影视文学批评课—前两章.ppt

CONTENTS 第二章 影视语言 LOREM 影像 Lorem 声音 LOREM 蒙太奇太奇 第一节 影 像 什么是影视影像？ 借助于感光胶片（或磁带）这样的物质材料，利用摄影（或摄像）和放映（或放像）这样的技术手段，最终在银幕（或视屏）上形成的视觉形象称为影视影像。 影视影像是由一束可分辨的光线投射于具有明显边缘性的两度空间的平面，并通过观众在一定的文化、知识和审美层面的视觉认知才生成的。 影视影像是影视艺术基本的构成因素，也是影视艺术形象的载体。它不仅指某个孤立的人或物，而且指人或物之间所形成的关系，以及由这种关系所表现的特定的时空。 影视影像的复制性 01 影视影像的幻觉性 02 影视影像的符号性 03 影视影像的特性 影视影像的复制性 由于影视影像是由光影成像的，所以成像过程也就表现为对物像的复制过程。它首先利用技术手段把客观物像转化为感光的胶片，再把感光的胶片复制为银幕上的物像投影。 1、它表现为对事物一定程度的还原，而还原的程度又恰好能获得观赏者视觉经验的认同。 2、复制所以不是完全的还原而只是“重新的制作”，更在于物质材料和技术手段的运用已无可挽回的导致了变异。 所谓复制包含两个意思 影视影像的幻觉性 幻觉作为心理的效果实际上具有某种“自愿受骗”的性质。意识到“受骗”和心甘情愿的沉浸于“骗局”之中便成为对影视影像的感知的不可或缺的两个方面。幻觉本质上是以假为真的，可见“假”而不是“真”才构成幻觉的前提。 幻觉的不同层次 其一、胶片的“间歇”运动，由于观赏者的视觉暂留而产生活动的幻觉。 其二、两度平面的影像，由于透视效果和人或物在纵深方向上的运动使观赏者具有深度感而产生空间的幻觉。 其三、画面的剪辑，空间的跳跃又被连接，使观赏者产生时间的幻觉。《美国往事》 其四、声音的介入、场面调度手段等又使观赏者产生画外的幻觉。所谓画外的幻觉不仅是空间的幻觉，也是时间的幻觉。 影视影像的符号性 影视符号不同于一般符号之处，在于它不是以一种事物去标示另一种与它不同的事物，而是以自身的影像去标示自身。 影像的符号性很难从某个孤立的影像上完全显示出来，它更取决于观赏者对影像之间的关系、上下文之间的关系的理解和阐释，即意味着它更依赖于观赏者相关的只是和文化方面的准备。 镜头的运用 影视影像的成像取决于摄影机的镜头运用，镜头的如何运用直接决定着影视影像的创造。镜头对影像创造起作用的有如下几个因素：景别、焦距、运动、角度、视点 1、景别 景别是指处理镜头中各部分之间的空间关系，进而引导观众注意力的镜头运用方式。影像的大小、疏密、距离等，都和景别的处理相关联。 摄影师对于镜头的运用，关键在于根据不同景别的特性及功能来加以选择，恰如其分的用来表现剧情内容。 景别通常以人与环境的关系区别为如下几种： Lorem ipsum dolor sit amet 主要用于介绍环境、表现与环境有关的剧情内容。有的远景画面中没有人物，称为“空镜头”。镜头与被摄物体距离越远，观众在感情上的参与程度也越小。所以远景镜头常被用于影片开头或者剧情发展中某些需要停顿的地方。 远景 指能够摄入人像全身的镜头。全景镜头的视野相对小了，观众既可看清人物又可看见环境。在这种情况下，一般总是把观众的注意力引向人物的行为动作。摄影师在新的场面开始时更愿意用全景镜头。 全景 中景 指人物超过半身（膝盖以上）的镜头。它对环境表现出更大的选择性，由于人物在画面中的比例增大，环境往往只能突出其中的一部分。而这一部分的存在反倒更能引起它与人物之间关系的分析，或者产生对画外空间的某些联想。在中景内，人物与环境的关系不是疏离了，而是更亲密了。 近景 指人物的半身（胸部以上）镜头。随着人像占据了大部分画面，环境变得零碎、模糊了，反过来观众可以看清人物的面部表情。由于脱离了大部分环境，更接近人物，观众便产生参与意识，也更容易介入人物的感情活动。影片中大量的人物对话都采用近景镜头。 指人物的脸，或者人物、物体某个局部的镜头，特写中环境因素基本被排除出去，它迫使观众去注意某些关键性的人物或物体的细节，对其状态或变化产生与剧情相关的联想，并留下深刻印象。 特写 焦距 从镜头外射进的平行光，会在透镜后面聚成一点，称为焦点；由焦点到镜头中心点的距离便是焦距。焦距的长短和所使用的透镜有直接关系。它决定了镜头的视野、景深、透视关系。 Lorem ipsum dolor sit amet Lorem ipsum dolor sit amet Lorem ipsum dolor sit amet Lorem ipsum dolor sit amet 使用40——50毫米焦距镜头拍摄的画面，接近于人眼的正常感受，称为标准镜头。用标准镜头拍摄，所获得