浅析《荷花淀》审美视角及改编可行性.docVIP

浅析《荷花淀》审美视角及改编可行性 　　摘要：当代作家孙犁的作品兼有现实主义和浪漫主义，充分反映了时代特点，其中以《荷花淀》、《芦花荡》等最为出名。孙犁擅长用散文、诗歌式的语言来描绘战地风光，独树一帜。然而，要让作品更好地流传下去，必须通过读者喜闻乐见的方式，改编成话剧或影视的形式显然能够吸引读者。但如何在作品中加入现代元素值得我们探讨。 　　关键词：人性 真善美 散文式 改编 剧本 　　真、善、美是人性的三大本质，主旋律作品中有不少关于人性本质的作品。作家孙犁开创的“荷花淀派”是解放区文学中的一支重要流派，将现实主义和浪漫主义融合在一起，既有热情的革命，又有朴实的民风和优美的环境。孙犁的小说善于挖掘普通人的灵魂美，在艺术上则追求散文化的抒情创作和诗歌式的描写，带有浪漫主义的气质。 　　一、战地作品“三美”体现 　　孙犁笔下的战地作品集中体现了人性美、人情美和生活美，反映了抗日战争、解放战争时期冀中平原和冀西山区一带的人民在中国共产党的领导下进行战争、土地改革、劳动生产以及移风易俗的生活情景。例如最有名的《荷花淀》，几千字的文章塑造了一系列性格迥异但耐人寻味的人物形象，并且将人物置于优美的环境和和谐的氛围中。诗情画意与人格力量相结合，愈加清新隽永、形象生动。孙犁不写满目疮痍血、流成河的景象，而是写人性中值得赞扬的方面。 　　孙犁用明丽隽永的笔调、秀雅流畅的风格和丰富鲜明的形象勾勒了时代画面。他并不是一味歌功颂德，赞扬革命，而是偏重于写人性真善美，这与他的个人经历息息相关。抗日战争爆发，改变了他的人生道路，使他不得不投身于抗战的洪流。在白洋淀多年风土人情的养育之下，孙犁对解放区生活的思考有了深厚的积累，与村民的和睦相处使他对乡土与农民的挚爱日益加深。因此他的文章倾心于真善美的营造，而淡化了假恶丑的人事，更多地赞颂理想现实，关爱妇女儿童和弱势群体，避谈人生缺陷与负面人事。孙犁在作品中格外注重年轻妇女形象的塑造，她们有着乐观的精神、高尚的情操和刚毅的性格，她们是新的社会制度下出现的崭新人物，有着非常强的艺术感染力。女性的阴柔之美往往被人称道，但骨子里刚性的情操美和品德美被孙犁写得栩栩如生，正如孙犁自己所说：“我喜欢写欢乐的东西。我以为女人比男人更乐观，而人生的悲欢离合，都与她们有关，所以常常以崇拜的心情写到她们。” 　　茅盾曾这样赞扬孙犁：“用谈笑从容的态度来描摹风云变幻。”孙犁的创作几乎远离战争，而是津津乐道于战争状态下普通人的普通生活，特别是底层农村妇女的性格和命运，通过她们来反映时代的风云变幻。在《荷花淀》、《芦花荡》等小说中，他没有正面描写刀光剑影的战斗，而是以白洋淀明媚如画的风光作为背景，衬托出女主人公对正在进行浴血战斗的丈夫的支持，点燃昂扬的斗志。 　　二、散文、诗歌式的写意创作 　　茅盾曾说过：“孙犁的创作有一贯的风格，他的散文富于抒情味，他的小说好像不讲究篇章结构，然而决不枝蔓；他是用谈笑从容的态度来描摹风云变幻的，好处在于虽多风趣而不落轻佻。”这正印证了孙犁语言之行云流水，语言明朗而含蓄，流畅而有余韵，可以说是字字锤炼，句句经营。他是一位很有个性的作家，其创作风格追求散文和诗歌式的格调和意境，享有“诗体小说”之美称。 　　孙犁的小说情和景达到了较为和谐的统一，正如孙犁自己所指出的：“不应该把所谓‘美’的东西，从现实生活的长卷里割裂出来。即使是‘风景画’吧，也应该是和现实生活，现实斗争，作者的思想感情，紧紧联系在一起。”以情写景，情中有景，把景物放在直接抒情中。例如：“歌声呀，你来自哪里？俊俏的山风把你吹到大川。古代战争的河流在为你击节。歌声呀，唱到夕阳和新月那里去吧！奔跑在万里长城上吧！你灌满了无穷无尽的山谷，融化了五台山下的积雪，掩盖了一切的呼啸，祖国现在就需要你这一种声音。”这是作者内心世界的自然流露，他用纤丽秀美的笔触精心描绘着河山草木、春光秋色，努力创造出一种情景交融的境界，渲染出自己歌颂的人物思想和情操。将高尚的志趣、明净的情思和纯洁的想象融入优美的文笔，融入作者真诚的思想感情，在美的意境创造上多种多样。 　　孙犁的小说常常用到人物语言和比喻手法，使人物对话充满了浓厚的生活韵味，更好地刻画了人物性格和塑造了人物形象。孙犁笔下的人物对话，绝不是大的、空的、静止的，而是具体的、灵活的、充满生活情趣的，具有乡土风味情调。孙犁描写的人物对话，不只是灌注浓郁的生活情趣，也给人物创造出一种表情达意和交流感情的对话形式。孙犁以独特的艺术视角，去感应时代风云的声光色味，在战争生活的交响曲中，捕捉到最动人的旋律，以清秀隽永的笔触，在冀中平原泥土芬芳的大地上，把平凡的劳动人民，尤其是劳动妇女的生活情景与心灵、情绪的波动，升华为诗的境界，从而表现为别具特色的艺术风格。 　　鲁迅先生对白描手法作过概括：“有真意去粉饰，少做作，