从工艺史到设计学的追寻——我的学术自述.docVIP

从工艺史到设计学的追寻——我的学术自述 李立新 南京艺术学院 国务院学位委员会设计学科 中国艺术人类学学会 南京艺术学院学报编辑部 《美术与设计》 X 关注成功！ 加关注后您将方便地在 我的关注中得到本文献的被引频次变化的通知！ 新浪微博 腾讯微博 人人网 开心网 豆瓣网 网易微博 作者简介：李立新, 文学博士, 南京艺术学院教授, 博士研究生导师。国务院学位委员会设计学科评议组成员, 中国艺术人类学学会常务理事, 南京艺术学院学报编辑部主任, 《美术与设计》常务副主编。主要研究方向为设计历史与理论。 人类造物领域中, 设计可能是最足以代表这一创造活动心智的了, 我探索造物的心智活动经历了一趟长程的跋涉。在追寻的旅途上, 从工艺到设计, 从知识到方法, 从功能到价值, 一路行来山光水色令人应接不暇。这一过程有值得撷取的经验, 经验的得失比知识的得失更有意义。在各学科研究之间会有一些共通的经验, 从专业及专业范围之外也可感受一些为学求知的共同点, 若能提出来可为青年学者提供一点思考的方向, 所以我不揣谫陋, 围绕我的学术著述及研究领域提出一些感悟请大家指正。我的专业领域是设计学, 大体可分设计史、方法论、设计哲学与手工艺几个方面, 具体地说, 即中国设计史论、六朝设计史与现代设计史研究、设计学方法论研究、设计价值论研究、民间手工艺的当代价值研究以及艺术学研究。 一 我的成长过程与同龄人一样, 小学读到三年级“文化大革命”开始了, 因此所受教育并不完整。家中藏有的书籍画册被红卫兵搜出烧毁, 仅存留了一些医药书籍, 其中夹带着一点杂书, 我胡乱地阅读。因失学在家, 为了给我找到一条生存之路, 祖父要我背诵《汤头歌诀》并随他学医, 而父亲则把我带到他山东工作的单位正式学画。无论如何, 在那个年代, 谁也不能逃避残酷的现实世界。后来我回到家乡常熟工作, 才知道先祖事迹被载入清光绪《常昭合志稿》, 我很是钦敬, 或许这就是我最初的学术意识。 我的学术经历从1995年开始, 虽然1978年我考入江苏宜兴陶瓷工业学校, 一年后, 被选送就读中央工艺美术学院, 之后在宜兴陶瓷工业学校和常熟高等专科学校一直从事工艺美术教育工作, 但从1995年考取苏州大学艺术学院硕士研究生后, 才算真正开始了学术研究的历程。我的学术基础是受中央工艺美术学院的学术熏陶所获得的知识积累。我的硕士学位论文是《道的凝铸与人的礼赞———先秦与古希腊装饰思想比较》, 完成这个选题需有两个方面的基础:一是对先秦时期的设计实践以及诸子工艺思想有恰当的理解, 二是掌握古代希腊文化艺术和工艺成就来源以确定其发展演变。在前一个方面, 我把苏秉琦对新石器时代文化区域的划分与对中国文明起源的分析方法引入先秦工艺装饰研究, 将《考工记》及孔孟、老庄、管子、墨子、韩非子关于工艺的言论做了适当梳理, 为论文的叙述与比较分析打下了较为坚实的文献考证基础。在后一个方面, 追寻古希腊文化的来源, 扩大其范围, 收集了大量古希腊罗马、小亚细亚、两河流域、古埃及与地中海周边地区的工艺装饰资料, 装订成厚厚的十多册。又艰难地阅读了赫拉克利特、毕达哥拉斯、苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等哲人的著述和相关研究文章, 寻找西方早期设计的思想根源, 保证了比较分析的合理可靠性。同时, 又用一个暑期制作了一张大型《古代世界装饰艺术对照图表》, 以设计作品为点, 加上历史线性排列;以中国古代工艺设计为主, 将西亚、南亚、非洲、欧洲、美洲各区域的设计发展列出等高线, 显示其流行地域、时间与交叉影响。这一直观的世界装饰艺术图表对于我把握论文起到了很大作用, 也得到了张道一先生的赞赏。这就是我最早的学术研究起点。回顾这一时期, 要感谢导师诸葛铠先生的指导, 引导我进入了对中西设计源头的探索, 这个学术起点较高。在研究生期间, 我发表了第一篇研究文章《试论图形的运动感》, 获中国艺术研究院首届美术学学术研究三等奖。 我于1998年硕士研究生毕业, 1999年调入苏州大学工作并报考东南大学艺术学专业博士研究生, 之后在张道一先生指导下, 于2002年完成博士学位论文《造物之迹——中国设计艺术史引论》并获博士学位。此论文立足于“设计”的学科命名, 抛弃过去工艺美术史研究强调“工艺”与“材料”两大特性的做法, 凸显出造物活动中人的“创造”的本质力量和社会“生活”的特性。全文共分上下两编, 上编为历史研究, 围绕着中国设计艺术历史的基本特征和演进脉络, 用“大历史观”的思考方式, 对设计历史分期做出了新的思考。在阐发造物起源时, 对“设计”意识、适应性、多样与统一等问题做了系统的探索, 并从设计规范的发展完善中探寻造物体系的形成过程。对造物设计的礼乐化兴衰与功能转换以及外来文明、文人情趣与市俗文化的融入促使造物设计