1个人的600年昆曲情结.docVIP

1个人的600年昆曲情结 　　2008年8月8日，奥运开幕式上浙江昆剧团何生等人表演了节目《春江花月夜》。8月10日，国家大剧院里浙昆团长林为林等向各国元首表演历史剧《公孙子都》。9月23日，首次纳入“高雅音乐进校园”活动的浙江昆剧团，走进中国人民大学等高校。 　　林为林，浙江昆剧团第四代“秀”字辈演员，著名昆剧表演艺术家。林氏扮相英武、台风沉稳、功底扎实，以长靠、短打武生戏见长，腿功尤为叫绝，有“江南一条腿”之美誉。 　　 　　 　　完全是偶然的机会遇到了昆剧《公孙子都》的公演，这部新剧没有《牡丹亭》那样声名远播，但却让我这外行人驻足看完2个多小时的演出，并追随到第二天巡演现场。 　　看戏看“角儿”，林为林在昆剧武生行里是数一数二的“名角儿”，在《公孙子都》中，林先生担纲主演。记者跟随“名角儿”台前台后、上妆、跨袍、吊嗓子、热身、舒活筋骨，一派梅园之景让人大饱眼福。 　　 　　一招一式，尽着昆剧风流 　　 　　随着悠然低愁的笛声，一部历史呼之欲出。 　　厅台之上，男子戴髯口、踩高靴、扎大靠、舞翎子、耍刀枪，他们可将可相、可兵可卒，十八般武艺尽显。主角儿公孙子都上场，白旗高靴、雄姿亮发，单凭这番气概就镇住了台上台下。 　　笙、箫、笛、三弦、琵琶、古筝，抽象的内心情感以幽怨清丽的音乐缓缓流出。服饰、佩饰、布景、灯光、画面，焕发着来自半个多世纪前的雅致气韵。雷霆，梦幻，深情，悲壮，苍凉，诙谐，灵异，风雅……昆曲之美不一而足。 　　舞台上男子时而骁战沙场，时而柔情万丈；女子皓齿明眸、玉指纤纤，举手投足蕴藏脉脉柔情，玲珑身段尽显绝代之风华，即便是外行人也期待着公元前712年的这一瞬间发生了什么…… 　　春秋争霸，郑庄公假借天子之命，以颖考叔为首功之帅、子都为副帅出兵讨伐许国。沙场之上颖考叔冲锋在前，心生嫉妒的子都欲抢头功，于是发冷箭射死颖考叔。回朝后，郑庄公明察秋毫既爱惜英雄，又要让其知道有罪，于是将颖考叔之妹颖姝赐嫁子都。子都对颖姝倾国姿容满心欢喜，然杀兄之仇实又令他忧心忡忡。酒醉之后，梦??考叔鬼魂，得知颖考叔一心为妹保护子都所以才冲锋陷阵在前，子都万分懊悔。 　　再次出征得胜归来，子都终于透露了杀考叔之实，颖姝得知万念俱灰自尽而亡，子都亦从帅台上纵身堕台而亡。 　　翻身堕台一刻，全场虚无一声，继而爆出热烈的掌声。悠扬低愁的笛声伴随着“一念之间成英雄，一念之差成罪人”的画外音，帷幕闭合。 　　演员谢幕，全场观众起立用13次连续不断的掌声答谢演出，更对子都将军半跪行大礼给以持续的掌声和叫好。 　　就这样一段历史心理剧活脱脱地展现在了我们眼前。借助追光灯展现人鬼对话，用荧光的骷髅服装暗指小鬼缠绕，兵车、宫苑、帅台、车辇、烛台等道具的应用，浙昆用话剧的方式为观众解读了那段历史。 　　《公孙子都》十年磨一“戏”。从《暗箭记》到《公孙子都》，再到《英雄罪》，而今又回归到《公孙子都》，这期间剧情、唱词、舞美、道具、灯光、武打动作等任何能在舞台上出现的元素都做了现代化的大胆尝试。该剧曾荣获由联合国科教文组织和文化部联合颁发的昆曲艺术促进奖，且名列榜首。今年，《公孙子都》成为奥运重大文艺演出活动之一，“献礼”奥运。 　　在采访中，中国人民大学信息学院的李芙蓉同学说：“很多年轻人说不喜欢京剧、昆曲等传统戏曲，最主要的原因是他根本没有看过。我觉得《公孙子都》的时尚改革，就能够让大学生喜欢。” 　　“只要是走进剧场，我们就能挽留住观众，这就是昆曲的魅力。”浙江昆剧团负责推广与宣传工作的吴婷婷胸有成竹地对记者说。 　　 　　痴迷昆剧，对着镜子练戏 　　 　　到后台见到林先生，深感时间错乱，对剧情的难以释怀让记者始终不敢相信眼前这个犯了错的英雄真的死了。 　　林先生今年已经45岁了，台上他头戴盔帽，身着棉袄，背扎靠旗，脚穿3寸高靴，单这一身行头就有20多斤重，他还要打、甩、翻，“您从帅台上纵身翻落，观众都捏着一把汗，您自己摔得疼吗？” 　　林老师披着大褂，“诡秘”地笑了笑：“这个看着很痛，实际不痛，这里面有技巧的。昆剧表演讲究‘艺’与‘技’的结合。光有技巧，没有艺术，这个艺术不精湛；光有艺术，没有技巧，这个艺术不精彩。” 　　林先生介绍说，跌爬滚翻、刀枪把子，这是武生的基本工具和原料，什么时候需要什么时候就得用，这就需要武生有很深的功夫。 　　所谓“戏以人传”，昆曲之美就体现在历代演员手眼声法、四功五法的演绎和创造上。很多优秀演员演戏的时候能够达到“人戏合一”，他们至情至性的投入实际上也是在演绎自己的生命。同一折故事，有什么样的演员就会有什么样的戏。真正的戏迷看戏，其实就是在看“角儿”。在记者的随机采访中，就有4、5位老戏迷热情地对记者说他们就是来看林为林的。 　　 　　林先生9岁练功，14岁