第二章影像的镜头元素PPT.ppt

放映《红色》特写 第二章影像的镜头元素 影视艺术的表现元素 ： 观点①：“画面、音响、表演和蒙太奇方 法” 观点②：“画面、音响、色彩……” 观点③：“影像、声音、蒙太奇。” 声音 人声 音响 音乐 蒙太奇 对镜头画面、声音诸元素编排组合的手段，即在后期制作中将摄制的素材根据一定的总体构思精心编排，构成完整的影视作品。 影像 借助于感光胶片（或磁带）这样的物质材料， 利用摄影（或摄像）和放映（放像）这样的技术手段， 最终在银幕（或视频）上生成的视觉形象。 影像的基本元素 镜头元素：景别、角度、视点、运动 造型元素：构图、色彩、照明 影像的镜头元素 ------景别、角度、视点和运动 景别——远景和大远景 指远距离拍摄所形成的视野开阔的画面，人物只是宽阔的环境中一个小小的点,它可以是空镜头也可以有人. 常用于影片的开头和结尾, 这种景别主要用来介绍环境,渲染气氛,展现场面,或者表现人与环境的某种关系。 景别——全景 处在某种环境中被摄体的整体画面，如人物的全貌。 既可表现人物的行为动作又可看清环境,一般此镜头把观众的注意力引向人物的行为动作,或人物之间的关系。 景别——中景 被摄体的主要部分构成的画面，如人物大半身即膝盖以上部分的镜头。 这种景别中被摄体成为画面构图的中心,环境成为一种背景,常用来表现被摄体的状态. 景别——近景 被摄体的局部所构成的画面，如人物胸部以上的镜头。 环境变得零碎而模糊,人物的面部表情则看得相当清晰。 景别——特写 被摄体的某个特定的不完整局部过构成的画面 .如人物的脸部. 近景和特写镜头象放大镜似的把观众的注意力集中到形象和表情的细部,当导演要强调人物的瞬间反应或激情,给予观众情绪冲击力的时候,近景和特写就突出地发挥着它逼近观察的作用。 景别——大特写 一般指人脸上的某个局部或某件特殊的物件道具 。 把一些平时我们肉眼不易察觉的东西，放大、夸张给我们看。 景别元素的简单评价 景别的主观性 景别决定影片的风格： 小景别——节奏较紧张,戏剧因素较强的影片，画面对观众注意力的强制性会更强 大景别——节奏更舒缓,追求生活化的电影，观众视觉感知的自由度更大 。 二、镜头的角度 1、镜头的角度 是指摄影（像）机镜头与被拍摄物体水平之间形成的夹角 2、镜头角度的类型 平视镜头、仰视镜头、俯视镜头 镜头实例 二、镜头的角度 平视镜头 指镜头与被拍摄物体保持基本相同水平的镜头。 这种镜头比较接近于常人视角，画面效果也接近于正常的视觉效果。 仰视镜头 指镜头高于水平角度，从下向上拍摄的镜头。 使被拍摄物体更加高大、威严，观众会产生一种压抑感或崇敬感，也可以创造一种悲壮和崇高的效果，有时候也被用来模仿儿童的视角。 镜头的角度——俯视镜头 镜头低于水平角度,从上向下拍摄 。 。 使被拍摄物体呈现一种被压抑感，使观众产生一种居高临下的视觉心理，展示比较开阔的场面和空间环境。也可以使人显得更渺小，因而可以表现人在受压迫，受压抑，或是命运的不定。 三、视点－镜头所模拟的观察者的视野 主观镜头：摄影机以剧中人物视角为角度来拍摄；使观众身临其境变成了银幕上的人物，他的视野必然带有某种情绪因素。 客观镜头：摄影机模拟的是摄影师或观众的眼睛；用作场面开始的环境交代、对于事物的冷静观察和人物关系不偏不倚的介绍，观众完全是一个在旁边观察的人，正所谓“旁观者清”。 四、镜头的运动 固定镜头：摄像机在机位不动、镜头光轴不变、镜头焦距固定的情况下所拍摄的镜头。 运动镜头： 通过移动机位、转动镜头光轴或变焦进行拍摄的镜头。 镜头运动的基本形式 推、拉、摇、移、跟 运动镜头实例 镜头的运动——推 镜头逐渐接近被摄体——接近 推镜头使被摄体在画面中所占面积越来越大，细节越来越清晰，因此常用来突出主体、细节，引导观众的观赏注意力，强化视觉冲击效果。 镜头的运动——拉 镜头逐渐离开被摄体——离开 从强调主体逐渐拉开成全景或远景，往往用来提示观众对环境，环境与人物之间关系的注意。随着焦镜头的出现，推拉镜头可通过镜头焦距的变化来实现。 镜头的运动——摇 摄像机位置固定，而借助三角架作出的上下左右或旋转运动—环视、翘首、俯伸。 镜头的摇动有如人的目光顺着一定的方向对被摄体逡巡，所以摇镜头特别明显地表现出对人眼的模仿。 镜头的运动——移 摄影机（横移）作出上下左右的运动—-边走边看。 移镜头总是跟住运动的被摄体，由于背景的变化，银幕空间的连续转移，成为最能体现被摄体运动的镜头。 镜头的运动——跟 当摄像机的移动与运动的被摄体保持基本相同距离时——紧紧尾随。 它有强烈的穿越空间的感觉，可细致观察被摄体的表情和编辑部以及环