b第二章 民间年画.ppt.ppt

* * 四、四川绵竹年画 绵竹年画是我国西南地区主要的年画产地，始于明末清初。至乾隆、嘉庆年间，绵竹年画的年产量高达1200余万份，行销四川、云南、贵州、青海、新疆、西藏、安徽、湖南、、湖北等地，还远销印度、越南、缅甸等国家。 绵竹年画没有套色版，这是它与其他地区年画最大的区别。其分为“红货”与黑货“两大类，所谓“红货”者，制作时先以木版刻印出墨线轮廓，再以手工填色彩绘而成。而“黑货”则是指用朱砂或烟墨所绘中堂或屏条画，以喜庆吉祥题材为主，内容有名人字画、祥瑞神像及耕织图等。 绵竹年画造型质朴，色彩明丽浓艳，善用对比色，颇似蜀人性格，具有明显的地方特色。 * * * 由于中国地域广阔，年画产地极其广泛，南北东西文化习俗有别，因而年画艺术也形成了各自的风格特色。 如河北武强年画，以河南朱仙镇年画以门神画最为突出。 山西年画以晋南地区为主产地，其中，临汾、运城年画在宋金时期即具规模。陕西年画以门神著称，生产中心在汉中、凤翔地区。汉中年画多采用植物和矿物染料，以深朱红和浓绿为主色，显得雄浑沉厚。 广东年画的重要产地在佛山。始于明代永乐年间，盛于清代中期。采用红、黄、绿和金、银等五色套印，画面呈现金碧辉煌的效果。 福建年画产地集中在泉州、漳州等地。泉州年画多为木版套色，采用土制天然颜料。印刷时，先套印彩色版，再印墨线版，以使画面色调更和谐。 台湾年画的印制主产地在台南，风格与泉州、漳州年画相近，形式以神像和戏曲故事为主。 * 河北武强年画 陕西年画 * 南通木版门画 山西年画 * 佛山木版年画 云南纸马年画 朱仙镇木版年画 * 湖南滩头年画 台湾台南年画 * 小 结 民间年画是中国民间美术中较大的一个艺术门类，它从早期的自然，崇拜和神祗信仰逐渐发展为驱邪纳祥、祈福禳灾和欢乐喜庆、装饰美化环境的节日风俗活动，表达了民众的思想情感和向往美好生活的愿望。 民间年画历史源远流长，有着较多的产地，流行也十分广泛，通俗普及，而且拥有大量的读者，曾经有过颇为兴盛的发展。 民间年画无论是题材内容、刻印技术，还是艺术风格，都具有自己鲜明的特色。它不仅对民间美术的其他门类曾产生深远的影响，而且与其他绘画形成相互融合成为一种成熟的画种，具有雅俗共赏的特点。 * 作 业 民间年画 。 简要谈一谈民间年画的历史 。 总结民间年画的题材与品类。 论述民间年画的文化意义与审美特征。 * 第二章 民间年画 中国民间美术通论 zhongguominjianmeishutonglun 主讲：唐凤鸣 第一节 概 说 民间年画，是植根于广大的农村，是农民用以美化生活、寄托情感和理想的一种方式和媒介。因其用于大年三十农家洒扫之后张贴于门上和墙上，以迎接新年，故名“年画”。 “年画”一词出于清人李光庭的《乡言解颐》书中新年十事一节里说：“扫舍之后，便贴年画，稚子之戏耳。令小儿看之，为之解说，未尝非养正之一端也。”年画的形式则早在汉代时期就出现了。《风俗通义》中有除夕“画虎于门”的记载。由于木版印刷技术的发明，至宋代熙宁年间，已有雕版印刷钟馗像的记载，至今已存续了上千年。 * 民间年画的欣赏者和消费者主要是农民，因此，它的创作者总是根据农民群众审美心理和欣赏习惯，通过农民众喜闻乐见的形式和形象，表现们对美好生活的追求，表达他们的理想，满足他们的情感需求。 由干中国人口中农民占绝大多数，因此，民间年画的欣赏群体之广，是其他任何艺术形式所不能比拟的。同时，民间年画也对我国的民族文化和审美意识产生了一泛而深远的影响。中国民间年画还在世界范围内形成了广泛的影响，早在一百多年前，就对日本的“浮土绘”版画产生了影响，并间接地影响到欧洲许多国家的绘画，许多欧洲绘画大师都不同程度地吸收了中国民间绘画的特点，比较典型的有凡·高、克里姆特、毕加素等。 * 第二节 民间年画的历史 民间年画的历史最早可追溯到原始的宗教信仰。到南北朝时，梁朝已有单幅的门画出现。 延续至今的对于门神和灶神的祭奠活动则可上溯至殷商时期。 汉代的门神崇信和样式一直延续至魏晋南北朝。 唐以降，由于佛教盛行，门神中出现了天王、力土、药叉等新的形象。由其是唐代出现的钟馗形象，成为了民间的崇拜对象，张张贴钟馗像用以驱邪避祸成为一种固定的民俗活动程式。同时，民间诸神崇拜也出现在雕版印刷品上，此即后来纸马艺的发端。 * 民间年画的真正形成和大发展当始于宋代。由于市民阶层物质活和精神文化生活需求的旺盛，年画作品由原本的宗教崇拜物转变为流行于市的品，成为广大民众时令节庆时装点环境的生活必需品。创作理念上，突破了既往的“成教化、助人伦”的规范，转而表现社会现实和民众的世俗生活，在表现题材上，除以前的神茶、郁垒、钟馗及武士外，也有以文官作门神的，并且出现了美人的形象