李贺古体诗对词创作的影响.docVIP

精品论文 参考文献 李贺古体诗对词创作的影响 蹇瑞桥 江西护理职业技术学院 330029 摘要 李贺所创作的一些古体诗在形式、风格、内容及情调上，都与词有着渊源的紧密关系，其对后人词的创作有开启之功。 关键词 李贺 古体诗 词 影响 李贺诗深受楚辞、乐府、齐梁体等多方面影响，经自己熔铸、苦吟，形成自己独树一帜的诗风，这种诗风对后人文学创作影响很大，其主要体现之一就是对词创作的影响。 李贺以诗著称于世，世人称其人为“鬼才”。但也有不少文人，另辟蹊径，论证了李贺与词的关系。许学夷《诗源辨体》卷二十一中曰：“韩（翃）七言古，艳冶婉媚，乃诗余之渐。如“重门寂寞垂高柳”……等句，皆诗余之渐也。”；其卷二十六曰：“ 李贺乐府七言，声调婉媚，亦诗余之渐（上源于韩翃七言古，下流至李商隐、温庭筠七言古）。如“啼蛄吊月勾阑下”等句，皆诗余之渐也。”；其卷二十又说：“李贺古诗或不拘韵，律诗多用古韵，此唐人所未有者。又仄韵上去二声杂用，正合诗余。”许学夷首次挖掘出了李贺诗歌蕴涵着词创作的成分：乐府、七言诗的内容和格调，都具有明显的词性质，因而大胆提出了其乐府、七言为“诗余之渐”的观点，并通过“渐”字，一字指明了李贺诗歌创作在逐渐向词发展的趋势。 词在中唐已由民间词发展为文人词。李贺的创作仍属于诗歌的范畴，属于诗人，从严格的角度来说，并不能说词人。但其创作中带有明显词的性质，尤其是燕乐对其创作的影响。 唐代五绝与七绝，常被用来歌唱。但绝句整齐的句式并不能适应燕乐复杂多变、长短不一的需要，而只能加以声衬字，或拆句减字。逐渐地，长短句的词便应运而生了。有些乐府诗已具有歌词性质，再加上参差句式，经过文人的改造，是完全可以发展为词的。李贺正是在对燕乐与乐府诗相融合的过程中完成了对乐府诗的创新，使它在形式上向词逐渐演化。 李贺再追求诗歌灵活自由多变的形式的同时，执著地追求着它与燕乐的配合，使其具有乐府诗具有能歌唱的性质。他的(《李凭箜篌引》、《听颖师弹琴歌》、《申胡子觱篥歌》、《秦王饮酒歌》等对音乐描述具有超凡脱俗的妙悟，充分证明他是位精通音乐的人。以《大堤曲》为例，分析李贺乐府诗特点及其与词之间的渊源关系。 妾家住横塘，红纱满桂香。青云教绾头上髻，明月与作耳边珰。莲风起，江畔春；大堤上，留北人。郎食鲤鱼尾，妾食猩猩唇。莫指襄阳道，绿浦归帆少。今日菖蒲花，明朝枫树老。 这首诗歌从结构上分析，两处大的意义停顿，第一处到“留北人”，写居住的留恋之地之景，第二词到最后，写感慨，警之景物易逝，强调及时行乐。这种两层的形式，是非常与词上下两阙相吻合的。另外该诗三次换韵（①香、珰②人、唇③道、少、老）。其二、这首诗采用三五七句式，参差错落，但又不失工整，其中大量的三字句，是后人词中经常采用的句式。这种长短不一的体式，体现了作者以声填词的特征，很像后人创作之词。其三、明人许学夷指出:“李贺古诗或不拘韵，律诗多用古韵，此唐人所未有者。又仄韵上去二声杂用，正合诗余。李商隐、温庭绮亦然。后人于上去二声杂用，一则惑于李贺诸君，二则惑于俗音。”(《诗源辨体》卷二十六)可见，词的用韵规律亦有源于李贺之处。就声调而言，这首诗中均有“仄韵上去二声杂用”的情况。诗中少、老为上声，而道为去声。尤其要强调的是，李贺诗中常用去声韵，而这种用韵词人为表达情感，增强节奏常采用的重要手段。 李贺以骚体之奇怨与宫体之华艳熔铸成一种独特的风格。李嘉言先生曾经指出，李贺对宫体诗的大力提倡“促成了词的产生”，是“词成熟内容方面的原因”(《古诗初探》，《词的起源于唐代政治》)。 另外，就题材而论，多写爱情闺怨，李贺继承并发展了南朝乐府与宫体，“属意于花草蜂蝶间”(赵璘《因话录》)，与题材相应，其在诗歌语言上突出的特点就是“艳”。如《将进酒》： 琉璃钟，琥珀浓， 小槽酒滴真珠红。 烹龙炮凤玉脂泣， 罗帏绣幕围香风。吹龙笛，击鼍鼓； 皓齿歌，细腰舞。 况是青春日将暮， 桃花乱落如红雨。劝君终日酩酊醉， 酒不到刘伶坟上土！ 这种绮丽的语言对后世词创作的影响很大。 与写实、言志者不同，李贺是主情的诗人，身逢乱世、家道衰落、科场受挫的王室之后李贺，自然有着常人难以比拟的忧怨与感伤。王礼锡先生在《李长吉评传》中，将诗感色彩分为五类，即：“音调的感伤色彩、颜色的感伤色彩、长吉诗中的鬼气、长吉爱用的感伤字、感伤的内容。” 他的诗情感真挚动人。??以言情为主，词的起源，一定程度上是因为“诗至中唐，由言志转人写实，则lsquo;言情rsquo;便不能不另找出路”。李贺把伤感的情怀融入艳的词句，这对词中主流婉约派