唢呐在湘剧和花鼓戏中的不同演奏方法.docVIP

唢呐在湘剧和花鼓戏中的不同演奏方法 　　唢呐，据说源自波斯、阿拉伯一带，“苏尔奈”可能是古代波斯语的音译。大约在公元三世纪，唢呐出现在中国。在新疆拜城孜尔石窟第38窟中的伎乐壁画中，留有吹奏的形象。在700多年前的金、元时代，唢呐传到我国中原地区。 　　唢呐，可以吹出宏伟的气势，也可以吹出满腔哀怨愁肠，演奏出的旋律既可山崩地裂，一泻千里，也可以鸟语花香，和风细雨，余音袅袅。我一辈子酷爱唢呐。九岁时开始学唢呐，十四岁进剧团，先学湘剧，后学花鼓，有三十余年的唢呐吹奏历史和经验。我曾用唢呐吹奏湘剧《桃李争》，参加省汇演，获得好评。我也曾用唢呐吹着花鼓戏《村官是个堂客们》，参加省汇演和全国的映山红戏曲艺术节，为娄底市赢得了荣誉，我个人也得了优秀乐手奖。唢呐可以演奏湘剧，也可以演奏花鼓戏，那么，湘剧与花鼓戏有什么不同的演奏方法吗？我想将自己的实际感受写出来，与同行交流，起到抛码引玉的作用。 　　先说相同的方面： 　　1、同是湖南的剧种，同是用长沙话作为舞台语言，用的是同样的唢呐。 　　2、花鼓戏借用了一些湘剧吹奏曲牌，演奏方法是相同的。 　　3、循环换气法也是相同的。即一口气可以吹出好长的一个或一串音来，无论湘剧和花鼓始学唢呐，先得练习换气，一首《大开门》要一口气吹完，实际上是换气音不断。 　　不同的方面： 　　1、湘剧有唢呐演奏曲牌，如点将兴兵、围场射猎、迎亲送客、宴请宾朋、酬神了愿、以及红白喜事等场合，多以唢呐曲牌当先，气氛热烈。如《接杜观兵》、《雁门拿潘》、《黄鹤楼》等剧目的过场音乐，就是由唢呐演奏的。花鼓戏有一些上述的曲牌，更有相当一部分湖南民间曲牌，如《十盏灯》、《风送云》、《四六八板头》等，丰富的民间吹打，如青山桥吹打，路口铺锣鼓、浏阳调子锣鼓等，是花鼓戏取之不尽的源头。现代新排练的花鼓戏剧目中，唢呐演奏的曲目，大多由作曲家根据花鼓戏风格、戏剧情节以及戏的音乐主题来新写的，演奏技巧有一定的难度，但更符合人物的音乐形象。 　　2、湘剧的唢呐演奏，除低牌子的唱腔用以伴奏外，其他唱腔用以唢呐伴奏，但不是太多。花鼓戏用唢呐伴奏的唱腔非常多，如打锣腔系统、川调系统、洞腔系统都有大量曲牌需要唢呐吹过门及包尾腔。《刘海砍樵》中的十字调，刘海唱时用大唢呐，胡秀英唱时用小唢呐。打锣腔中的[八同牌子]，唢呐成为主奏等等。 　　3、在演奏方法上，湘剧和花鼓戏有比较大的差异。湘剧的唢呐，讲究吹得平直，庄重，连贯。由于湘剧演宫廷戏比较多，要表现庄严肃穆的气氛，或要表现大户人家的气派，就要打官腔，走官路，吹做官的唢呐。而花鼓戏是民间小戏，表现的是劳动人民的生活，相比之下，要自由放纵，无拘无束，跳跃豪爽。表现手段上，有颤、打、垫、滑、弹、包、叫。 　　(1)、颤音。也叫气震音。花鼓戏的颤音，颤的幅度特别大，吹的时候靠胸腔喉头急剧的颤抖，才能发出这种气颤音。花鼓戏的每一个声腔中总有一两个音需要这种颤抖，没有的话，就没有花鼓戏味。如[十字调]中的梭(5)音，[打锣腔]中的来(2)音，[洞腔]中的米(3)音，就不可缺少这种颤抖。 　　(2)、打音。在吹奏花鼓戏的旋律时，长短打音几乎无时不在，使曲调生动开朗，朝气蓬勃，使听者心动。如刘海上场前的内导板：走啊!唢呐跟腔，啊字上就必须有密集的打音，把刘海粗犷豪爽的性格表露出来。这也是花鼓戏味中不可缺少的因素。 　　(3)、垫音。平日说的‘鞋垫’，是为鞋子服务的，垫一块木头或砖头，是为被垫物服务的。在花鼓戏中，一个主要的音，为风格需要，许多时候也是要垫的，唢呐在伴奏中表现尤为突出。如[十字调]上的多(1)音，许多时候要垫上拉(6)音，[反手洞腔]中的米(3)音，多要垫上来(2)音，才会风味十足。 　　(4)、滑音。包括上滑音和下滑音。花鼓戏中的滑音比湘剧要多，你听听湖南山歌的高腔，那种滑音的运用，真使人陶醉，它是花鼓的母体，当然就影响到花鼓的风格。[打锣腔]中的米(3)音，大多要吹出滑音，[川调]的拉(6)音，一般都要滑到米(3)音上才过瘾。 　　(5)、弹音。指法中的一种，用指头在出音孔上快速弹一下或几下，使曲调跳跃生动，风味浓烈。如[反十字调]上的拉(6)音，基本上都有弹指出现。 　　(6)、包腔。花鼓戏的曲调大多为豆腐块结构，上句过门，上句唱腔，下句过门，下句唱腔；每句四小节，四方四正的豆腐块。唢呐除吹过门外，每句唱腔还得包吹一小节或两小节。[哀子]一定全包，传统戏的梢腔，最后一句唱腔演员不唱了，让唢呐锣鼓承包了，一定要与演员的唱没有距离。 　　(7)、叫。鸡叫、鸭叫、鸟叫、猪叫、小孩哭、大人哭这都是唢呐的专利，一定要学像。《打铜锣》的开幕曲就有鸡叫鸭叫，《补锅》中就有小猪叫，《打铁》中的拜师一段，就有毛国金的哭叫，这只有唢呐才能完成。 　　唢呐是花鼓戏中的主奏乐器之一，除了大