艺术概论9.6 第二讲.pptVIP

艺术概论 Outline of Art 2、艺术与人类社会系统 艺术与宗教——相互影响（相互利用） 1、宗教利用艺术为其宣传教义。（宗教绘画、雕塑、文学、圣经、佛经、、变文、戏曲、米开朗基罗、拉斐尔、吴道子） 2、宗教利用艺术手段配合宗教仪式强化宗教气氛（祭祀歌舞、颂经、唱诗班、戏剧、宗教建筑） 3、宗教作为人类文化现象，在人类生活中占有一点地位，所以宗教是艺术表现的一个重要内容。（宗教题材的艺术） 总之：宗教活动要排除艺术的成分是不可能的，但是艺术可以脱离宗教而存在，在艺术的广泛题材中，宗教题材指示其中一种而已。 艺术概论 Outline of Art 3、艺术的本质与特征 1、关于艺术本质的几种观点 摹仿说----师造化 艺术的本质----特征的内在规律 理念说----文以载道说 表现说----艺术家的主观情感、心灵活动、本能欲望的表现 形式说----认为艺术的机制仅仅在于艺术作品的形式构成、艺术语言、物质媒介，而同现实的内容无关 艺术概论 Outline of Art 3、艺术的本质与特征 摹仿说----师造化 西方古典美学中的“摹仿说” 摹仿说即认为艺术是对自然（或现实）的摹仿、再现。这种观念最早流行于古希腊。 首先，它揭示了史前人类一种比较普遍的心理特点，即人生来就有摹仿的本能欲望。 其次，摹仿可能是人类最早采用的艺术创作方法。 艺术概论 Outline of Art 3、艺术的本质与特征 摹仿说----师造化 西方古典美学中的“摹仿说” 在欧洲文艺复兴运动和启蒙运动中，许多艺术家和思想家也都有再三强调艺术摹仿自然的极端重要性。 如文艺复兴时期的画家达·芬奇，主张艺术家的心灵应像一面镜子那样去反映和吸取自然。 到了19世纪，俄国革命民主主义者别林斯基和车尔尼雪夫斯基主张“艺术是现实的复制”或认为“社会生活的再现”，实际上也是摹仿说的再现。 可以说，自古希腊到19世纪的印象主义为止，欧洲的艺术始终走着摹仿自然的道路。 艺术概论 Outline of Art 3、艺术的本质与特征 摹仿说----师造化 西方古典美学中的“摹仿说” 局限性： 一是他虽然承认艺术来源于生活，但它将摹仿归结为人的本能和天性，却不能解释这种本能和天性从何而来，为什么摹仿此物而不摹仿彼物，其间显然忽略了人的社会实践因素和情感因素。 二是，摹仿说只强调机械的描摹自然生活，却将艺术中占有很大比重的表现性因素置之一边，这当然就很难全面把握艺术的起源和人们从事艺术活动的基本动机。 艺术概论 Outline of Art 3、艺术的本质与特征 摹仿说----师造化 中国古典美学中的“师造化” 唐代画家张躁论画名言“外师造化，中得心源”，这八个字概括了客观现象——艺术意象——艺术形象的全过程。 这就是说，艺术必须来自现实美，必须以现实美为源泉。但是，这种现实美在成为艺术美之前，必须先经过画家主观情思的熔铸与再造。必须是客观现实的形神与画家主观的情思有机统一了的东西。作品所反映的客观现实必然带有画家主观情思的烙印。张躁一句话扼要地道破了艺术形象形成的全部秘密，乃至传诵至今，历万古而犹新。 艺术概论 Outline of Art 3、艺术的本质与特征 摹仿说----师造化 中国古典美学中的“师造化” 明代画家王履，曾作华山图册，以深厚沉着、挺拔刚劲的笔力， 表现华山的雄奇险峻和质感，从而确立他在山水画史中的地位。而他 的“吾师心、心师目、目师华山”的主张是王履取得成功的关键。根据写生提炼而成的《华山图序》，每幅都具有浓烈的华山风貌。 艺术概论 Outline of Art 3、艺术的本质与特征 摹仿说----师造化 中国古典美学中的“师造化”主张，与西方古典美学中的“摹仿说”虽然有某种相似性，但又有很大的分别。这种分别突出表现：在中国古典美学中的“师造化”不是被动的，而是能动的，高扬着艺术家心灵的作用，表现出强烈的艺术主体性，而摹仿说虽然强调了艺术的客观性和现实基础，但恰恰忽略了艺术创造主体的能动作用。 摹仿说，就是客观的再现对象的艺术手法，西洋画的主要表现形式值一。 师造化，就是造化为师，学习模仿自然造化的表现手法，中国画中的主要表现方式之一； 艺术概论 Outline of Art 3、艺术的本质与特征 理念说----文以载道说 理念说的中心意思是，在现实世界之外，存在着某种支配一切的精神实体，艺术归根结缔是用感性形象来现象那种“绝对精神”。 代表人物 早期代表人物古希腊哲学家柏拉图----理式的世界 19世纪前期的德国古典哲学家黑格尔----理念的感性显现 艺术概论 Outline of Art 3、艺术的本质与特征 理念说----文以载道说 柏拉图 在柏拉图的哲学及美学理论中存