台湾纪录片《无米乐》的心理结构解析.docVIP

台湾纪录片《无米乐》的心理结构解析 　　[摘 要] 《无米乐》是台湾著名的纪录片作品。影片拍摄从容自然,导演将纪录片的语言发挥得淋漓尽致,体现着台湾乡土文化的精神内涵,诠释了台湾南部当地农民淡定超然的内心境界,使得影片充溢着深厚的人文关怀。对影片的人文主线的深刻解读就是对台湾乡土文化心理结构的理性认知。 　　[关键词] 纪录片;乡土文化 ;境界;人文关怀 　　 　　台湾著名纪录片导演颜兰权和庄益增以台南县后壁乡①村民黄昆滨(昆滨伯)夫妇、殷煌明(煌明伯)和黄文林(文林伯)为拍摄对象拍摄的纪录片《无米乐》(Let It Be)深沉静谧,充溢着深厚的人文关怀,是一部经典的纪录片作品。本文试图通过对该片的解读来完成对台湾乡土文化心理结构的初步探析。 　　该片最大的特点是导演试图用自然工整的展示风格来体现台湾最后一代手工作业农人的淳朴精神面貌和深沉的思维状态。通观全片,给人的感觉是导演一直游走在一条微妙的平衡线上,有一点褒贬一分都太过的感觉。这条平衡线就是昆滨伯的一段话:“出生就是领生死牌,抽到什么牌就该做什么。农人种田就好比在修禅。风吹、日晒……有时候台风来袭,农人是无法抵抗的;禅――就是不让你反抗,你甘心忍受,农人都是如此忍受,像和尚修禅……静静地坐、静静地修,农人的劳动就是默默地修禅。一季望过一季,好坏冬望着好坏冬,静待收成的到来;就像以前的人抓鱼,这池子没抓到鱼,就换别的池子,总是有会抓到几条大鱼,农人是如此期待着……无米乐、无米乐!心情放轻松,不要烦恼太多,这叫做无米乐啦。”能够如此准确地把握好这种生活观念的平衡线,是影片最大的成就。所以该片没有给人感觉十分压抑的地方,也不会让人感觉过于欢乐。但是同时如果将影片的展示和现实对应起来思考,则该片就是一部悲喜分明的片子。能将这种对立和谐统一起来的节点就是“默默地修禅”――而且是世俗的禅。影片非常强调展示人的美好的第一反应。正像“禅”的最终要求就是空明见性。人的本性是自然的,因此它十分的简洁,但是尽管不尽相同,这个所谓的自然还是需要用美好的行为来展示,而修行的过程就是在大的环境背景许可下寻找人原本简单的自然美好本性的过程。所以影片内在的心理结构是首先肯定传统的农家生活是很好的修禅方式,而过程是农民用简单的劳作手段,简洁的是非观念、简朴的生活要求来修行,最后达到悟――无米乐。无米乐是一个矛盾的东西,开始点是一种悲观,就像昆滨伯说昆滨伯母生死牌领的是个婢女。但是这个牌也未必是定论,它有两种变化,其一是由于物质努力而改变,比如昆滨伯也知道现在的生活条件比小时候好了。还有一种是心态,人总有快乐和不幸,不幸时哀伤没有用,不如忘记哀伤好好做事,所以在过程中人应该是快乐的。无米乐的结束点是哀伤快乐的混合体。表现出来的是温和容忍的生活态度,但是反对没有节制的人性,它是用人的精神力量去克服人动物性缺陷的一种方式,是一种理智的快乐。所以说《无米乐》是一部很好的人类学纪录片,集中展示了台湾传统乡土文化的温情一面。 　　影片的介入视点是围绕自然人性的流露这个原则展开的,纪录片在通常情况下都是以旁观和客观的视点进行拍摄,但是,导演也不回避在一些场合介入事件中,比如昆滨伯母换药。导演就直接出现了,帮助他们扯医用胶带。扯医用胶带按照一般的思路来说可以完全不介入。但是为了符合美好人性的要求所以导演直接介入了。因为在一般情况下这个场合人的第一反应就是去帮助别人。为了全片内在风格的统一,导演在片中多次游走于客观和主观中,并且把它很直白地表露出来。比如多次的三脚架穿帮,其实完全可以用分切避免,不会对组接后的表达效果产生影响,还有就是多次在同期声中出现和拍摄对象聊天式的交谈,这使得片子在理性外更多了很好的自然感性的表述。从这个角度来说观者的确不能用一般的主观或客观判定法来简单判定这部影片。这是一种很少见的介入视点,是影片一个比较突出的特色。当然这种不停的介入视点的游走一定程度上也是很好的对于影片外延的丰富,使得片子更具有一种人情味,不呆板,创造了很轻松平和的观赏气氛。 　　该片是围绕传统农村生活方式的心理结构来展开的,但是当这种心理结构被总结后会出现一种表述的困难,那就是传统中国农村生活具有很大的对立性。一方面是高度的现实,一方面是高度的理想,而且这两个对立面居然被很好地融合在一起,经过几千年的锤炼,两方面的对立性仅仅在理论上存在,在现实中已经被广泛地默许和包容。所以在用某种显在的表达方式比如纪录片来表达就会很难,有点道不清说不明,容易犯形而上的错误,或表达对立,或想表达融合,但是缺失了对立,结果表达融合就成了无根之木,或者干脆一概记下不加总结,结果过于依赖观众自身对于生活的认知高度。所以在华语片世界,有关农村题材的好的纪录片很少,像《无米乐》这样具有一定归纳高度的更是罕见,大多数尽管也动则宏大叙事,但是实