均衡之下的平淡.docVIP

均衡之下的平淡 水雁飞 直造建筑设计工作室 X 关注成功！ 加关注后您将方便地在 我的关注中得到本文献的被引频次变化的通知！ 新浪微博 腾讯微博 人人网 开心网 豆瓣网 网易微博 关键词： 日常性; 批判性; 中国当下的建筑语境; 作者简介：水雁飞出生于1981年, 直造建筑设计工作室主持建筑师。教育背景1999~2004年, 同济大学建筑城规学院, 获建筑学学士学位2004~2007年, 同济大学建筑城规学院, 获建筑学硕士学位2007~2009年, 普林斯顿大学建筑学院, 获建筑学硕士学位职业经历2010~2011年, 荷兰大都会建筑事务所OMA, 建筑师, 鹿特丹2011年至今, 直造建筑设计工作室, 创始人, 主持建筑师主要作品2011年~, 江西瑞昌铜矿遗址博物馆, 江西省, 瑞昌市, 铜岭村, 在建2014年, 外马路1178号创意办公改造, 上海2015~2017年, 莫干山大乐之野精品酒店, 浙江省, 德清县, 莫干山庾村2015年~, 余山岛木举酒店, 江苏省, 苏州市, 东山余山岛西村, 在建参加展览2015年, 2015年上海西岸建筑与当代艺术双年展, 上海2015年, “重新装载”:浦江东岸老白渡码头城市更新实践案例展, 上海2015年, World Festival of Interiors INSIDE国际室内设计节, 入围World Festival of Interiors-Creative Reuse 2016年, 从“实验性建筑”到“批判实用主义”:中国当代独立建筑师实践展, 美国, 哈佛大学 BLANDNESS BEHIND THE BALANCED Shui Yanfei Keyword： Everydayness Criticism; Contemporary Architectural Context in China; 刺点的捕捉 我的大学本科学习是1999年开始的。最初入学后一系列枯燥呆板的制图训练, 让我始终很难提起学习的兴趣;这种状态一直持续到了第二年, 才有了一些转机。案例分析与设计课程的出现, 虽说很难摆脱那时候教条化的标准和共识, 但究竟是提供了另一种可能性—以个人的观察和经验为出发点。让我们可以从挖掘内在掌握的或感兴趣的东西开始, 运用自身的知识背景和体验, 去捕捉设计中打动内心的刺点 (Punctum) , 真正激发起对这门学科的热爱。 那时获取专业资料的渠道相对匮乏, 出国看建筑的机会也很少。因此, 由物质性回馈来的体验是缺失的, 材料和尺度的共鸣也就无从谈起了。而关于抽象性与具体操作之间关系的思考, 对于一个理科生来说就显得顺理成章。自然地, “几何”就成为了当时持续的刺点。特别是接触到哥特时期的切石术后, 曾一度对缺少静力学辅助的时代, 以小砌块构筑大空间的方式着迷。建筑中的几何即不同于数学中的几何作为一种宇宙法则抽离于日常现象, 又或不同于雕塑的几何作为一种具体形态;它成为一种媒介用以协调局部的建造与全局的形式。比如沙特尔大教堂 (Chartres) 通过柱式平面的几何操作的消解了上百年建造所累积的多种误差;又如布鲁内列斯基大穹顶 (Brunelleschi's Dome) 依靠特殊的几何控制绳的设计, 才保证了八瓣拱顶在自承重无脚手架施工时, 最后能精确的汇聚在中心。 也许, 这样的方式现在看来是片面的。但相对于建筑这样一个综合性的学科, 我以为持续的学习本就可以根据变化的信息资源、经历和体验来展开不同层面的切片。善于捕捉每个时期不同的刺点, 也就成为我保持对建筑学热情的一种方法。 美学的野心 本科时期正是整个建筑行业迈入一个高速发展的阶段。我也得到一些零星的机会参与到老师的实际项目中, 尺度不小而且能够很快速的被建造出来。当时这种普世又野蛮的推进方式, 给我了相当大的冲击。校园里建筑学单纯学术的讨论与社会语境之间巨大的落差, 使得我开始重新审视日常生活, 尤其是那些并无特定美学价值, 或缺乏清晰美学的营造物。 让人感兴趣的并不是如何规范日常的环境, 或者简单的揭露其缺点;而是在这些不含任何美学价值的有趣之物中, 所蕴含的一些新的品质。它们无情地挑战了既有的规范准则。因为很可能在原先20世纪初学科分化的概念中 (整洁的建筑, 完善的细节等) 这些品质被认定是错误的或者病态的。放弃以美学野心为首要之务, 也就避免了寻求一种规范化的结果或形式。间接地, 它培养了一种危机的意识来灵活的面对实践中的各种未知的挑战。 话语的骨架 我一直很反感对于历史以编年体的方式来学习。它总给人一些错觉, 现在是进步的, 过去是落后的;而掩盖了特定时期的任务, 以及独特语境里的智慧。随着信息开放, 阅读量的提升, 当代各家文本中的名词指代所引发的混淆就