作品中的大量歌唱性旋律 . 合唱的几种基本唱法 1、连音唱法（基础是跳音唱法） 适合用级进方式，且不用重音。 2、跳音唱法（是连音唱法的基础）     要求轻巧灵活，起声要用急起的硬起声，声音要颗粒状。 3、加强音唱法（是跳音的加深）一定要以弱声唱法做基础才能得到加强音。 合唱的训练过程 （一）暖身活动： 合唱是用身体来发声，唱歌前也必须让身体的运作达到最佳状态，才能发出更悦耳的声音。通常会利用一些小技巧让团员热身，并且进入状况：  1. 以简单的肢体柔软活动或是小游戏来进行：     如转头、绕肩、甩手、转腕、扭腰等，也可尝试操场或是跳绳等较剧烈、大动作的活动。 2. 呼吸练习：     将训练呼吸的一些方法或动作，独立出来当作暖身活动，不但能让身体暖和，也可以让团员的呼吸方 式更正确、更习惯。 合唱的训练过程 （二）发声练习： 发声练习是让练习者先熟练歌唱的方法，做好确实的