第一章1影视艺术的统一性和差异性.pptVIP

2007年Sony出品的Bravia液晶电视拥有70英寸高清显示屏，电子显像管的末世到来。　 电影与电视的差异性 由于电影与电视有着相似的语法规则,都以影像为表现手段,讲述生命故事,因而电视最终将取代电影的观点络绎不绝.充分认识影视之审美差异性,准确划定双方边界,寻求相互的借鉴和融合,具有重要文化意义.本文从镜象角度审视了影视作为屏幕艺术的相似性,同时更全面地考索了它们从浮面的画面和影调的巨大不同,到更深刻的艺术形态及观众审美感受的差异,特别是分析了影视天壤之别的观看以及由不同观看决定的重画面和重声音的差异,分析了影视迥异的心理体验--庄严仪式和世俗动作、梦幻和现实、自由和理性、暗夜的人和光亮的人的对立等等.  电视是属于从电影中分离出来独立的一门艺术还是一种现代传媒的工具，长期以来一直是文艺理论界一个争论的焦点。①电视作为一种大众化的艺术样式，虽然在理论上还不是很成熟，但它本质上依然是属于现代艺术的范畴。本文尝试从以下几个方面来分析电视作为一种艺术形态的内在属性。 　　任何艺术都有其共同的特点，从艺术的本质来看，在西方美学和文艺学史上，大多数美学家、文艺学家坚信文艺具有自己的共同本质。美国美学家帕克在1939年发表于《世界哲学杂志》上的《艺术的本质》一文中指出，所有的艺术哲学，无不具有一个共同的假设，那便是认为各种艺术无论在形式或内容上可以有多大的差异，它们之间仍旧不乏共同的性质，正是这种共同的性质确立了艺术与非艺术的分野。 　　电视艺术首先在于它是一种精神产品，它创造精神价值、满足精神的需要。虽然它有商业的特点，但它并不具有直接的实用性。电视的本质具有艺术性，同时它又具有普遍性和包容性，属于大众艺术这一特点。 电视的产生和功能决定电视艺术本质 1、电视与电影具有同样的艺术本质属性 　　1911年，乔托·卡努多发表了著名的《第七艺术宣言》，这篇宣言使电影正式被确立为建筑、音乐、诗歌、绘画、舞蹈和雕塑之外的一门独立艺术。在声音进入电影之后的相当长一段时间里，电影艺术的发展进步一直处于一种量变的积累过程中，真正给电影带来一次新的本体性变革的是电视技术的出现和发展。 电视具备了现在大众传媒的优越，通过电视荧屏可以听到原音，可以即刻看到真实现场情景、真正的图像，可以观赏影片、戏剧、音乐、表演、实况转播，融合大众文艺写实综合艺术于一身。 电影与电视尽管它们制作的方式所承载的功能都不尽相同，但电视艺术与电影艺术之间的差异，只是同一类艺术形式内部不同种属之间的差异，而非人类基本艺术形式间的差异， 2、从电视承载的功能来看电视的本质 电视艺术具有双重属性，它具有两方面的功能，一是传播功能，把握好文化舆论导向正确性。另一方面是艺术功能，给人们以愉悦。 从电视语言结构看电视表现形式 　　任何艺术都有自己的语言，电视也不例外，电视语言也就是电视的表现手法，按电视的自身理论来说就是电视的表现形式。 电视的语言体现电视艺术文化的本土特性。在中国，电视虽然属于典型的舶来品，但作为一个文化品种，具有鲜明的中国文化特征。 影视艺术基本的艺术语言、表现手法、文化特征和艺术特征 影视艺术是一门视听艺术，人们同时运用着视觉和听觉这两个人体最重要的感觉器官进行欣赏电影、电视。画面与声音是影视艺术中不可划缺的部分。影视艺术的声音又包括：人物语言和音乐、音响。 音乐是人类文明史上经过数千年的发展，其艺术形式已趋完善。而音乐对于影视艺术来说，则是一门年轻的艺术。在无声电影时代，针对电影画面的内容与情节的需要，音乐的“声音”率先打破了无声的局面；当跨入有声电影时代后，影视音乐更是得到大力的推广与发挥。随着影视艺术一百余年来的发展，影视音乐已成为一种具有重要艺术价值、独具魅力的艺术表现形式。在影视音乐的创作或继承中，作曲家与编曲家们通过运用各种技法、各种音乐的表现手段，使影视音乐变得更加丰富多采。影视音乐的诞生与发展为影视剧的发展添上浓重的一笔。今天，影视音乐已成为影视剧创作的重要一环。  经过长时间的理论研究与定义，现在已经基本确定了声音的艺术构成：即语言、音乐和音响.音乐，在它还没有真正成为电影的一部分时，早已是电影的附庸了。因为在1927年之前，纯粹意义上的默片，即“百分之百的无声电影”似乎并没有。实际上，几乎所有的影片都有现场音乐的伴奏。有钱的影院用大型管弦乐，而小影院也许会用一架钢琴代替。这种现场演奏的主要目的是为了提供气氛背景，但所奏的曲目并非专为电影而作或是紧贴电影情绪的——它们大多是现成或当时流行的乐曲。现代意义上的电影音乐不仅包括无声源音乐——为影视作品专门创作和编配的音乐；还包括有声源音乐——那些在故事中存在的各种音源所放出的现实音乐，以及电影的主题曲和插曲。现在，电影音乐早已成为影视作品中煽情、烘托气氛的重要手段。 音乐是