浅析社会发展对设计师成长影响.docVIP

浅析社会发展对设计师成长影响 　　【摘 要】设计师是从事设计工作的人，这一职业在21世纪得到空前发展，设计师这一职业也由稚嫩走向成熟，知识、技能、审美能力都在不断的变化、成长、发展。当今社会信息发展飞速，设计业兴起，对消费者有着巨大的影响力。人们的生活离不开设计，铺天盖地的设计形式、作品影响受众以及消费者的生活。 　　【关键词】设计师；生产力；设计 　　一、设计师的发展历史 　　有观点认为原始社会制造工具的人便是世界上最早出现的设计师。人出现了，要生存就必须进行劳动，人创造了劳动，劳动使人不断进步，让生活变得美好。所以，从另一个角度讲，劳动就是最早的设计，进行劳动中的人就是最早的设计师。 　　现代工业革命以后专业设计师出现，工业革命大大地密切了世界各地之间的联系，其联系的基本媒介就是物美价廉的商品。物美价廉的商品传播到世界各地，当地的人们纷纷效仿，对生厂里的发展起到了促进的作用，对设计师能力的不断提高起到了促进作用，因此世界各地设计师的整体水平是在不断前进发展的。 　　二、历史发展对设计产生的影响 　　（一）封建社会师徒观念的形成 　　1.中国古代尊师重教。中国古代由于生产力低下的剥削制度，等级制度森严。手工匠人即便为皇家服务，但是地位还是比较低下，这时的工匠是从民间的农民阶级中分离出来的，他们成了流动的行业群体，从此他们抛弃赖以为生的土地，远离家园，流浪四方，了解了四面八方的生活习惯，靠着一身技艺谋求生存，所以说在这桎梏的时期里，艺术在有限的空间里没有得到充分的发展。但是，织匠的祖师黄道婆，木匠的祖师鲁班，被众人所知，广泛流传，这是有原因的，中国古代的工匠发展到一定时期，形成了师徒传承的形式，这就形成了一定范围内比较固定的行业组织，发展到后来各行业都会在传统日期举行仪式，来供奉、膜拜他们的祖先，师傅。后来中国古代民间，匠师们对内论尊卑、讲诚信；对外论交情、讲义气，这就形成了行业。众所周知形成了行业对于现代文明来说我们又前进了一步。就是因为各行业的工匠组织均有自己的行业规矩，行业间互惠往来，关系密切，这就使中国古代工匠创造了辉煌灿烂的古代设计文化。在近现代以前，中国的手工业一直在世界上遥遥领先。 　　2.对西方先进文化的排斥。由于17、18世纪以前的中国有着比其他国家先进的生产力，使得欧洲迅速刮起了一场中国风。当时英国国内正进行工业革命，殖民者到处寻找殖民地，文化界也是怀着一种激进的态度面对历史，这时的中国盲目自大，看不起外国文化。17世纪以来，丝绸、瓷器、茶叶等中国特产开始大量进入欧洲，成为上流社会显示财富的奢侈品。中国瓷器一直受到欧洲众多王侯的珍爱，被视为“东方的魔玻璃”，通常只有在王宫和贵族的客厅里才能看到。中国的上等丝绸也受到欧洲消费者的极大欢迎，由于当时欧洲生产的丝绸质量还比不上中国，所以他们往往绘上中国式图案并注明“中国制造”，冒充中国丝绸进行出售。此外，来自中国的漆器、墙纸、扇子乃至轿子等都一度进入欧洲上流社会的生活。在追逐各种中国器物的过程中，欧洲社会迅速形成了一种时尚，包括举行中国式宴会、观看中国皮影戏、养中国金鱼等，都成为高雅品位的象征。这种时尚最典型地体现在中国式园林与建筑在欧洲的盛行。1670年，一向以奢华著称的路易十四，下令在凡尔赛为自己的一位宠妃建造了一座“中国宫”。一时间，欧洲出现了许多中国风格的代表性建筑。反观此时的中国，以皇权贵族为首的统治政府却在大肆打压知识分子、闭关锁国、不思进取、朝野充斥着虚假之词，欧洲主张殖民主义，建立积极先进的工业化世界，而中国却主张对外妥协，固守自己的农耕的封建的社会生活。自此欧美各国和日本等工业强国的现代设计业发展迅速，而中国在此期间因为贫穷落后，生产力到不到发展，被这些国家剥削、压迫或者缺乏交流，或者整体交流过多而盲目崇拜，因而跳过了这一波设计发展潮流。而欧洲设计主要从二战后到二十世纪八九十年代开始兴起，得到了支持和发展。 　　（二）国家进步带动设计发展 　　中国设计产业的发展在封建社会后期已不大受重视，一方面人们的物质生活没有得到满足，另一方面是缺乏对世界的了解。改革开放，中国艺术跟市场结合，国家开始建立高等学府，由于综合国力的提高，市场经济飞速发展，学校等级，门类的划分更成为重中之重，我们当代大学生有了众多优越选择，对于设计来说，国家不仅创办了美院，更在众多高校中开办艺术专业，发展到今天，艺术专业甚至独立出来，成为了系、院等。 　　零八奥运期间中国的设计最高学府美院承担一些国家重大项目服务。国际奥委会也对这些设计评价很高，他们非常赞赏的一点是，其它国家的这类设计都是由著名的、成熟的设计公司完成的，这些公司的主力设计师大都是40、50岁的经验丰富的成年人，而中国的这部分设计师很多都是年龄特别轻的美院在校生， 这是与以往历届奥运会非常不同的地方。国际奥委会表示