第二课：中国古代艺术孙世海.ppt

三、金声玉振 1、上古先秦时期的音乐 河南舞阳：骨笛，有完整的七声音列； 西安半坡遗址：陶 埙，可以吹奏出符合音律的不同音高； 湖北随县：青铜编钟，是20世纪中国音乐考古史上的一次伟大发现。 　　在楷书和草书产生之际，楷草之间还有一种字体也在流行，就是“行书”。行书的字体既不像楷书那样一个一个的呆立着，又不像草书那样一个一个的在奔跑，而是像云、像水那样慢悠悠地不停地流动着，所以，叫“行书”。工整清晰，飞洒活泼，实用性很高。最擅长写行书的是晋代书法家王羲之，称“书圣”。 《丧乱帖》 　　快速书写的字体——行书 《兰亭序》 兰亭 “飘若浮云、矫若惊龙” 被誉为“天下第一行书”的《兰亭序》 演变特点是：由繁到简，字形字体逐步规范化、稳定化。 楷书 隶书 行书 草书 小篆 3、书法的主要字体及特点 仔细观察并完成表格 字体 创立或成熟时间 特点 小篆 隶书 楷（真、正）书 行书 草书 创始于秦代 始于秦朝，成熟并通行于汉魏时代 形成于汉末 开始盛行于晋代 起源于汉初， 成熟于东晋 字体略长，笔画圆匀，富于图案美 字形结构平衡对称，整齐安定 字形方正 规矩严整 兼有楷书和草书的长处，既工整清晰，又飞洒活泼 把中国书法的写意性发挥到极致，变化丰富，奔放跃动 朝代 著名书法家及其代表作 秦代 东晋 唐代 北宋 元代 明代 李斯是著名的篆书家 王羲之备精诸体，尤擅草书、行书，代表作有《兰亭序》《丧乱贴》等，号为“书圣” 文征明、董其昌 赵孟頫创立赵体 苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄四大书法家，都以行书名世 欧阳询、颜真卿、柳公权，分别创立了楷书中的欧体、颜体、柳体；怀素、张旭则擅长草书 4、中国古代著名的书法家 影响书法风格的因素：（1）社会环境 （2）个人性格 （3）书法材料的进步 　　有人说书法是雕虫小技，不足挂齿，你是如何理解的？在当今汉字输入电脑化，美术字库丰富多彩的时代，中国传统书法艺术还有没有存在的价值？如果有，其价值何在？ 答：有。中国传统书法不仅有传递知识文化的功能，还有修身养性的价值。有助于提高人们发现美，欣赏美，鉴赏美的能力。有助于潜移默化增加自身修养，提高品德的功效。中国传统书法是中华民族文化的重要组成部分，是不可舍弃的民族文化遗产。 明朝的江南四大才子——唐伯虎、祝枝山、文征明和徐祯卿（电视剧里周文宾是根据文人后来虚构的人物所创造），他们才思敏捷，才华横溢，诗词曲赋，样样精通，或长于绘画，或长于书法，或长于文理，是明朝著名的书画家、文学家。他们创作了很多著名的绘画、书法和诗词作品，并源渊流传。 宋徽宗赵佶《写生珍禽图》 《写生珍禽图》在2002年中国嘉德春拍会上以2300万元人民币的竞拍天价创造了中国书画拍卖史的最高记录 品一品“中国印·舞动的北京”，就会觉得她更为可爱。她上面的笔划，像字非字，似画非画；融字于画，寓画于字；笔划之间，舞姿翩翩；舞韵之中，笔墨纵情；以竹简汉字笔体书写的“Beijing2008”更浸透着中华书法艺术的博大精深。这一切，既浓缩了我国古代印章由字而画的发展轨迹，也诠释了我国古代哲学力求中庸的主流观点。这些，再加上象征中国的红色印泥和巨型方印，使得“中国印·舞动的北京”积聚了大量的历史信息和富足的文化精髓。 二、画中有诗 １、中国绘画艺术的起源 早在六七千年前,黄河流域的祖先就在陶器上绘制图案,除彩陶画外,远古人类还在岩石上刻画或描绘了史前人类的生产方式、民族、战争、宗教等内容,称为岩画,此外还有壁画、地画等. 新石器时代的绘画质朴与浪漫， 是我国绘画艺术的源头。 二、画中有诗 1、中国画是历史悠久的民族艺术形式； 中国画如何分类？ （1）以题材的不同，中国画可以分为哪三大画科 。 （2）在表现技法上，中国画有 。 工笔与写意 人物画、山水画、花鸟画 （三）山水画 地位： 是国画精粹，出现于魏晋南 特点 北朝时代，比欧洲风景画早一千年 ①以自然风景为主要的描绘内容 ②特别讲究布局构图 ③追求的是画面传达出主观情致与神韵，意境是山水画的灵魂。 代表 1、隋代展子虔《游春图》 2、唐代王维《雪溪图》 展子虔的《游春图》是我国存世最早的一幅真正意义上的山水画，它以描绘贵族游春情景为主要表现内容。 王维《雪溪图》 以渲染为法，用笔简练奔放，强调水墨效能的发挥，以此来表现景物的体和面。即便设色，也讲究自然清淡，追求含蓄、悠远、纯净的境界。画中的诗、诗中的画。整幅画平淡天 真、情感委婉、意味深长。 （四）文人画 地位： 北宋以后中国画的主要艺术形式。 特点 1、创作上强调个性，追求抒情写意风