界首“刀马人”彩陶造型艺术特征初探.docVIP

界首“刀马人”彩陶造型艺术特征初探 　　 摘要：安徽界首陶器以其独特的“刀马人”装饰闻名于世，是一株绽开在江淮大地上的民艺奇葩，吸收中国剪纸、木版年画的艺术风格，形成了“器型古朴厚重，刻花简洁生动，釉色流光溢彩，兼具艺术观赏功能”的基本特征。界首陶器制作采用手工拉坯、模印、刻划、剔花和彩饰等艺术技巧。 　　 关键词：淮河流域界首陶器艺术特征 　　 刀马人界首彩陶工艺在淮北地区原汁原味的民风民俗之中，经过不断发展演变，形成了“器形古朴厚重，刻划简洁生动，釉色流光溢彩，兼具艺术和实用功能”的基本艺术特征，界首彩陶既秉承了唐三彩遗风，又吸收了木版年画和剪纸贴花的装饰技法和纹饰内容，出现刻画、剔花工艺。 　　 一、安徽界首彩陶的历史传承 　　界首位于淮河中游，是中原文化与江淮文化相互交流的门径，民间文化呈现出多元性。在淮北柳孜古运河遗址考古发掘中，出土了大量界首彩陶片和部分剔花彩陶，可以看出界首彩陶的传承和血脉所在。在韩美林先生的指导下,研制出硅硼系列彩釉,如乌金釉、孔雀蓝釉、玫瑰红釉等,代替原来的铅釉,同时把陶器由低温型转为高温型(窑温达1000℃左右),胎釉结合较前更为紧密,彩釉更加美艳。 　　 二、界首彩陶的造型特征 　　新石器时代的器皿造型在人类改造和利用自然中演变，界首彩陶模拟自然形象又脱胎于自然物象的产物。界首彩陶造型多以圆形为主，据考证，具有圆形特征因素有两点：一、源自于这里的民间风俗。陶有掏之谐音，圆有团团圆圆之寓意，二者结合，即为掏个团团圆圆。淮河中游一带盛行嫁娶之时女方必陪嫁一件三彩陶坛的习俗，圆形的陶坛上刻有牡丹、梅花喜鹊、莲花鲤鱼等内容，牡丹象征富贵、梅花喜鹊寓示喜上眉梢、莲花鲤鱼则有连年有余之意，这些大众喜闻乐见的题材，无一不体现当婚新人对美好生活的向往；二、圆形陶器要比其它形器的容量大，实用性更强，而且在烧制过程中，圆形陶器不易变形。 界首彩陶的造型，在图形基础上大量运用S线，使造型外廓线富有变化。其正立面双侧的S弧度的小、宽度、高低的变化，对陶器的容量和整体美感起着极其重要的作用。界首彩陶形体十分符合黄金分割法。众多界首彩陶中圆形陶坛、陶罐，其高与直径之比，大多在6：4左右，三彩陶挂盘的底部与盘底之比多在6：4之间，因此，在自然干燥和烧制过程中其变形率最低。 　　界首彩陶更多运用变化与统一造型艺术规律。S形线条不断变化，突出形体个性特征，即弧线为主、直线为辅；侧面看，从坛罐底部到颈部都是由具有张力弧线组成，而颈部至口部则运用少许直线，如此明显对比，凸显其主次分明、曲直对比的鲜明个性。坛体腹部的曲线扩张，形成膨胀近似于圆的形体，使S线形极致夸张，具有饱满、丰硕的视觉效果。而颈部直线的运用，可谓点到为止，恰到好处。短直线的运用，起到不可替代衬托作用，使圆的更圆，饱满的愈显饱满，而且丰富造型形体语言，即曲中有直，柔中有刚，避免造型单调、平淡的弊端。直线只有长短的变化，而弧线则有力度和形体的多样性，直线与弧线的有机结合，形成界首彩陶统一、协调、均衡和安定的美感。 　　 三、界首彩陶的装饰表现手法 　　追溯界首彩陶装饰手法演变历史，界首彩陶初始时期不能称为彩陶，只能叫素烧陶。盘泥造型，柴草低温烧制出没有釉彩的素烧陶；用泥条盘筑而成陶器，自然而成的条纹便成为独具美感装饰纹样。界首彩陶刻花期开始使用陶轮，借用双脚外力使陶轮匀速转动，置泥于轮上，双手巧妙用力，拉出造型千变万化的陶胎；以铁签或竹签刻画花鸟鱼虫于胎面，再施铅土诸釉，晾干并置于窑内，即得晶莹三彩彩陶。刻画内容多为自然界之花鸟，因其坛罐颈部或底部均刻有以花为主题的二方连续图案，故称之刻花陶；陶胎窑烧后呈赭红色，配饰翠绿和土黄釉色，自然形成三彩釉，二者合一即为“三彩刻花陶”。界首彩陶刻画期除花鸟鱼虫外，传统戏剧场景也搬上了陶坛;运用剔、刻、刮等手法，以刀、针代笔，剔、刻、刮并举，使画面产生黑、白、灰艺术效果；区域民间艺术的兼容性既有当地木版年画线刻表现形式，又吸收界首剪纸线面结合的特点，毫无雕凿之匠气。 　　界首彩陶造型装饰方面的独特艺术由诸多要素构成,诸如黄金率的无意识应用、空间的处理、画面的布局等，创造出界首彩陶独特艺术个性。从单纯摹拟刻划到综合艺术创造，从偶尔发现到熟练掌握，才归纳总结出创造美的原理。界首彩陶的对称美、均衡美、装饰美源于生活、根植于本土美的集合,从而形成具有个性、独特艺术语言的“界首彩陶”。 　　 四、总结 　　界首彩陶技艺经过千年的发展和演进，欣赏界首陶艺质朴、简练、率真的风格，如同领略瓷艺青花；观赏界首陶艺古拙、浑厚的风格，让人领悟徽派版画；界首彩陶的装饰，非常注重形神兼备的审美趣味，讲究造型用笔，赋彩，具有强烈中国传统绘画的艺术特色。揣摩界首陶艺，感悟装饰器皿上挥洒苍劲线条，烙印着含有中国绘画中白描情趣。界首彩