电视美术的界定.docx

电视美术的界定关系首先，电视的声画传播特性、大众传播性、审美性共同决定了电视离不开美术。1. 电视画的形成是由美术的构成元素组成的。画面构图、色彩、造型等，没有它们，电视节目面电视与美术的的基本概念就无法表达，电视离开了画面、构图、色彩、造型等诸因素也将无法存在，所以电视自从诞生之日起就与美术结下了不解之缘，美术的基本元素大量地渗透在了电视节目制作的每个环节中2. 审美性是一切艺术作品的重要特点，也是衡量电视画面质量的重要标志。具有较强视觉冲击力并引人入胜的美术信息在传播与交流上更具形象性和趣味性，所以电视需要美术的参与，需要用美术的手段去美化电视屏幕，包装电视节目。3. 美术的基因普遍地运用于电视导演、摄像、编辑和技术工程领域，并在他们的工作中起着重要的指导作用。灵活运用电视画面中的美术基因是电视艺术工作者所应具备的基本素质。其次，电视栏目的定位决定了电视美术的外在形式节目内容的不同决定了美术场景外在表现形式的不同。这个外在形式是节目内在意向的外化，它应能反映出节目内在的意蕴和风格，它的最终目的就是要体现对节目整体的创意构想，而不是给节目作随意性的“美化”和“图解”。何谓电视美术电视美术属于造型艺术范畴。它是随着电视艺术的兴起和发展而出现的一种新的美术形式，是造型艺术和美术设计在电视节目中具体的应用，是创造“运动中发展的造型形象”，对影视作品的造型起着决定性的作用和影响，是电视艺术中不可缺少的重要组成部分。它包括场景、服装、化妆、道具的设计、制作，节目、栏目片头设计，以及动画、模型、电子美术特技等等。1 电视美术是指在电视节目中遵循电视的特点对美术诸造型元素的全新重组和创造，它把屏幕画面中的色彩、线条、形体有机地结合起来，满足并增强影视剧作中的形象逼真性、典型性、运动性的影视特性要求，为节目营造一个可由视觉感知的特定空间环境，用可视形象去触动并感染观众。2. 美术的影视化，从某种意义上来讲就是运动化，运动的色彩、空间、光线、声音与画面、运动的造型形象。运动化让电影美术插上“运动”的翅膀在影视时空中自由翱翔。3. 电视美术因具有大众审美的特性，所以它应随时适应时代发展的需要。电视美术的结构和形态电视美术设计是为体现电视节目的整体意蕴服务的，因此，对节目整体形貌的创意构想就成了美术设计的总框架。环境、人物、字幕，是充实这个框架的三个基本方面整体形貌导演的意向——与美术师进行交流沟通——美术师将“意向”转化为“意象”（设计规划的制定）——确定美术设计的框架——与相近部门（道具、服装、字幕等）进行沟通——确定最终的创意构思环境设计环境形态在电视里就是节目录制现场的景观，这一创作构想通常称为场景设计。场景设计是总美术师的直接任务。场景设计决定节目的时空定位和形貌，也就直接影响着节目的风格样式和格调。场景设计首先要为节目塑造一个基本面貌，展现出节目的属性、特色、风格和样式。它是将节目的内在意向外化，在整体形貌规划时的第一个步骤。第二步骤是外化体现的具体完成，这一步有美术工程部门完成。人物形象影视作品都是以人物的形象和动作为中心的。电视场景的营造是为在其中进行表演的人物形象服务的，活动着得人物形象才是最终构成完整的场景景观的关键，因此，这也是影视美术设计中的重点。影视作品中，所有的人物都拥有自己独特的身份和角色，当进入节目时，角色形象将区别于其生活本色。片头、字幕片头、字幕是指使用文字、图形或者两者的结合来进行电视美术创作的领域。片头、字幕的创作都是通过独具独具风格的、具有艺术感染力的、鲜明的样式，清晰的展现节目或者频道的性质和内蕴，引起观众的兴趣，并设法将这一标题深深的留在观众的记忆里。美术工程美术设计必须经过美术制作手段才能得以实现。美术制作中，大致可分为车间、库房和现场操作三个环节。美术师的作用贯穿于美术设计和美术制作的全过程之中，并影响与美术工程完成之后。美术师在创意构想之时就须预见到在录制现场装置完成的场景景观，预见到演员活动于场景之中构成的表演景观，预见到表演景观经灯光、摄像、剪辑合成加工后最终表现出来的、成为流动形态的屏幕景观。把握这三个层次的景观是电视美术师得功力所在，电视美术设计的最终效果和追求的目标不是在彩色图中或模型上，只能在屏幕中才能体现出来，最终体现的效果又超出了习惯所指的美术业务的范围，它已包容了越来越多的与画面有关的各方面业务。电视美术的功能 1.美化功能在人类获取信息的渠道中，70%~80%的信息都是通过视觉获得的。电视是靠画面来传递信息的，电视画面的审美价值和艺术水准直接决定着节目的吸引力，因此，要通过各种造型手段来规划和创造屏幕的艺术性，对片头、字幕、主持人背景、节目场景、人物的化妆等进行美化。2.服务功能电视美术是伴随着电视的产生而兴起的，